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MARTEDì
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Notiziario Marketpress di
Martedì 08 Febbraio 2005 |
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IBM LAUNCHES SOFTWARE TO HELP HOSPITALS AND GOVERNMENT HEALTHCARE AGENCIES IDENTIFY AND MANAGE MEDICAL CHALLENGES |
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Somers, Ny . . February 8, 2005 - Ibm announced the availability of software, shaped by the input of Federal agencies and private hospitals, that enables adopters to exchange clinical data during a medical crisis, such as an influenza outbreak, the spread of tainted or problematic food and medicines, and inappropriate health care -- or can track longer-term health problems, such as those related to diabetes or asthma. The new software helps public and private healthcare-related organizations to create and tap into electronic networks that provide alerts to unusual medical patterns or crises; identify the geographic and biological origins and spread of those problems; research possible solutions; and allocate problem-solving resources. The software also can enable caregivers and government agencies to share medical methodologies that work best for improving patient care. The medical communities managed by New York Presbyterian Hospital, Vanderbilt University Medical Center, and Wishard Memorial Hospital have tested and validated this electronic infrastructure, as have Food & Drug Administration, Centers for Disease Control, and Centers for Medicare and Medicaid Services. Ibm is today announcing that the software has now been purchased by the Government of Canada to provide an early warning and response system for biological threats. The flow of healthcare information is a national priority. On January 18, 2005, the U.s. Office of the National Coordinator for Health Information Technology finished collecting comments from private industry and public institutions on how health information can be exchanged electronically through a National Health Information Network. The White House is also seeking $125 million for It health care projects in 2006, and is seeking $50 million in additional funding for 2005, on top of the $50 million already allocated for this year. Ibm's new Websphere Business Integration for Healthcare Collaborative Network software supports a variety of computer standards, so that clinical information can flow regardless of the underlying computer systems and application programs used internally by each institution housing clinical data. Few software products enable so many diverse healthcare computer systems to work with one another. Few vendors also offer such software along with the deep industry knowledge of experts, such as those at Ibm's Business Consulting Services, who can implement and customize the technology for customers with great sensitivity and insight paid to the particulars of requirements unique to the healthcare industry and government regulatory agencies. The Government of Canada's Chemical, Biological, Radiological and Nuclear Research & Technology Initiative plans to implement the new Ibm technology offering for bio-surveillance purposes. Initially, this will help Winnipeg, Manitoba establish a comprehensive, early warning and response system for biological threats. Combined with Health Canada's Canadian Network for Public Health Intelligence, University of Guelph, the University of Manitoba and data sources from the Winnipeg Regional Health authority, Ibm's software will help enable current data to be collected and analyzed in real time across healthcare facilities. The goal is to limit the public's exposure to disease and to facilitate a response readiness network for front-line health authorities. Ibm is successfully concluding a proof-of-concept program with top healthcare providers across the United States to enable them, as well as solution providers, to design healthcare collaborative networks. In creating the product, Ibm worked with New York Presbyterian Hospital in the greater New York area, Wishard Memorial Hospital healthcare system in Indiana, and Vanderbilt University Medical Center and health system in Tennessee. As part of a demonstration project to understand the collaboration challenges of sharing clinical data, Ibm has also worked with government agencies such as the Food and Drug Administration, Centers for Medicare and Medicaid Services, and the Centers for Disease Control and Prevention. Health systems, like Wishard Memorial Hospital, have used Ibm's software to reach into its clinical data to aggregate information to observing agencies in a secure and open standards based format for real time message sharing. "Ibm's new software can translate to reductions in reporting burden costs and increased clarity in outcome analysis which supports the quality of care delivered to patients," said J. Mark Overhage, M.d., Phd, Associate Professor of Medicine, Indiana University Medicine and Senior Investigator Regenstrief Institute for Healthcare. "I see potential for Ibm's software to be used in clinical trials and other research opportunities down the road." Vanderbilt University Medical Center uses Ibm's new software to notify its attending physicians in the case of abnormal lab results of individual patients. "Ibm Websphere Business Integration for Healthcare Collaborative Network brings a huge benefit to identifying patients at risk," said Bill Gregg, Director of Health Informatics, Vanderbilt University Medical Center. "It is difficult to identify at-risk patients with existing systems. It helps facilitate patient identification and outcome analysis, which increases overall patient quality of care." Said Herbert Pardes, M.d., President and Ceo, New York-presbyterian,"with all the sophisticated technology found in a modern hospital, the lack of coordination among hospital systems internally and with monitoring agencies seems almost primitive. A seamless, integrated network of information could do as much to protect patient safety and improve patient care as many other medical breakthroughs." http://www-306.Ibm.com/software/solutions/le/lh01/solutions_overview.html |
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VICURON PHARMACEUTICALS ANNUNCIA CHE I RISULTATI DELLA SPERIMENTAZIONE CLINICA DI FASE III DIMOSTRANO LA SUPERIORITÀ DELL’ANIDULAFUNGINA SUL FLUCONAZOLO PER LE FORME INVASIVE DI CANDIDIASI/CANDIDEMIA |
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King Of Prussia, Pa., 8 febbraio 2005 - Vicuron Pharmaceuticals Inc. Ha annunciato ieri i risultati della sperimentazione clinica di Fase Iii condotta per la valutazione della anidulafungina per la terapia delle forme invasive di candidiasi/candidemia, la più comune infezione fungina contratta in ospedale. La sperimentazione ha paragonato l’anidulafungina al fluconazolo ed era mirata a dimostrare la non-inferiorità. L’anidulafungina è risultata superiore al fluconazolo nell’endpoint primario, cioè la risposta complessiva alla fine della terapia intravenosa nella popolazione “intentto-treat” microbiologica. Inoltre, l’anidulafungina ha dimostrato la non-inferiorità o superiorità in tutti gli endpoint secondari, comprese le risposte alle visite di controllo effettuate due e sei settimane dopo il completamento della terapia. L’anidulafungina è stata ben tollerata nel corso della sperimentazione, con un profilo di effetti collaterali paragonabile al fluconazolo. “Riteniamo che questi risultati emozionanti che dimostrano la superiorità dell’anidulafungina ci consentirà di presentare l’anidulafungina, se approvata dalla Fda, come un’importante nuova opzione nella battaglia contro le infezioni invasive dovute a Candida” – ha affermato George F. Horner, Iii, Presidente e Amministratore Delegato di Vicuron. “Vicuron prevede di depositare una New Drug Application (Nda) per il trattamento delle forme invasive di candidiasi/candidemia nel terzo trimestre dell’anno in corso e di completare la presentazione di un emendamento alla Nda per il trattamento della candidosi esofagea nel secondo trimestre”. La forme invasive della candidiasi e la candidemia sono infezioni causate da Candida, in grado di invadere vari organi o la circolazione sanguigna. Candida è al quarto posto nella classifica delle cause più diffuse delle infezioni ematiche, e la più diffusa fra le cause fungine. Le forme invasive delle infezioni da Candida sono più diffuse fra i pazienti immunocompromessi, come quelli affette da cancro, quelli che hanno subito trapianti o gli ustionati. Tali infezioni sono associati con un tasso elevato di mortalità in questi pazienti in condizioni critiche. Sintesi dei risultati della sperimentazione clinica La sperimentazione doppio-cieco, multi-centro, random della Fase Iii ha studiato i risultati della somministrazione di una dose giornaliera di 100 mg di anidulafungina rispetto a una dose giornaliera di 400 mg di fluconazolo in 256 pazienti affetti da forme invasive di candidiasi/candidemia. I pazienti hanno ricevuto ogni giorno per infusione intravena (Iv) anidulafungina o fluconazolo per un periodo da 10 a 42 giorni. L’endpoint primario è stato rappresentato dalla risposta generale al termine della terapia Iv, che richiedeva il successo della risposta clinica e microbiologica. Alcuni fra i risultati dello studio sono stati: Il successo della risposta generale al termine della terapia Iv nella popolazione “intent-to-treat” microbiologica è stato pari al 75,6 per cento (96/127) dei pazienti con l’anidulafungina e al 60,2 per cento (71/118) col fluconazolo. Tali risultati dimostrano la superiorità statistica (intervallo di confidenza pari al 95 per cento della differenza: 3,85, 26,99). L’endpoint secondario del successo della risposta generale alla visita di controllo dopo due settimane nella popolazione “intent-to-treat” microbiologica è stato pari al 64,6 per cento (82/127) dei pazienti con l’anidulafungina e al 49,2 per cento (58/118) dei pazienti col fluconazolo, dimostrando anche in questo caso la superiorità statistica (intervallo di confidenza pari al 95 per cento della differenza: 3,14, 27,68). L’endpoint secondario del successo della risposta generale alla visita di controllo dopo sei settimane nella popolazione “intent-to-treat” microbiologica è stato pari al 55,9 per cento (71/127) dei pazienti con l’anidulafungina e al 44,1 per cento (52/118) dei pazienti col fluconazolo, dimostrando la non-inferiorità (intervallo di confidenza pari al 95 per cento della differenza: –0,6, 24,28). L’anidulafungina ha dimostrato una tollerabilità paragonabile al fluconazolo nel corso dello studio. “Siamo molto incoraggiati da questi risultati, e speranzosi che ci aiuteranno a trovare un nuovo strumento per i medici contro le infezioni da Candida di tipo invasivo” – ha affermanto il Dottor David S. Krause, Vice Presidente Esecutivo e Direttore Medico di Vicuron. |
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LA FONDAZIONE PREM RAWAT DONA 150.000 DOLLARI AL PROGRAMMA ALIMENTARE MONDIALE |
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Roma, 8 febbraio 2005– Il Senato italiano e la Fondazione di beneficenza Prem Rawat insieme per le vittime del maremoto che ha colpito il Sud Est asiatico il 26 dicembre scorso. Emilio Colombo – ex Primo Ministro italiano, ex Presidente del Parlamento Europeo e Senatore a vita – ha presieduto, lunedì 7 febbraio, al Senato la cerimonia nel corso della quale Prem Rawat – fondatore della Fondazione Prem Rawat – ha consegnato un assegno di 150.000 dollari. La cifra è stata affidata al Direttore Esecutivo del Programma Alimentare Mondiale delle Nazioni Unite (Wfp), James T. Morris, in sostegno al suo impegno nel fornire assistenza alimentare alle persone sopravvissute allo tsunami in Indonesia. La Fondazione Prem Rawat promuove il messaggio di pace di Prem Rawat, conosciuto anche con il titolo onorifico di Maharaji. Solo nel 2004, 1.400.000 persone hanno partecipato alle sue conferenze. Recentemente, parlando al Centro Conferenze delle Nazioni Unite a Bangkok, ha detto: “La pace deve essere sentita nella vita di ogni persona. La pace che stiamo cercando è dentro di noi. Si trova nel cuore e attende di essere sentita. Non è il mondo ad aver bisogno di pace, ma le persone. Quando le persone proveranno pace interiore, allora anche il mondo sarà in pace”. La Fondazione Prem Rawat sta già distribuendo aiuti alimentari allo Sri Lanka e organizza regolarmente servizi gratuiti di assistenza medica in India. Linda Pascotto – presidente della Fondazione – ha detto: “Siamo molto felici che Prem Rawat abbia la possibilità di consegnare personalmente questo contributo, raccolto grazie alla generosità di persone di tutto il mondo che apprezzano il suo messaggio di pace. Per noi è un onore lavorare con Mr. Morris e con il Wfp. Siamo certi che questa donazione verrà utilizzata con grande consapevolezza per fornire aiuti alimentari alle persone più bisognose, in Indonesia”. Il Wfp è la più grande agenzia umanitaria al mondo: mediamente, distribuisce cibo a 90 milioni di persone ogni anno, 56 dei quali sono bambini, in 80 Paesi. La campagna per la distribuzione di cibo nelle scuole, organizzata dal Wfp, permette ai bambini delle nazioni più povere di ricevere un sano pasto giornaliero al costo di soli 19 cent: un dono di speranza in un futuro migliore. “La donazione offerta dalla Prem Rawat foundation”, ha detto James Morris, “ci aiuta a soddisfare un bisogno reale. Ogni settimana, la fame miete in tutto il mondo tante vittime quante ne ha fatte lo Tsunami. Questa donazione ci porta un passo più vicini alla nostra visione: un mondo nel quale ogni uomo, ogni donna e ogni bambino possano ricevere un’alimentazione adeguata, che permetta loro di condurre una vita sana e attiva. Senza cibo non ci può essere né pace, né democrazia e nemmeno evoluzione.” Alla cerimonia hanno partecipato anche Tomulado Bettini, Ambasciatore per l’Italia del Programma Alimentare Mondiale, un rappresentante dell’Ambasciata Indonesiana e il Senatore Donato Scutari. www.Tprf.org |
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PER NON DIMENTICARE: SOLIDARIETÀ TSUNAMI. IL GRUPPO KYOCERA OFFRE IL SUO CONTRIBUTO ALLA CAMPAGNA DI RACCOLTA FONDI |
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Cernusco s/N, 8 febbraio 2005 – Il Gruppo Kyocera, per sostenere concretamente la fase di ricostruzione dei paesi colpiti dal terremoto e dallo Tsunami ha donato 50 milioni di yen (circa 485,000 Us$). Altri fondi saranno raccolti direttamente dai dipendenti delle società del gruppo e devoluti a organizzazioni internazionali, ad esempio la Croce Rossa, per i soccorsi ai sopravvissuti. |
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DÌPERDÌ E SERI SYSTEM: 97.520 EURO PER COMBATTERE IL CANCRO CON LA CAMPAGNA “COGLI SORRISI E RACCOGLI REGALI” |
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Milano, 8 febbraio 2005 - Il 30 novembre 2004, La Catena Dìperdì ha consegnato al Presidente della Fondazione Piemontese per la Ricerca sul Cancro, donna Allegra Agnelli, un assegno di 97.520,00 euro a favore della Ricerca sul Cancro. L’importante cifra è stata raccolta attraverso la campagna “Cogli sorrisi e raccogli regali 2003”, ideata e promossa da Seri System e avviata per il secondo anno consecutivo dalla catena di supermercati “Dìperdì”, a favore della Fondazione Piemontese per la Ricerca sul Cancro Onlus. Questo gesto di solidarietà è stato reso possibile dalla generosità dei clienti Dìperdì che, invece di utilizzare i “bollini sorriso” per ottenere un premio, hanno preferito trasformarli in un contributo economico concreto per combattere la lotta contro il cancro, ricevendone in cambio la tessera di sostenitore relativa all’iniziativa di charity a favore della Fondazione Piemontese per la Ricerca sul Cancro Onlus. L’entità della cifra raccolta e le numerose tessere sottoscritte (quasi il doppio rispetto ai dati dell’anno precedente) ha confermato il grande successo dell’operazione, evidenziando l’incremento di sensibilità dei consumatori nei confronti di tematiche importanti. Il contributo è stato decisamente più consistente di quello della campagna precedente, poiché “Dìperdì” ha integrato il valore dei bollini aggiungendone 90 a quelli donati da ogni cliente: i consumatori hanno raccolto 48.760,00 euro, altrettanti li ha donati la catena. In questo modo, il contributo totale ha portato 97.520,00 euro alla Fondazione, garantendo un importante sostegno ai servizi di ricerca, diagnosi e assistenza forniti dall’Istituto di Candiolo. La Fondazione Piemontese per la Ricerca sul Cancro - Onlus nasce nel 1986 con l'obiettivo di costruire, in Piemonte, un Istituto di ricerca e cura del cancro (Ircc) in grado di integrare efficacemente, in un'unica sede, la ricerca oncologica e la cura dei tumori. La donazione è stata consegnata dal direttore della divisione prossimità e ingrosso Carrefour Italia, il dottor Piermario Mocchi a Candiolo (Torino) negli uffici della Fondazione, presso l’Istituto per la Ricerca e la Cura del Cancro, al Presidente Donna Allegra Agnelli ed al consigliere delegato, dottor Giampiero Gabotto. Alla consegna erano presenti: il dottor Franco Zucchi, direttore della regione Nord-ovest del canale Dìperdì, la dottoressa Sonia Augenti, direttore comunicazione e relazioni esterne Carrefour Italia; Vincenzo Mussetto, presidente del Gruppo Seri e il dottor Pierluigi Pairetto responsabile relazioni esterne del Gruppo Seri. “Siamo davvero felici che questa importante e distintiva iniziativa abbia potuto concretizzarsi, grazie alla collaborazione con Dìperdì, gruppo Carrefour, per il secondo anno consecutivo. Siamo soliti misurare le nostre campagne di fidelizzazione alla luce dei risultati ottenuti. E in questo caso, i risultati positivi in termini di numeri hanno una valenza speciale poiché contribuiscono alla lotta contro il cancro avviata da una Fondazione che tanto ha fatto per combattere un nemico che – purtroppo – colpisce in modo imprevedibile un numero sempre maggiore di persone. Siamo contenti anche per il nostro Gruppo e di poter dire che questa volta i numeri “pesano” poiché danno forza a importanti progetti che senza fondi non possono tramutarsi in realtà”, ha commentato Vincenzo Mussetto, presidente del Gruppo Seri. |
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PER SAN VALENTINO, A MILANO, PARTE “L’OPERAZIONE SALVACUORE – NEL CUORE DELLA LOMBARDIA”: AI GIARDINI DI VIA POLA UNA POSTAZIONE ATTREZZATA PER VISITE GRATUITE E INFORMAZIONI UTILI PER LA SALVAGUARDIA DEL CUORE |
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Milano, 8 febbraio 2005 - L’associazione Nazionale C.o.na.cuore Onlus in collaborazione con Comocuore Onlus, lancia per la ricorrenza degli innamorati – 14 febbraio 2005 - una giornata interamente dedicata alla salute del cuore. Tale iniziativa ha avuto il Patrocinio della Regione Lombardia. Ai giardini di via Pola, a Milano, a pochi passi dagli Uffici della Regione Lombardia, una postazione composta da due camper attrezzati con ambulatori mobili e un banco informativo dove professionisti ed esperti sono a disposizione di tutti coloro che vogliono conoscere i fattori di rischio d’infarto e delle malattie che colpiscono l’apparato cardiocircolatorio. Agli interessati sarà fornita la ‘Carta dei Rischi’, un utile vademecum per scoprire se il proprio stile di vita rappresenti l’anticamera ai problemi del cuore.Simbolo della giornata la noce, il frutto che grazie alle sue caratteristiche nutrizionali, risulta essere amica del cuore per il contenuto di grassi ‘buoni’, cioè quei grassi non dannosi per il sistema vascolare.È importante ricordare che le malattie del cuore rappresentano la più importante causa di morte del nostro Paese: le patologie dell’apparato cardiocircolatorio uccidono in misura superiore ai tumori, agli incidenti stradali e ad altre patologie. Ma una regola vale su tutte: la prevenzione. Studi condotti dalle principali Organizzazioni sanitarie internazionali hanno dimostrato che è l’arma più efficace per ridurre la diffusione delle malattie cardiovascolari. In pratica si guadagna in qualità della vita e il Servizio Sanitario Nazionale risulta alleggerito dei costi derivanti dalle cure delle patologie causate da un errato stile di vita. C.o.na.cuore èun’organizzazione di volontariato Onlus - Coordinamento Operativo Nazionale delle Associazioni di volontariato del Cuore -, per la lotta contro le malattie cardiovascolari. È operante su tutto il territorio nazionale attraverso sue associazioni aderenti. C.o.na.cuore opera nel settore socio-sanitario prefiggendosi numerosi obiettivi tra cui elaborare e sostenere progetti volti alla tutela, prevenzione, riabilitazione e ricerca, come citato nellaCarta dei Diritti dei Cardiopatici, stimolare, organizzare e partecipare con propri rappresentanti a commissioni e gruppi di lavoro locali o nazionali per la realizzazione dei contenuti della Carta dei Diritti dei Cardiopatici, collaborare con le istituzioni, con i sodalizi Onlus, con le associazioni dei cardiologi, con altre società scientifiche e formative e con le aziende sanitarie per il miglioramento delle strutture cardiologiche, cardiochirurgiche, riabilitative e del soccorso, sia intra che extra ospedaliero. |
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AVON DONA 225.000 €URO ALL’ISTITUTO EUROPEO DI ONCOLOGIA |
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Milano, 8 febbraio 2005 - Anna Segatti, Presidente di Avon Italia, ha consegnato al Prof. Umberto Veronesi, presso l'Istituto Europeo di Oncologia, la somma di 225.000 Euro, raccolti nel 2004 dalla vendita dei prodotti della solidarietà: la penna, la spilla e la sciarpa “Nastrino della Solidarietà”. La somma si aggiunge ai 44.650 Euro raccolti dalle quote di iscrizione dell’edizione 2004 di Avon Running, la corsa delle donne, devoluti da Avon allo Ieo lo scorso novembre. Il 2004 è dunque stato per Avon un anno ancor più ricco di iniziative di solidarietà a favore delle donne e della ricerca per sconfiggere il tumore al seno. La donazione di oggi è un’ulteriore conferma del forte impegno di Avon Italia, che dal 1995 ha devoluto più di 1.000.000 di Euro a favore della prevenzione e lotta contro il tumore al seno. Inoltre, la “Avon Breast Cancer Crusade”, la raccolta fondi internazionale a supporto della lotta contro il tumore al seno, ha raggiunto la quota di 350 milioni di dollari. Questa donazione costituirà un ulteriore contributo al nuovo progetto di chirurgia conservativa del seno: la "Mastectomia Nipple-sparing", una tecnica chirurgica sviluppata all’Istituto Europeo di Oncologia grazie alla stretta cooperazione tra chirurgia senologica, chirurgia plastica, radioterapia e fisica sanitaria, che permette la conservazione del complesso areola-capezzolo. La "Mastectomia Nipple-sparing" necessita di un rafforzamento delle attività di ricerca clinica per confermare la validità della tecnica ed avere l’opportunità di estenderla ad un numero crescente di pazienti: Avon, sensibilizzata su questo progetto dall’Istituto Europeo di Oncologia, ha quindi deciso di contribuire concretamente. Avon, multinazionale americana, leader nel settore cosmetico, è conosciuta in tutto il mondo per la vendita diretta, sistema che si avvale di una rete di presentatrici che sviluppano con le clienti una relazione interpersonale. Con un venduto di oltre 6 miliardi di Euro, Avon rientra a pieno titolo nella rosa dei sei marchi attualmente leader nella cosmetica internazionale. Avon è presente in 150 paesi nei 5 continenti e occupa complessivamente 34.000 dipendenti tanto nei propri stabilimenti produttivi quanto nei reparti commerciali e amministrativi. Le presentatrici sono circa 3,9 milioni in tutto il mondo. Avon è presente in Italia dal 1966 con la denominazione Avon Cosmetics S.r.l., società commerciale con 360 dipendenti e circa 42.000 presentatrici che gestisce marketing e vendite. La sede è ad Olgiate Comasco (Como). Il fatturato 2004 è stato di oltre 72 milioni di Euro, con un incremento del 9 % sul 2003. |
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IL CRISTIANESIMO E LA NUOVA EUROPA L’ALLARGAMENTO AD EST DELL’UNIONE EUROPEA APRE NUOVE SFIDE ANCHE DAL PUNTO DI VISTA RELIGIOSO |
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Roma, 8 febbraio 2005 - Il recente allargamento ad Est dell’Unione Europea è indubbiamente una svolta epocale nella storia del vecchio continente. Se da una parte, infatti, si aprono spiragli di dialogo e punti di contatto tra nuova e vecchia Europa, dall’altra vengono a galla differenze, incomprensioni e difficoltà, rese tali soprattutto dalle diverse vicende storico-politiche e dalla pluralità di tradizioni e culture. Un ruolo importante in questa situazione, soprattutto dopo il richiamo di Giovanni Paolo Ii al riconoscimento delle radici cristiane dell’Europa, è affidato al Cristianesimo, la cui sfida è quella di interpretare al meglio le marcate differenze di questa Unione allargata, proponendosi come punto di contatto. E’ la stessa missione di dialogo, di solidarietà, di carità e di pace tra i popoli del mondo che da anni svolge l’Opera Romana Pellegrinaggi, attraverso i pellegrinaggi, le diverse iniziative e gli itinerari religioso-culturali. Queste attualissime tematiche saranno toccate il 10 e 11 febbraio 2005 presso la Domus Pacis di Roma - via di Torre Rossa 94 -, nel corso del 12° Convegno Nazionale dell’Opera Romana Pellegrinaggi, che quest’anno verterà proprio sul tema: “Quale spazio per il Cristianesimo nella nuova Europa?”. A discuterne, con Monsignor Liberio Andreatta, Amministratore Delegato e Direttore Generale dell’Opera Romana Pellegrinaggi, che farà gli onori di casa, saranno tra gli altri, il Cardinale Camillo Ruini, Presidente della Conferenza Episcopale Italiana, Francesco Storace, Presidente della Regione Lazio, l’Onorevole Maurizio Gasparri, Ministro delle Comunicazioni, il giornalista Giuliano Ferrara, Monsignor Rino Fisichella, Rettore della Pontificia Università Lateranense e Massimo Cacciari, Preside della Facoltà di Filosofia presso l’Università San Raffaele di Milano. Anche la musica fornirà spunti di riflessione con il concerto di Angelo Branduardi che, presentato da Paola Saluzzi riproporrà brani del suo tour europeo "Le vie dei pellegrinaggi". Un tour allestito nelle chiese e nelle piazze con l’intento di ripercorrere le vie degli antichi pellegrinaggi, caratterizzato da soste e da sorprese come avveniva e avviene ancora oggi per il cammino dei pellegrini. In quest’ottica appare particolarmente preziosa la presenza del “menestrello” all’interno del Convegno Nazionale. L’opera Romana Pellegrinaggi, infatti, da sempre svolge un particolare servizio pastorale per l'uomo che da turista si fa pellegrino: il suo compito è quello di promuovere l’uomo ed evangelizzarlo attraverso il ministero del pellegrinaggio. L’11 febbraio, giorno di chiusura del Convegno e 147° anniversario della prima apparizione della Vergine Maria a Lourdes, il Santo Padre, da sempre vicino all’Opera Romana Pellegrinaggi, parteciperà alla “fiaccolata” prevista dopo la Santa Messa presieduta dal cardinale Camillo Ruini. |
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SEATEC : SI È CHIUSA CON UN GRANDE SUCCESSO A CARRARA LA RASSEGNA DELLE TECNOLOGIE DEL MARE. OLTRE 7.500 I VISITATORI, COMMENTI MOLTO POSITIVI DELLE AZIENDE E DEGLI OPERATORI |
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Carrara, 8 febbraio 2005 - Seatec 2005, terza edizione della Rassegna internazionale delle tecnologie e della subfornitura per la cantieristica navale e da diporto, si è chiusa a Marina di Carrara con un grande successo e commenti molto positivi di espositori e operatori. Un bilancio che conferma le straordinarie potenzialità della manifestazione, già oggi, nel suo settore, in assoluto la prima del Mediterraneo. Su un totale di 7.500 presenze, Seatec 2005 è stata infatti visitata da ben 6.500 operatori professionali (+20% sul 2004) venuti a Carrara da tutto il mondo, oltre che dai rappresentanti dei grandi cantieri nautici e dai reporter delle principali riviste specializzate italiane ed europee, due delle quali (Via Mare e l’inglese The Yacht Report) hanno organizzato convegni tecnici di eccezionale interesse, premiati da autentiche folle di manager e operatori. Complessivamente 400 gli espositori (circa 90 dall’estero) cha hanno sensibilmente amplificato l’orizzonte della rassegna, consentendole di definire ulteriormente la propria fisionomia di fiera specializzata. Il consenso è stato tale che numerosi espositori hanno già confermato la presenza a Seatec 2006, mentre si sono prenotate anche molte nuove aziende. “Seatec è in effetti la fiera che il settore aspettava da tempo, dove anche un grande gruppo come il nostro può incontrare tutti i referenti, fornitori, progettisti, acquirenti”, dice Sirio Volpi, presidente di Volpi Group, allestimenti navali (250 addetti fra diretti e indiretti a Carrara e in Italia, 3.000 in Europa). Gabriele Giannini, amministratore delegato del Consorzio Artex di Firenze (produzione di arredamenti e oggettistica top quality) rappresenta invece le molte aziende in cerca di nuovi mercati. “Seatec”, dice, “è un’interessantissima finestra sul mondo della nautica e ha le potenzialità per valorizzare al meglio il made in Italy, compreso l’artigiano artistico”. La Oms di Massa (17 addetti) è una delle aziende che nell’ultimo periodo si sono riposizionate verso la nautica, nel caso particolare dalle forniture per le macchine del marmo e alla componentistica navale). Dice Fidardo Della Pina, uno dei titolari: “Seatec ci da la possibilità di far conoscere ad architetti e arredatori le nostre nuove produzioni, per esempio una scala con struttura inox e scalini in marmo ultrasottile molto apprezzata”. Anche il colosso Navionics (sede a Viareggio, 500 addetti tra Italia, India e Usa, produzione di sofisticate carte nautiche digitali e plotter) ha trovato in Seatec una vetrina formidabile. Liliana Lucchesi, responsabile del servizio clienti, è categorica: “Qui riusciamo a presentare a cantieri e allestitori tutta la gamma dei nostri prodotti, cosa non sempre possibile”. Un concetto ripetuto da Raffaele Pagni, responsabile delle relazioni esterne della multinazionale Wurth, (sistemi di fissaggio e prodotti per illuminazione e falegnameria) Piccole aziende con grande know how come la Nencini Nautica di Venturina (motori marini di ogni tipo) hanno trovato in Seatec l’occasione ideale: “Carrara”, dice il titolare Stefano Nencini, “ci consente di incontrare, oltre agli abituali clienti, anche nuovi cantieri e tecnici ai quali presentare i nostri prodotti”. Quanto a Paris Mazzanti, direttore di Carrarafiere organizzatore di Seatec, ricorda che con questa terza edizione la rassegna ha raggiunto e superato tutti gli obiettivi che si era posti. “Soprattutto”, spiega, “abbiamo perfezionato il posizionamento, legando la manifestazione al mondo del lavoro e della ricerca, raggiungendo così un altissimo livello tecnico, grazie anche alla collaborazione delle associazioni di categoria, della Regione Toscana, Toscana Promozione, delle Camere di Commercio e dell’Union Camere della Toscana”. |
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IL MIGLIOR ANTIQUARIATO CINESE PER ARREDARE IL PIÙ MODERNO DEI SUPERYACHT |
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Carrara, 8 febbraio 2005 - Non solo tecnologie d’avanguardia e progetti al computer per le potenti carene destinate a solcare gli oceani, ma anche interni super chic per gli yacht italiani vincitori del Millenium Yacht Design Award (Myda) 2005, il premio che la rassegna internazionale della nautica Seatec ha consegnato a Carrara alle barche più belle e innovative. Il premio è stato assegnato da una giuria coordinata dall’architetto Roberto Franzoni e presieduta dal presidente dell’Associazione progettisti nautica da diporto Berardo Cittadini), e composta da Andrea Ratti, direttore del Master in Yacht Design del Politecnico di Milano, dai cattedratici di progettazione nautica Vittorio Garroni Carbonara (Università di Genova) e Gianni Zuccon (Università di Roma), e dallo scrittore di barche Decio Carugati. Il premi ha due sezioni. La prima è dedicata alle imbarcazioni realizzate, l’altra a progetti ancora sulla carta, un’occasione soprattutto per i giovani architetti e designer di mettersi in luce. Nella categoria yacht di lunghezza superiore ai 24 metri è stato proclamato vincitore uno scafo dei cantieri Benetti, il Sai Ram, megayacht di 52 metri firmato dallo studio di progettazione romano Lazzarini & Pickering, lo stesso che si aggiudicò il Myda 2004. Particolarmente curato, l’arredamento del Sai Ram sembra ideato per stupire attraverso un contrasto deciso tra mobili ultramoderni e un antiquariato cinese di gran pregio. Nella categoria da 12 a 24 metri il Myda è stato assegnato ex-aequo a una barca dei cantieri Azimut (l’Azimut 75) progettata dallo studio Righini-galeazzi e a un Riva 85 Opera, ideato dall’Officina Italiana Design. Infine, nella categoria barche a motore con scafi di lunghezza inferiore ai 12 metri il vincitore è risultato il Riva Sunriva, remake di un famoso motoscafo degli anni Sessanta, firmato da Officina Italiana Design. Menzione speciale per Blue Yachting, un entrobordo dello Studio Hot Lab. Nella sezione Progetti non Realizzati premiati l’architetto romano Francesca Musci per un veliero di 14 metri, la croata Marijana Radovic per un catamarano a motore di 14 metri, e lo studio viareggino Alessandro Vismara per un veliero di 24 metri. Per questa sezione menzioni speciali sono andate a Sergio Beretta per il motoyacht 115 Fly Riva e al megayacht di 78 metri Mirage 78M disegnato dall’architetto svedese Björn Johansson. Nel corso di un seminario successivo alla cerimonia i vincitori hanno illustrato i loro progetti. “Il premio Myda”, ha sottolineato il presidente di Carrarafiere Giancarlo Tonini, “è un’occasione eccezionale per stimolare il mondo della progettazione a essere sempre di più elemento propulsore per la nautica italiana. Grazie a questa iniziativa Seatec diventa sede ideale per un serrato confronto di idee fra architetti di stili e scuole diversi”. |
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SPAZIOCASA 2005: TRA WELLNESS E BUONA CUCINA DAL 19 AL 27 FEBBRAIO ALLA FIERA DI VICENZA |
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Vicenza, 8 febbraio 2005 - Dal 19 al 27 febbraio alla Fiera di Vicenza, Spaziocasa 2005, l’annuale rassegna fieristica dedicata all’arredamento, agli accessori per la casa e agli articoli per gli sposi. Oltre 300 espositori attendono un pubblico stimato superiore alle 40.000 unità. Ampia e importante l’offerta che si articolerà come di consueto attraverso 6 aree tematiche che consentiranno ai visitatori una chiara leggibilità della manifestazione per trovare “a colpo sicuro” il mobile, l’oggetto o l’accessorio desiderato. A caratterizzare la rassegna, una serie di iniziative a partire dall’evento “Casa & Wellness”. Si tratta di una piazza scenograficamente allestita, progettata dall’arch. Alfredo Zengiaro, che ospiterà le varie tecniche per la cura del corpo. Elementi caratterizzanti dell’area saranno l’hammam, realizzato completamente con preziosi mosaici, vasche per abluzioni affiancati ad arredi di alto design. Si tratta, di fatto, di un modo di concepire lo spazio bagno attraverso un'unica ed irripetibile esperienza sensoriale per raggiungere il benessere del corpo e della mente. Perché “wellness” significa sentirsi bene con sé stessi al fine di raggiungere un’armonia fisica, mentale ed in alcuni casi spirituale. Da questo pensiero scaturisce una ritualità che ha saputo re-interpretare da un lato tradizioni locali e dall’altro l’utilizzo delle nuove tecnologie: una pioggia di sensazioni ha invaso la sala da bagno, trasformandola da luogo di igiene in spazio per la cura del proprio io. Lungo tutta la durata di Spaziocasa si terranno anche dimostrazioni di discipline che al benessere, fisico e spirituale, sono rivolte quali il massaggio Ayurvedico Abhyanga o Siddharma Mardana o, ancora, Patrasveda, il Tai Chi, la reflessologia plantare o la buona, tradizionale, ginnastica. Se ginnastica e massaggi rappresentano una parte importante della cura del proprio corpo non bisogna dimenticare quanto possa fare un buon pranzo o una buona cena o, più in generale, il mangiar bene mangiando “sano” magari su una tavola imbandita ad arte. Per il primo aspetto ci pensa l’Associazione Terra Ferma con una serie di “gustosi” corsi dimostrativi dedicati al pane, alla pasta fatta in casa, ai dolci, ad aperitivi e stuzzichini e via, via sino ai carpacci a base di carne, pesce e verdure. Alla seconda provvederà come di consueto la Confcommercio di Vicenza con l’iniziativa “La tavola imbandita”. Sempre Confcommercio allestirà la mostra “La nostra bomboniera” per i futuri sposi mentre, per chi cerca casa o la casa la vuol cambiare anche lo “Spazio Immobiliare”. Da segnalare poi il convegno di sabato 19 febbraio su “Sicurezza e verifica negli impianti termo-idraulici” a cura dell’Associazione Artigiani della Provincia di Vicenza. Domenica 20, sarà la Cna di Vicenza a presentare abiti da sposa e da cerimonia ad “Happy Day in passerella”, preceduta di qualche ora dall’”Hair Style Show” realizzato in collaborazione con Ebav. E ancora: “Trasparenze: vetro e design” a cura dell’architetto Di Muzio, gli argenti e i vetri di Cleto Munari in “Complemento d’autore”. “Il legno e l’uomo” a cura dell’Associazione Mondo Rurale di Marostica, e le stufe antiche de “Gli oggetti della memoria”. |
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A VERONA AGRIFOOD, LA PIÙ COMPLETA E SELEZIONATA ESPOSIZIONE DEL MADE IN ITALY ALIMENTARE |
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Verona, 8 febbraio 2005 - Si svolgerà dal 3 al 6 marzo a Verona Agrifood, la più completa e selezionata rassegna del made in Italy agroalimentare. Ad essa daranno vita oltre 800 imprese di tutte le regioni che presenteranno oltre 300 prodotti accuratamente selezionati sulla base dell’origine, della qualità e della trasparenza del processo di filiera. Promosso da Veronafiere in collaborazione con il Ministero delle politiche agricole, con la Camera di Commercio di Verona e con la Regione Veneto, Agrifood vedrà la partecipazione di espositori (imprese agricole, artigianali, industrie e consorzi) provenienti da tutte le regioni italiane. Si tratta di un evento senza precedenti perché i visitatori saranno accuratamente informati sulle caratteristiche, l’origine e i vari passaggi del processo produttivo che porta gli alimenti dal campo alla tavola. Avranno la possibilità di acquistare direttamente dalle imprese i migliori prodotti italiani e di sperimentare le proposte della “Città della Ristorazione”, più di 100 ricette e menu di degustazione originali. Agrifood non è soltanto un nuovo, grande evento espositivo, che mette in evidenza la capacità competitiva e le potenzialità di imprese che investono sull’autentico made in Italy. Ma è anche una festa dell’enogastronomia perché i visitatori amanti della cucina raffinata ma genuina saranno messi nelle condizioni ideali per sperimentare piatti e menu esclusivi, tutti rigorosamente realizzati con i prodotti presenti al salone. Certezza dell’origine del prodotto, trasparenza dei processi produttivi, qualità, genuinità: queste le parole d’ordine della ristorazione di Agrifood. Agrifood si configura dunque come una rassegna a tutto campo del made in Italy, costruita con piena aderenza alle caratteristiche e alla cultura del territorio. Saranno presenti tutte le componenti della filiera agroalimentare: dall’impresa agricola, espressione di una imprenditoria che ha creduto e investito sulla rigenerazione, all’impresa industriale che ha scelto di puntare sulla qualità del prodotto italiano; dall’impresa artigianale che riscopre e valorizza il rapporto tra prodotto e territorio alla ristorazione, che ne esalta le caratteristiche e propone sempre più ai suoi clienti piatti basati su una ricerca accurata dei prodotti tipici e di qualità. Agrifood si propone anche come un’occasione privilegiata di dialogo tra impresa e distribuzione: “Piazza Mercato”, una moderna agorà, sarà infatti dedicata alle proposte e alle strategie di marketing dei principali marchi della distribuzione. Con gli esponenti delle maggiori catene italiane e internazionali gli espositori discuteranno degli sbocchi commerciali del made in Italy e delle forme nuove di dialogo e di informazione al consumatore. Ma l’interlocutore privilegiato al quale tutta la filiera agroalimentare si rivolge è il consumatore che non accetta più di comprare a scatola chiusa ed è sempre più in grado di scegliere con oculatezza e competenza. Ed è proprio su questa nuova cultura del consumo consapevole e di un mercato realmente trasparente che si incentra il progetto espositivo di Agrifood. Le proposte di Agrifood. Sono sette i padiglioni sui quali si articola Agrifood per una superficie complessiva di oltre 60 mila metri quadrati. “Agrifood Made in Italy” occupa i quattro padiglioni centrali del quartiere fieristico. In esso trovano spazio, oltre agli stand delle imprese, la “Città della Ristorazione”, “Piazza Mercato” dedicata alla distribuzione, le presentazioni editoriali del “Media Village” e “Esportare il territorio”, un grande spazio espositivo per le istituzioni che svolgono un ruolo a sostegno delle produzioni locali e in generale del made in Italy, soprattutto sul mercato internazionale. “Agrifruit”, che occupa un intero padiglione, è uno speciale evento dedicato ai temi della tracciabilità nella filiera ortofrutticola. Una dimostrazione esemplare di come il consumatore deve essere informato sul prodotto che acquista. Una presentazione dei migliori capi dell’allevamento italiano (con i relativi prodotti) è invece “La fattoria degli animali”, il padiglione curato da “Italialleva”. Verranno presentati soggetti di alto valore iscritti ai rispettivi libri genealogici e registri anagrafici: un’esposizione di grande fascino e spettacolarità. Www.agrifoodweb.it |
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SALON DU MEUBLE DE PARIS 2005 PERSONALIZZAZIONE DELL’ART DE VIVRE E DIVERSITÀ DELLE TENDENZE, DUE CHIAVI DELLO SVILUPPO PER UN MERCATO MONDIALE |
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Parigi, 8 febbraio 2005 - Le Salon du Meuble de Paris ha “chiuso i battenti” mentre quello di Colonia iniziava. Si è svolto in un’atmosfera supportata dal miglioramento economico del mercato interno francese e retto dall’equilibrio che è riuscito a creare tra gli stand commerciali, le tendenze e le mostre culturali ormai imprescindibili nel concept del Salon du Meuble de Paris. Creatività, ricerca, Repéres sono stati gli elementi caratterizzanti l’edizione 2005, sia per i produttori sia per i visitatori. Sono stati 42.757 i compratori internazionali dell’edizione 2005; il 7,7 % in più dell’anno scorso. Tra i Paesi in forte incremento vi sono: Cina, Giappone, Corea, Singapore, Hong Kong… i paesi dell’Est e in particolare la Russia. Possiamo inoltre sottolineare la crescita del numero di visitatori provenienti dall’Europa (i più dinamici sono stati gli italiani…) e la consolidata presenza dei compratori americani. I visitatori professionali, chiaramente interessati dall’offerta internazionale, erano anche alla ricerca di idee innovative per differenziarsi e sedurre i consumatori. Hanno trovato le risposte tramite Repères, Influences e Horizons, le tre operazioni di presentazione e di definizione delle tendenze sviluppate per la prima volta da La Métropole, il Villeage e il Grand Marché. Secondo un’inchiesta tra i visitatori condotta dall’Ipea, il 75% si è dichiarato soddisfatto o molto soddisfatto della propria visita e l’85% annuncia il proposito di tornare nel 2006. L’83% dei distributori manifesta il suo interesse per i forum di tendenza e rivela la propria intenzione di prenderne delle idee per realizzare le presentazioni nel proprio negozio. Da parte dagli espositori, numerosi sono quelli che utilizzano il salone come strumento di comunicazione. Diverse aziende hanno organizzato nel proprio stand dei party privati che si sono prolungati nella notte, altre hanno scelto le Salon du Meuble de Paris per presentare la loro nuova organizzazione, altri ancora hanno approfittato della partecipazione al Salone per lanciare un nuovo marchio… per i professionisti, le Salon du Meuble de Paris è un appuntamento internazionale indispensabile, un luogo di scambio, di analisi, di singolare art de vivre. Nel Villeage, inserito in una scenografia efficace e raffinata, firmata dal talento di Paola Navone e di Daniel Rozensztroch, si evidenzia chiaramente che i prodotti proposti si adattano sempre più alla moda. Influences, la rivista di tendenze, ha realizzato cose meravigliose in questo ambito ed è riuscito a diffondere un’onda colorata sugli arredi (De Tonge, Grange, Trotel, Atelier du Vendelais, Janseen…). Tenendo conto della diversità delle proposte e dei concept, il livello degli affari si è rivelato diversificato. Cornici, cucine e bagno hanno fatto il loro ingresso nel 2005 in questo universo e per quanto concerne Classic Lab era particolarmente seducente. Ricordiamo le proposte degli editori e dei decoratori (Adam, Idoine, Maud Burnus e Christelle Le Dean), quelle della Design Academy di Enthoven e di Marteen Baas, e quella del Mobilier National con i pezzi di Paul-armand Gette e di Jean-michel Othoniel. La Métropole conferma l’evoluzione iniziata nel 2004. Un layout dall’equilibrio unico al mondo semplifica il lavoro dei compratori. I visitatori sono stati particolarmente sensibili all’inserimento del bagno in questo settore e allo sviluppo del tema luce. Le installazioni “Vers de nouveaux modèles d’habitation” hanno in gran parte contribuito a questo successo con “L’univers du Bain”, progetto di Giampaolo Benedini, realizzato con Agape, Ceramiche Provenza, Effegibi, Meridiani, Rimadesio e Thermae, di Roberto e Ludivica Palomba con Hoesch, Antares, Antolini, Eurofiere, Tubes e Zucchetti. Per quanto riguarda Light Hours, di Marco Piva con Zonca Illuminazione, Gmc Contract & Mobili, ha sedotto il pubblico. “Un homme, une femme et quatre cuisines” di Riccardo Diotallevi era sostenuto da Elica. Acquae, il progetto di Future Systems, realizzato da Marzorati Ronchetti, per San Pellegrino ha divertito molto e “Le Loup”, la casa progettata da Interni, realizzata grazie a Lea Ceramiche ha molto intrigato. I visitatori hanno anche potuto scoprire un nuovo design con le esposizioni Switch on Libanese Design, proposte da William Sawaya e Made In Africa, presentata dalla Biennale Internazionale del Design di Saint-etienne; le Aides à Projets del Via e la Carte Blanche data a Francois Azambourg, il lavoro realizzato sui materiali nuovi con l’esposizione Recherches e le proposte delle scuole. Il Salon du Meuble ha anche presentato un’esposizione Giapponese molto graziosa con Ipex 21, unitamente ad altri designers Giapponesi all’interno di Design Lab. Per quanto riguarda le proposte dei produttori, due tendenze si impongono con prodotti che fanno riferimento alla tendenza Print delle Repères (Artelano, Wittmann, Cinna…) e la proposta di sedie relax in numerose collezioni (Ligne Roset, Steiner, Pelizzoni, Schiffini, Lema, Leolux, Brets..). E’ nell’universo del Grand Marché - mobili moderni e classici che a causa della concentrazione della distribuzione, i progetti presentati - destinati sia al mercato domestico sia al contract - erano più numerosi del passato e il confronto mondiale delle collezioni era chiaramente più forte. Di rilievo la presenza dei grandi gruppi francesi e di note aziende estere, come la collettiva Belgofurn e, per la prima volta, quella di un gruppo di aziende brasiliane tra le più rappresentative; da notare inoltre l’arrivo di paesi emergenti: Indonesia, Egitto, Turchia… Le quattro tendenze Horizons presentate all’ingresso del Padiglione Uno da Francesca Avossa e realizzate con i mobili degli espositori sono state notate e molto apprezzate. Queste quattro proposte piene di seduzione e qualità erano finalizzate a stimolare il mercato e a mostrare nuovi concetti nell’arredamento. Nemmeno la presenza al Salon du Meuble de Paris di Decosit, specialista nelle tendenze per i tessuti delle sedie, è passata inosservata. Sottolineiamo, in questo ambito, la creatività e l’energia di molte imprese nel rinnovare le loro collezioni e nel moltiplicare le proposte e l’evoluzione dei materiali. Il Via occupava anche l’ingresso del Padiglione 7 con cinque prototipi funzionali di sedie relax contemporanee, risultato di una indagine lanciata due anni fa presso alcuni designers. Queste cinque sedie di nuova concezione sono firmate da Arik Lévy, Eric Jourdan, Bernard Moise, Frédéric Sofia e Sismo. Secondo i compratori, i progressi realizzati dal Salon du Meuble de Paris nei tre grandi settori dell’esposizione posizionano chiaramente Parigi come luogo in cui le tendenze vengono decifrate e create. Giudizio condiviso dai visitatori accorsi numerosi sabato, durante la giornata d’apertura al pubblico. Sottolineiamo anche che il livello di alta qualità degli stand dei produttori mostra perfettamente la loro volontà di stimolare il mercato. Precisiamo infine che le Salon du Meuble de Paris è stato visitato da Christian Jacob, ministro delle Pme, del Commercio, dell’Artigianato, delle Professioni Liberali e del Consumo, presso il ministro dell’Economia, delle Finanze e dell’Industria, ed è stato inaugurato giovedì 13 gennaio, da Renaud Donnedieu de Vabres, ministro della Cultura e della Comunicazione. Egli ha premiato, alla presenza dell’Ambasciatore del Brasile, con il Premio del Creativo dell’anno Pierre Charpin e con quello del Numero d’Oro i fratelli Campana e a Edra. Questo avvenimento ha riunito oltre mille persone. La mostra Switch on Libanese Design, sponsorizzata dal Ministero della cultura francese e da quello Libanese, era stata inaugurata alcune ore prima dalla Signora Sylbie Fadlallah, ambasciatore del Libano in Francia. Infine, il programma 2005 delle conferenze ha avuto un momento particolarmente rilevante e animato con “Existe-t-il encore un style français?”(Esiste ancora uno style francese?), un talk show organizzato con Paola Navone, Christophe Pillet e Gérard Laizé interno a Pierre Berger. In conclusione, le Salon du Meuble de Paris ringrazia la stampa nel suo complesso e in particolare quella quotidiana e settimanale così come le radio e le catene televisive che hanno accordato spazi privilegiati al Salone, alle sue installazioni e alle sue animazioni, sottolineando l’interesse dei consumatori per la propria casa. |
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DOMINIO ITALIA ESPONE A INDUSTRIAL IT DAL 16 AL 18 FEBBRAIO A BOLOGNA |
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Milano, 8 febbraio 2005 - Dominio Italia, azienda specializzata nello sviluppo di soluzioni per la gestione dei processi aziendali per le Medie Imprese, sarà presente con un’area espositiva (Pad. 20 Stand D/59) a Industrial It – 6^ Mostra Convegno Internazionale sui Sistemi Integrati per la Gestione ed il Controllo delle imprese Industriali, dal 16 al 18 febbraio a Bologna. “Industrial It”, ha dichiarato Olderico Caviglia, Presidente di Dominio Italia, “rappresenta per noi per un appuntamento importante per incontrare i decisori delle aziende e per illustrare in maniera diretta i benefici della nostra soluzione Dominio 8.0 in termini di gestione e ottimizzazione dei processi aziendali.” “Parallelamente ad una presenza che prevede un’area espositiva in cui presenteremo in dettaglio, anche attraverso delle demo, le funzionalità della nuova versione Dominio 8.0 relative sia all’area amministrazione e controllo, sia all’area vendite acquisti che produzione e controllo di gestione, saremo presenti anche attraverso la partecipazione a convegni focalizzati su due verticalizzazioni della nostra soluzione dedicate una al settore retail e una alle imprese che operano nel settore della comunicazione”. Calendario Convegni – presentazione success story Dominio Italia: 17 febbraio 2005, ore 11.00 Sala Verde “Gestire i processi di Business, Erp, e Crm nel mondo della comunicazione”. 17 febbraio 2005, ore 14.30 Sala Rossa “Retail web based business process: le applicazioni chiave per l’efficienza delle reti distributive viaggiano su web”. Dominio 8.0 è una soluzione gestionale tecnologicamente evoluta, modulare ed integrata con architettura aperta per adattarsi perfettamente alla realtà delle Medie Imprese. Dominio 8.0 garantisce una completa copertura applicativa e permette di ridurre drasticamente i tempi e i costi di gestione dei processi aziendali e la manutenzione del sistema informativo. Per rispondere ai requisiti di alta tecnologia, Il prodotto nasce e si sviluppa in ambiente Oracle e viene generato interamente con il Developer 2000, sfruttando pienamente le caratteristiche del database relazionale Oracle. |
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A ROMA PRESSO L’AREA DELLA FIERA ROMA EXPO’FRANCHISING EDIZIONE 2005 8-9-10 APRILE |
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Roma, 8 febbraio 2005 - Prende nuovamente il via la macchina organizzativa del Roma Expo’ Franchising, manifestazione che vanta un chiaro successo grazie anche all’ unione di intenti e forze costituita dalle associazioni promotrici Confesercenti di Roma e Federazione Italiana Franchising, al sostegno di importanti partership, all’alto patrocinio della Presidenza del Consiglio dei Ministri del Map del Comune di Roma e da quello anche unito a significativi sostegni finanziari, della Provincia, e della Cciaa di Roma. Se già la seconda edizione aveva registrato un incremento di presenze e di espositori superiore al 20% con una rimarchevole prevalenza di visitatori provenienti da altre regioni, autorizzando così il Gruppo Publimedia, curatore dell’organizzazione del Roma Expò Franchising a ritenere il piano di comunicazione perfettamente idoneo alle funzioni progettate, il raggiungimento di un ulteriore 20% in più di presenze è l’obiettivo della prossima edizione 2005, programmata in prossimità dello scader di quei dodici mesi stabiliti dalla legge sul franchising 129/2004 che fissa il tempo utile per la regolarizzazione dei contratti e che si propone di accogliere a Roma l’8-9-10 aprile, operatori economici, espositori, visitatori italiani ed esteri garantendo un soggiorno all’altezza della sua fama, ambito e ricco di strutture tanto ricettive quanto congressuali; un appuntamento che sia fonte di nuovo lavoro oltre che veicolo italiano ed estero d’una immagine di Roma quale sintesi completa di capitale geografica, storica, culturale, politica ma anche metropoli moderna ed attiva, indiscutibile crocevia di affari e relazioni dell’intero bacino mediterraneo. Ulteriore lustro all’edizione 2005 del Roma Expò Franchising deriva da accordi e partnership strette con importanti istituzioni e fiere estere tra cui il Kem di Atene, il Sif di Valencia, Franchise Partnership di Zagabria, il Franchising Expò di Parigi, che permetteranno alla manifestazione di qualificarsi come un’importante ponte economico verso l’internazionalizzazione dei mercati. L’organizzazione impiegherà quindi al massimo le proprie energie per attirare a Roma operatori e imprenditori desiderosi di nuovi affari che vedranno la capitale sotto una nuova veste degna dell’impegno dell’amministrazione locale ed in perfetta armonia con la legge Roma Capitale. Un obiettivo che necessita di un adeguato supporto promozionale e che richiederà agli organizzatori un impegno volto interamente alla promozione italiana ed estera della manifestazione attraverso una fitta rete di pubbliche relazioni e con un’incisiva campagna pubblicitaria che vedrà utilizzati i media specifici del settore economico e del franchising ma anche quelli più generici e locali. Anche la Confesercenti condivide la priorità degli organizzatori di elevare ulteriormente la qualità dei visitatori fornendo loro un livello di informazione e di formazione adeguato sul sistema franchising a volte ancora non sufficientemente conosciuto dai potenziali franchisee, al fine di incoraggiare lo sviluppo corretto di una formula alla quale sempre più imprese fanno ricorso attraverso una maggiore sensibilizzazione del concetto di “fare impresa”. |
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DUE NUOVI V6 PER CLASSE C NEW GENERATION: C320 CDI V6 E C350 V6 |
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Roma. 8 febbraio 2005 - La nuova C320 Cdi V6 sarà lanciata sul mercato italiano a partire dalla tarda primavera di quest'anno con un posizionamento volto a conquistare l'interesse di un cliente più dinamico, sportivo ed attento ai contenuti tecnologici. Il nuovo propulsore 320 Cdi V6, infatti, traduce nella normale produzione di serie i risultati ottenuti dal successo del modello C30 Cdi Amg, il primo motore diesel sviluppato da Amg: grazie alle sue prestazioni di assoluto rilievo nel segmento, la C320 Cdi V6 ne rappresenta il naturale successore. La C320 Cdi V6 giocherà un ruolo primario nelle vendite di Classe C con un mix destinato a crescere nel corso del tempo e che già nel 2005 rappresenterà un 10% circa. Introdotta con un posizionamento prezzi altamente competitivo, la C320 Cdi sarà disponibile nelle versioni Elegance e Avantgarde equipaggiate di serie con cerchi in lega da 17'. Inoltre, la dotazione prevista per il mercato italiano sarà ancora più ricca di quella offerta a livello internazionale, in particolare: - Elegance: radio Audio 20 Cd, specchi retrovisori esterni ripiegabili elettricamente e retrovisore interno anti-abbagliante; - Avantgarde: equipaggiamento della Elegance più rivestimenti in pelle. La C350 V6 sarà introdotta nel corso del 2005 con le medesime dotazioni di serie della C320 Cdi V6. Questo motore si collocherà per potenza e prestazioni al vertice della categoria con un mix di vendita più contenuto rispetto alla versione diesel, dato il suo ruolo di nicchia nel mercato italiano. Entrambe queste nuove motorizzazioni saranno omologate Euro 4. In particolare, la tecnologia Cdi di terza generazione consente alla C320 Cdi V6 di rispettare i livelli di emissione richiesti dalla normativa Eu4 anche senza il filtro anti-particolato. Quest'ultimo è comunque disponibile a richiesta per soddisfare le esigenze specifiche di alcune realtà locali. Classe C "Sport Edition" La Classe C "Sport Edition" sarà lanciata nel mese di aprile anche sul mercato italiano. Così come le nuove motorizzazioni, anche la "Sport Edition" consentirà di conquistare l'interesse di un cliente più dinamico e sportivo. La Classe C "Sport Edition" sarà disponibile in Italia in un unico allestimento corrispondente alla versione "Sport Edition Plus" offerta a livello internazionale. |
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A PALAZZO REALE DI MILANO È ATTESA LA GRANDIOSA MOSTRA “ANNICINQUANTA” – LA NASCITA DELLA CREATIVITA’ ITALIANA
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Milano, 8 febbraio 2005 - E’ stata presentata la mostra Annicinquanta. La nascita della creatività italiana, che aprirà a Palazzo Reale il 3 marzo 2005, è promossa da Regione Lombardia, Comune di Milano, Rai, Fondazione Corriere della Sera e Ferrovie dello Stato. Uno straordinario evento che vuole illuminare i legami ancora stretti fra le innovazioni e la “felicità del fare” che caratterizzarono gli anni della ricostruzione e la realtà di oggi che le giovani generazioni hanno ereditato.L’ Assessore Albertoni portando il saluto del Presidente della Regione Lombardia, Roberto Formigoni, ha evidenziato come gli anni ’50 siano stati un periodo di grande creatività e positività che hanno consentito la rinascita dell’Italia lacerata dalla guerra. L’assessore Carrubba ha sottolineato l’importanza che Milano attribuisce ad iniziative culturali che possano coinvolgere diverse generazioni e contribuire a formare una coscienza culturale comune e un’identità storica. “L’intento principale dell’iniziativa è ricordare anche alle giovani generazioni che il periodo dal 1948 al 1960, pur ricco di grandi contrasti, ha visto l’emergere della genialità e della creatività italiana in moltissimi campi come la moda, l’industria, l’arte, lo sport e ha posto le basi di quella che a livello internazionale è ancora considerata caratteristica peculiare della nostra identità” ha dichiarato Filippo Zevi, presidente di Artificioskira e produttore della mostra. Guido Aghina, ideatore e coordinatore della mostra ha espresso l’augurio che la vastità e la qualità dei materiali selezionati ed esposti fungano da stimolo per un grande dibattito che coinvolga più generazioni. Alberto Marangoni ha aggiunto che per l’allestimento sono state utilizzate soluzioni innovative, dalle “bolle” trasparenti che verranno sistemate in piazzetta Reale per proteggere i veicoli storici al grande immaginifico “palinsesto” di 10 metri per 25 che sarà costruito nella Sala delle Cariatidi per contenere tutti i simboli più evocativi del tempo: oggetti, abiti, filmati, manifesti. L’intervento di chiusura è stato affidato a Guido Vergani, illustre firma del Corriere della Sera, che ha scorso gli anni Cinquanta ricordandone i sentimenti, il costume, le speranze e la determinazione diffusa. In sala, oltre ai rappresentanti degli enti promotori e deIle aziende che a vario titolo hanno contribuito a sostenere l’iniziativa, erano presenti i curatori delle sezioni tematiche della mostra: Giampiero Bosoni (Architettura e Design); Claudia Gian Ferrari (Arte); Paolo Mereghetti (Cinema); Guido Vergani (Costume); Roberto Ruozi (Economia); Luigi Cavalli (Editoria); Cesare Colombo (Fotografia); Mario Piazza (Grafica); Enrica Morini (Moda); Giorgio Galli (Politica), Gian Paolo Ormezzano (Sport); Giorgio Rumi (Storia); Barbara Scaramucci (Televisione). La mostra Annicinquanta. La nascita della creatività italiana sarà aperta a Palazzo Reale dal 3 marzo al 3 luglio 2005. Durante questo periodo si succederanno una serie di iniziative collaterali come la rassegna cinematografica di film dell’epoca (presso lo Spazio Oberdan) il raduno di 500 Fiat Cinquecento, una serie di incontri e dibattiti organizzati dalla Fondazione Corriere della Sera e da Assolombarda, e altre che prenderanno vita dagli infiniti spunti offerti da un’epoca così densa di percorsi di approfondimento. Inoltre in occasione della mostra sarà restaurata da Trenitalia una motrice del Settebello con la livrea dell’epoca e il caratteristico “belvedere”, dal quale i passeggeri potevano provare l’ebbrezza della – per quei tempi – forte velocità. La motrice, lunga circa 25 metri e del peso di circa 50 tonnellate, sarà trasportata dalla stazione di Milano Centrale alla Piazzetta Reale, dove, adagiata su binari appositamente realizzati, sarà esposta al pubblico. I main sponsor della mostra sono Rasbank e Bormioli Rocco. La mostra Annicinquanta è prodotta e realizzata da palazzo reale e artificioskira. www.Annicinquanta.org
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IL SURREALISMO DI LANFRANCO 80 OPERE RIPERCORRONO OLTRE MEZZO SECOLO DI VITA ARTISTICA DI UNO DEI PRINCIPALI PROTAGONISTI DEL SURREALISMO ITALIANO CESENA, PALAZZO DEL RIDOTTO, 19 FEBBRAIO – 20 MARZO 2005 |
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Cesena, 8 febbraio 2005 - “C’è solo un giovane di grande talento nella pittura italiana moderna, e si chiama Lanfranco”: così si esprimeva nel 1965 il celebre pittore belga Magritte a proposito di Lanfranco (all’anagrafe Frigeri), eclettico artista mantovano, classe 1920, precursore del surrealismo italiano e protagonista ancora attivo sul palcoscenico artistico internazionale. Le opere di Lanfranco saranno esposte a Cesena nel Palazzo del Ridotto dal 19 febbraio al 20 marzo, in una mostra antologica dal titolo “Il surrealismo di Lanfranco”, promossa dall’Assessorato alla Cultura del Comune di Cesena in collaborazione con il Comune e la Provincia di Mantova e la Fondazione Banca Agricola Mantovana. 64 dipinti, 16 sculture e alcuni disegni allestiti su due ampi piani che ripercorrono l’intera produzione poliedrica del Maestro, dagli inizi negli anni ’30 fino ai giorni nostri. Mezzo secolo di storia raccontato con gli occhi di un artista visionario, affascinato dal rapporto uomo-macchina, che spazia da architetture e costellazioni planetarie a rappresentazioni del sacro, con un occhio rivolto alla fantascienza e a paesaggi fantastici e surreali. La mostra è corredata da un ampio catalogo a cura delle Edizioni Tre Lune di Mantova, che presenta saggi critici di Giorgio Cortenova, direttore della Galleria d’Arte Moderna di “Palazzo Forti” a Verona; Claudio Cerritelli, docente all’Accademia di Brera; Janus, critico torinese; Umberto Artioli, docente di Storia del Teatro alla facoltà di Lettere dell’Università di Padova; Alberto Cappi, poeta, e del prof. Giorgio Bernardi Perini. L’artista Il Maestro Lanfranco, caposcuola dell’arte fantastica e precursore con la sua arte visionaria del surrealismo italiano, vive ed opera da sempre nella quiete del suo paese natale di Quingentole in provincia di Mantova, dove è nato nel 1920. Una scelta di vita e di artista che, dopo le prime fugaci esperienze internazionali a Parigi, Londra, New York, lo porta a rifugiarsi nella sua “bottega” per esprimere la sua suggestiva fantasia e prevedere fin dagli anni ’30 l’uomo del Xxi secolo, quello del rapporto uomo – macchina e di una organizzazione sociale guidata dalle tecnologie avanzate. Il mondo del Maestro è quello “dell’altrove” e del futuro, degli androidi e della famiglia stocastica, ma Lanfranco è un anche un artista dai molteplici interessi culturali perché pratica con eguale talento molte discipline. Il disegno, elaborando fin dal 1935, a soli quindici anni, il primo fumetto di fantascienza italiano, di cui l’Editore Nerbini di Firenze (editore de “L’avventuroso”) ne pubblicherà poi qualche stralcio. La scultura, arte ereditata dal padre che operava nello studio di Trentacoste, che lo ha reso famoso fin dagli anni ’50 quando ha vinto il primo premio per una formella del portale del Duomo di Milano (superando Luciano Minguzzi e Lucio Fontana) e per la realizzazione della statua marmorea il “Beato Carcano” che si trova ora collocata su una delle guglie dello stesso Duomo di Milano; un’altra scultura del Maestro, “San Giovanni dell’Apocalisse” del 1955, si trova nel cimitero monumentale di Milano. Il famoso Henry Moore, che aveva avuto occasione di vedere le sue sculture sulla rivista “Diorama”, gli scrisse da Londra, nel marzo 1956, una lettera nella quale esprimeva il suo compiacimento per le opere che giudicava molto interessanti. La pittura fantastica, che lo ha definitivamente affermato con le sue opere che si trovano in tutto il mondo (in particolare Stati Uniti, Inghilterra, Francia, Germania ed Austria) e che lo ha fatto apprezzare da Magritte, da Salvador Dalì e da Graham Sutherland. Riconoscimenti importanti gli sono pervenuti anche da Brian W.aldiss, una delle grandi firme della fantascienza mondiale, autore di best sellers ma anche commediografo poeta e saggista che ha detto di Lanfranco “il potere di immaginazione della sua mente è dei più impressionanti e la commistione di meraviglia e di serenità è qualcosa di completamente unico nella mia esperienza”, ed ha usato il quadro “I grandi maestri del sogno” del 1970 per la copertina del suo libro “A Romance of the Equator – Best Fantasy Stories”. La poesia e la scrittura, passioni che ha coltivato fin dalla sua gioventù e intensificatesi probabilmente per le sue frequentazioni con lo scrittore Dino Buzzati e con il più famoso dei poeti greci, Odysseus Elitis, Premio Nobel 1980 per la poesia. Lanfranco ha vissuto pure le esperienze del ritratto, soggetti Vittorio Valletta, Dino Villani, Antonio Ghiringhelli, Remigio Paone, Delia Scala, Biki. Opere si trovano in varie gallerie e collezioni europee e americane. Personalità complessa, Lanfranco è approdato, sempre nei suoi modi surreali, al sacro: in varie chiese mantovane ed ancora a Milano, dove l'arcivescovo Giovanni Battista Montini, futuro Paolo Vi, rilevava il "drammatico messaggio di suggestiva meditazione" nelle pale d'altare destinate alla chiesa della Madonna della Medaglia Miracolosa, consacrata nel 1962. Per informazioni: Assessorato alla Cultura del Comune di Cesena Tel. 0547 355 727-355 711 e-mail: ufficiocultura@sanbiagiocesena.It |
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WILLIAM CONGDON 1912-1998. ANALOGIA DELL ICONA - UN CAMMINO NELL'ESPRESSIONISMO ASTRATTO |
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Milano, 8 febbraio 2005 - A Milano, Museo Diocesano: dal 3 marzo sino al 29 maggio 2005 A Vicenza, Palazzo Leoni Montanari: dal 3 settembre sino al 13 novembre 2005 Dal 3 marzo al 29 maggio presso il Museo Diocesano di Milano - Corso di Porta Ticinese, 95 - apre la mostra "William Congdon 1912-1998 Analogia dell icona: un cammino nell Espressionismo astratto" promossa dal Museo Diocesano di Milano, The William G. Congdon Foundation (Milano) e Banca Intesa con il patrocinio e il sostegno della Regione Lombardia. Si tratta della prima grande mostra di arte contemporanea che si svolge al Museo Diocesano di Milano dalla sua apertura al pubblico nel 2000. La mostra, con alcune significative varianti, proseguirà in autunno nella sede di Palazzo Leoni Montanari di Vicenza, che da anni propone qualificate e prestigiose rassegne dedicate all arte sacra. Nella mostra saranno presenti poco più di 70 opere a olio, provenienti dalla collezione di The William G. Congdon Foundation(www.congdon.it) e da varie collezioni pubbliche e private italiane, europee e americane. Rispetto alle precedenti retrospettive (Milano, Bologna, Madrid, Providence, Bassano del Grappa) dedicate a questo grande maestro della Scuola di New York (ma stabilitosi in Italia fin dai lontani anni 50), la mostra si caratterizza per la sua decisa impostazione tematica. Essa - data anche la natura della sede ospitante - intende mettere a fuoco il significato propriamente religioso e cristiano della sua opera pittorica. Congdon ha percorso un singolare cammino di conversione - il battesimo, secondo il rito cattolico, è del 1959 ad Assisi - che ha profondamente segnato la sua pittura e la sua carriera portandolo a varie sperimentazioni pittoriche di soggetti religiosi tradizionali (è impressionante la sua produzione di immagini del Crocefisso per numero e originalità di esiti) e ad un progressivo isolamento rispetto al mondo dell arte. Il vivere comunque la pittura come evento salvifico/redentivo - anche se temi prevalenti della sua arte sono stati soggetti "profani", vedute urbane e paesaggi - è nota dominante di William Congdon e questo atteggiamento lo lega indissolubilmente ai pittori della sua generazione quali Pollock, Rothko, Barnett Newman, Reinhardt, suoi compagni di strada per un brevissimo periodo tra il 48 e il 50. Il legame stretto tra arte e spiritualità è il tema che la mostra intende mettere a fuoco, pertanto il percorso espositivo non seguirà lo sviluppo dell arte di Congdon attraverso le varie stagioni secondo una rigorosa cronologia ma, per facilitare l approccio del grande pubblico al senso profondo dell opera dell artista, delineerà un percorso, uno sviluppo, un itinerario, una serie di tappe che scandiscono il ritmo di un travaglio interiore intensamente drammatico, segnato dalla "lotta con l Angelo" che diventa la figura di Gesù Crocefisso e impronta di sé tutte le vedute urbane e i paesaggi che l artista incontra. Il catalogo, pubblicato da Electa, è concepito come una guida agile alla mostra, di cui riproduce fedelmente le scansioni: diviso in sette sezioni, di ciascuna allinea le tavole a colori delle opere relative, precedute da brevissimi saggi di carattere interdisciplinare. Sono previsti interventi di critici e storici dell arte come Viktor Stoichita, Fred Licht, Giuseppe Barbieri, Paolo Biscottini e Marco Vallora e di teologi ed esegeti come Timothy Verdon ed Enzo Bianchi. Sarà presente anche un saggio di Massimo Cacciari. |
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IL MALE: ESERCIZI DI PITTURA CRUDELE. LA NUOVA, SPETTACOLARE MOSTRA DI VITTORIO SGARBI ALLA PALAZZINA DI CACCIA DI STUPINIGI A TORINO |
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Milano, 8 febbraio 2005 - La Palazzina di Caccia di Stupinigi di Torino è ancora una volta sede di un grande evento culturale, un’esposizione spettacolare e inedita, dal titolo “Il Male. Esercizi di pittura crudele”. La mostra aprirà al pubblico il 26 febbraio 2005, promossa dalla Regione Piemonte, dal Comune di Torino e dalla Fondazione Torino Musei, ideata e curata da Vittorio Sgarbi e dal coordinatore generale Gilberto Algranti. La produzione e la realizzazione é a cura di Tekne Associazione Culturale. Per diverse ragioni, si tratta di un evento notevole e unico: sono esposte 180 opere - da Beato Angelico a grandi nomi del Novecento come Balthus e Schiele sino ai contemporanei come Music e Kokocinski - che testimoniano la presenza nell’arte europea del Male in tutte le sue diverse manifestazioni: come dolore fisico, quotidiano o straordinario qual è quello dei martirii e delle uccisioni sadiche; come mistero, nelle sue manifestazioni mostruose o legate a un destino di morte; come peccato, in una religiosa prospettiva di punizione ed espiazione. Una sezione particolare è destinata al concetto del Male come tratto fisiognomico in una galleria di ritratti di personaggi malvagi, sfigurati, deformi, condannati a morte o dalla damnatio memoriae. La rappresentazione del male è sempre inquietante. Ne fanno prova i graffi sulle predelle scorticate dalle mani dei fedeli nelle chiese, che in epoche più oscure e istintive tentavano di cancellare la presenza del maligno e l’elemento demoniaco. È da questo sentimento che muove l’idea della mostra che attraverso i secoli cerca nella pittura il lato negativo e devastato dell’animo umano, le tracce esplicite o inconsce lasciate da crudeltà, sadismo, paura, invidia, vendetta, angoscia. Dal Male come categoria religiosa legata al concetto del peccato e della punizione, dalle figurazioni medioevali che suggestionavano e impaurivano il devoto, fino alle angosce dell’uomo contemporaneo, la via percorsa è lunghissima e l’obiettivo di questa mostra è di darne una vasta rappresentazione. Il percorso si snoda attraverso le figure di demoni e mostri dell’immaginario carnale medioevale, percorre le strade delle contraddizioni dell’individuo e del senso della morte e della caducità della vita espressa nelle teste mozze delle Vanitas; racconta le efferatezze dei carnefici che strappano pelle, denti, occhi e seni a sante e martiri della fede, espone il tormento interiore del dolore psicologico. La mostra individua negli anni di Antonello da Messina il punto di partenza della rappresentazione del Male nell’uomo, quando nell’arte, al principio del Quattrocento, irrompe l’individuo con le sue debolezze: proprio sul ritratto di Antonello da Messina del Museo Mandralisca di Cefalù, come per uno sfogo irrazionale e incontrollabile, si è scaricata l’ira di un nemico misterioso che lo ha insistentemente sfregiato. A luce radente, il dipinto appare attraversato da impietosi graffi, che ne hanno lacerato la superficie. L’autore dell’aggressione è più che un vandalo: un duellante, un antagonista forse un esorcista, che vedeva in quel volto il Male. Anche nell’altro anonimo ma individuatissimo ritratto di Antonello in Palazzo Madama, a Torino, si legge la furbizia, l’inganno, l’inclinazione alla frode, che ne fanno, ancor più, un modello negativo. Il Male dell’epoca precedente ad Antonello si manifestava ancora in uno scenario medievale, in un immaginario infernale popolato da mostri, demoni, dannati e peccatori, ma dove l’uomo reale è assente. Hieronymus Bosch e Antonello, ciascuno a suo modo, trasportano il Male nella vita quotidiana. L’esposizione torinese intende far affiorare i sintomi e le manifestazioni di questa atmosfera stregata e affascinante, spesso rimossa, fatta di turbamenti e peccati, in una rassegna di opere pertinenti e di straordinari capolavori. Tra le testimonianze di questo spirito spiccano, nel Quattrocento, dipinti di Giovanni Bellini, Beato Angelico e Taddeo di Bartolo; nel Cinquecento le opere di Tiziano, Lorenzo Lotto, Annibale e Agostino Carracci, Bartolomeo Passerotti; nel Seicento i capolavori di Caravaggio, Artemisia Gentileschi, Jusepe de Ribera, Pietro Paolini, Domenico Fetti, Bernardo Strozzi, Giuseppe Vermiglio, Tanzio da Varallo, Salvator Rosa, Mattia Preti e la straordinaria Medusa di Rubens; nel Settecento i dipinti di Ghezzi, Magnasco, Ricci, Gandolfi, Füssli, Bonomini, Fra’ Galgario. Tra le opere che rappresentano il Male nell’arte dell’Ottocento emergono i capolavori di William Blake. Il Novecento, secolo di Freud, età della proiezione di incubi e sogni, era dell’interpretazione di ansie ed inquietudini, è rispecchiato in opere di grandi maestri come Wildt, Viani, Sironi, Pirandello, Bacon, Munch, Balthus ed Andy Warhol, ma anche di maestri meno conosciuti, come Baccarini, Boncinelli e Ferrazzi. Dal Novecento giungiamo ai contemporanei con Music, Ferroni, Kokocinski, Sughi, Bottoni, Schmidlin, Martinelli e Margherita Manzelli. Per l’occhio contemporaneo, però, il concetto del Male e le sue inquietanti manifestazioni evocano altri strumenti di comunicazione che non siano solo la pittura. Una seconda parte della mostra, complementare alla sezione pittorica, si svolge presso il Museo Nazionale del Cinema della Mole Antonelliana di Torino, istituzione unica nel suo genere in Italia e tra le più importanti in Europa. Questa seconda sezione propone esempi della cinematografia legata agli stessi concetti del Male, considerando che l’immaginario popolare del Novecento è passato attraverso il cinema ancor più che sulla tela. In questa prospettiva Vittorio Sgarbi ha progettato una prosecuzione della mostra che contempla la fotografia e il fumetto, oltre al cinema, prendendo in considerazione le forme d’arte più vicine alla sensibilità e alla percezione dell’uomo contemporaneo. Alleghiamo una scheda sulle tre sezioni collaterali. La mostra vuole dunque proporsi come una grande retrospettiva sul Male, ponendoci dinnanzi, da un lato, alle eterne paure inconsce; dall’altro, alle efferatezze, alle ambiguità e alle dicotomie del nostro passato di uomini. Un intenso viaggio nella parte oscura dell’animo umano. |
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LORENZO GUERRINI - SBALZI, MEDAGLIE, BASSORILIEVI E DISEGNI (1943-1973) |
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Milano, 8 febbraio 2005 - Banca Popolare di Milano e Comune di Milano, Assessorato Cultura e Musei, presentano il terzo appuntamento di La Banca e i tesori dei Musei Civici del Comune di Milano, iniziativa culturale finalizzata ad avvicinare il pubblico alle più importanti donazioni di collezionisti e artisti del Novecento fatte alle Civiche Raccolte d'Arte. Inaugurato nel febbraio dello scorso anno, il ciclo di mostre ha già esposto le opere di Cesare Andreoni e gli studi per gli affreschi di Palazzo di Giustizia di Carlo Carrà. Curata da Luigi Sansone, la mostra mette in luce la figura di Lorenzo Guerrini, uno dei protagonisti del rinnovamento dell'arte italiana nella seconda metà del Novecento. Aperta in anteprima al pubblico sabato 12 febbraio e domenica 13 dalle ore 10.00 alle 18.00. Sede: Banca Popolare di Milano, Sede Centrale di Piazza Meda 4 Orari: dal lunedì al venerdì, dalle 8.30 alle 13.30 e dalle 14.45 alle 15.45 Ingresso Libero |
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VITA E IMMAGINI DEL CARCERE IN SETTANTA BIANCO E NERI UNA MOSTRA FOTOGRAFICA DI ROBY SCHIRER A SAN VITTORE |
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Milano, 8 febbraio 2005 - Per la prima volta una mostra fotografica è stata allestita nel carcere di San Vittore: una selezione di settanta fotografie in bianco e nero del noto fotoreporter Roby Schirer, scattate nell’arco di 12 anni, presentate con il titolo “San Vittore, Custodiscili”, testimoniano avvenimenti significativi di San Vittore ma ancor più situazioni psicologiche e ambientazioni particolari e saranno esposte alle pareti del primo raggio. L’iniziativa intende promuovere un approfondimento da parte della società civile nei confronti dell’universo carcerario. Ma sarà anche un momento di riflessione per tutti coloro che a vario titolo vivono e operano all’interno dell’istituzione e che speso non riescono più a “vedere” per colpa della quotidianità, dell’abitudine e qualche volta della rassegnazione. La mostra è stata organizzata dalla Casa circondariale con il contributo del Comune di Milano, Assessorato alle Politiche Sociali, ha il patrocinio del Consiglio regionale dell’Ordine dei Giornalisti. E’ stata inaugurata il 7 febbraio alle 16:30 e potrà poi essere vista , fino alla fine del mese, da chi percorre abitualmente il lungo corridoio che porta alla Rotonda: detenuti che dai raggi si recano ai colloqui, agenti della polizia penitenziaria, educatori, assistenti sociali e volontari che ogni giorno svolgono i loro compiti nell’ambito del carcere. Potrà essere un’occasione per rivisitare tante situazioni vissute quotidianamente e forse mai “messe a fuoco”. L’immagine fotografica, nel rigore della documentazione, restituisce un attimo della memoria. Per l’occasione sarà edito un volume/catalogo che ospiterà le foto esposte, con una prefazione di Luca Rossi. La mostra uscirà poi dal carcere e dal 2 al 24 marzo potrà essere vista alla Stazione Centrale di Milano, al binario 21, per iniziativa di Grandi Stazioni. Saranno così i passeggeri, soprattutto i pendolari, a potersi avvicinare a un mondo lontano, che ha come condizione primaria l’immobilità. L’inaugurazione in stazione sarà alle ore 18. |
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VANITY FAIR PRESENTA: FACCE DA LEGGERE |
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Milano, 8 febbraio 2005 - Una selezione di ritratti di scrittori in formato polaroid gigante realizzate per Vanity Fair dalla fotografa Marina Alessi, durante il Festivaletteratura di Mantova 2004 dal 7 al 28 febbraio sono esposti presso la Feltrinelli Libri e Musica Piazza Piemonte, 2 – Milano. Impossibile non cogliere la sicurezza quasi sfrontata di Ken Follett o quella lamina dura di luce nello sguardo di Doris Lessing, la genialità semplice di Mark Haddon e la malinconia dolce di Azar Nafisi. Sono i dettagli rivelatori contenuti nei ritratti di scrittori e scrittrici scattati a Mantova durante l¹edizione 2004 di Festivaletteratura: copie uniche di scatti unici che cercano di cogliere la corrispondenza fra i tratti, l¹espressione del viso e la scrittura di ciascuno. Facce da leggere, appunto, esposte in una mostra che è nata da un servizio prodotto e pubblicato da Vanity Fair nel settembre scorso. Decine di immagini istantanee realizzate dalla fotografa Marina Alessi in formato Polaroid 50x60 con una macchina a sua volta gigantesca. Su Vanity, accanto a ogni foto, la risposta di ciascuno alla stessa domanda: «Che libro consiglierebbe a un alieno appena arrivato sulla Terra?». A celebre Polaroid Giant Camera di Photomovie, realizzata espressamente da Polaroid in pochissimi esemplari in tutto il mondo, pesa 100 chili, è lunga più di 2 metri e alta 1 metro e mezzo. Marina Alessi: Nata a Roma nel 1960 dopo la maturità scientifica si dedica alla fotografia di scena a teatro. Mentre lavora nell¹ambito dell¹immagine aziendale di noti marchi, per copertine di dischi e campagne stampa nel settore della musica leggera, continua a fotografare spettacoli e inizia con i comici milanesi e con lo ³Zelig² un rapporto di stretta collaborazione che continua negli anni curando l¹immagine di manifesti di spettacoli teatrali e trasmissioni televisive. Dal 1996 collabora con l¹Agenzia Photomovie e inizia a fotografare sui set dei film. Collabora con le case editrici Mondadori, Kowalski e Feltrinelli per la realizzazione di copertine di libri. |
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PARMA: LE FERITE DELLA GUERRA E LA RINASCITA DELLA CITTÀ |
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Parma, 8 febbraio 2005 - Sessant’anni ci separano dal 25 Aprile 1945. In occasione di questa ricorrenza così importante, quest’anno Parma nel panorama delle celebrazioni ha inserito una vera rarità: le foto inedite dei bombardamenti alleati del 1944 sulla città, acquisite solo di recente dagli archivi militari angloamericani a cura della Compagnia Generale Ripreseaeree. La ricchissima mostra che ne è scaturita sarà completa di una serie di parecchie decine di fotografie da terra delle distruzioni successive ai bombardamenti e – poi – della fase di ricostruzione, di accurate planimetrie che illustrano le aree d’azione dei velivoli militari corredate da una cospicua documentazione storica e militare di parte alleata, e da una notevole sezione multimediale con ricostruzione virtuale della città. La mostra, che è stata organizzata dall’Assessorato alle Politiche Culturali – Servizio Eventi e Mostre, dalla Compagnia Generale Riprese Aeree, dalla Fondazione Monte di Parma e dall’Università di Parma, avrà luogo a Parma presso la Galleria S. Ludovico (via Cavour) dal 19 marzo al 30 aprile 2005, e costituirà l’evento-clou locale delle celebrazioni annuali della Resistenza. Nel 1942 le truppe alleate avevano a disposizione dettagliatissime planimetrie in scala 1:25.000 del territorio italiano, in previsione del futuro attacco militare. In epoca pre-satellitare quale era quella, le planimetrie erano state disegnate grazie a fotografie realizzate con voli appositi – a bassa quota – da parte dei velivoli militari. L’italia non disponeva all’epoca di una simile documentazione relativa al suo stesso territorio. Per noi questo materiale è preziosissimo, in quanto le fotografie riguardano l’Italia dell’epoca: oltre all’intrinseco valore storico, è noto che l’inquinamento atmosferico non rende possibile oggi, nonostante le tecnologie di cui disponiamo, la realizzazione di immagini di quella impressionante nitidezza. La documentazione relativa ad ogni singolo ordigno sganciato dai velivoli alleati è altrettanto notevole. Il rapporto sulle missioni di volo parte dal briefing iniziale, con illustrazione completa del piano d’attacco, per proseguire con le foto dell’incursione incluso il momento del lancio delle bombe, fino a giungere al resoconto completo del grado di successo dell’azione: obiettivo colpito o mancato, danni provocati. Una contabilità di guerra di terribile accuratezza. Un numero notevole di immagini realizzate da terra documenta quanto quei dati scarni, in termini reali, abbiano significato per chi viveva allora: centinaia di morti e feriti, centinaia di edifici rasi al suolo (tra cui molti monumenti secolari di immenso valore storico-artistico, dei quali il più famoso è il Teatro Farnese, completamente incenerito), oltre 2300 edifici danneggiati. Le 1200 bombe di grosso calibro, da 300 e da 500 libbre, fecero il loro “dovere” con conseguenze di devastazione inimmaginabili al giorno d’oggi. Per questo motivo una serie di fotografie di epoca successiva sarà collocata a testimoniare il “prima” e il “dopo”, in particolare la faticosa rinascita della città, in alcuni punti resa irriconoscibile dalle distruzioni. La mostra rappresenta pertanto un’occasione imperdibile per le nuove generazioni, abituate a vedere la guerra in contrade lontane, alla tv, oppure nei film, o nelle simulazioni virtuali dei videogiochi, sempre come qualcosa di distante che non le riguarda. Vedere con i propri occhi i luoghi conosciuti e frequentati ogni giorno, sommersi di macerie, devastati, distrutti, dilaniati, e questo solo pochi decenni fa, può essere più significativo di qualunque lezione di storia, di qualunque libro o testo monografico. Per questo motivo sarà molto curata la presentazione in senso didattico della mostra, e visite guidate per le scuole (su appuntamento) saranno disponibili ogni ora nel corso del periodo d’apertura della mostra. Perché dimenticare significa rischiare di commettere gli stessi errori del passato. L’iniziativa, che è stata resa possibile dal contributo di Banca Monte Parma, di Fondazione Monte di Parma e dell’Università degli Studi di Parma, è stata curata dall’architetto Marco Pellegri in collaborazione con la Compagnia Generale Ripreseaeree, sia per quanto riguarda le ricerche storiche in Inghilterra e negli Stati Uniti, sia per l’elaborazione del materiale iconografico della mostra. L’esposizione rimarrà aperta presso la Galleria S. Ludovico di Parma con orario 9 – 13 e 16 – 19 tutti i giorni, tranne il martedì, dal 19 marzo al 30 aprile 2005. L’ingresso è gratuito. L’inaugurazione è prevista per le ore 17 di sabato 19 marzo 2005. Per informazioni sulla mostra: Silvana Randazzo, Serv. Eventi e Mostre del Comune di Parma – Ass. Alle Politiche Culturali, tel. 0521/218669, fax 0521/218093, e-mail s.Randazzo@comune.parma.it |
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"SIAMO TUTTI NEL PALLONE" …ED E’ SOLO LUNEDI’! AL TEATRO CIAK |
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Milano, 8 febbraio 2005 - Il lunedì, quando davanti ai nostri occhi scorrono ancora le immagini dei goal della squadra del cuore, e nelle nostre orecchie rimbombano i commenti delle trasmissioni sportive, Savi&montieri si propongono con tutte le loro imitazioni per dissacrare e parodiare la domenica calcistica appena trascorsa. Vedremo così Aldo Biscardi trasformare il suo “Processo” in uno show musicale, cantando con Maurizio Mosca e quest’ultimo danzare con Giampiero Mughini alla maniera di John Travolta e Uma Thurman in Pulp Fiction...grazie ai trucchi speciali di Bruno Biagi, già truccatore di Teo Teocoli, Savie&montieri indosseranno i panni di tanti personaggi non solo del mondo dello sport, ma anche della televisione e della musica, come Pino Daniele e Luciano Ligabue, che daranno vita ad un inedito duetto, mescolando il blues al rock, accompagnati da una band, rigorosamente dal vivo.Con Pierangelo Colli (il maggiordomo e lo chef) di “Guida al Campionato”, e Antonella Del Curto (la Anna Moroni, la Bruna Gianera, la Marchesa Ana Lante Della Casa Ombrosa) di Radio Italia Solo Musica Italiana. Scritto con Stefano Zaccarella e l’amichevole partecipazione ai testi di Paolo Ziliani. Quattro lunedì di febbraio (7-14-21-28) 2005, dove ogni spettacolo non sarà mai uguale al precedente, vista la presenza di ospiti, del mondo dello sport e non, che settimanalmente a sorpresa, si presenteranno sul palco del Teatro Ciak, cercando di per non prendersi mai troppo sul serio. E come direbbe Enzo Savi con la voce di Aldo Biscardi: “Mi raccomando, non applaudite uno alla volta, ma fatelo tutti assieme!”, o Antonio Montieri come Maurizio Mosca: “…avesse detto un musical di Broadway!”. Enzo savi, che muove i primi passi nello spettacolo come d.J., e antonio montieri, con alle spalle la tradizione del verace teatro napoletano. Iniziano la loro collaborazione nel 1989 grazie a Franco Rosi, allievo di Alighiero Noschese e voce indimenticabile del "Supertelegattone" di "Superclassifica Show", che li lancia in Rai nel programma radiofonico Via Asiago Tenda. Sempre in quell'anno vincono il loro primo trofeo intitolato proprio al "principe degli imitatori" in quel di Alassio. Del '90 l'approdo in Tv, collaborando con Antonio Ricci a "Striscia la Notizia" e "Natale in Casa Gabibbo", ma i primi riconoscimenti nazionali arrivano ancora una volta grazie alla radio: infatti, per il programma "105 Happy Days" di Radio 105 riceveranno il Telegatto per tre anni di seguito, dal 1995 al 1997. Dal '97 nel cabaret. Dello stesso anno è il premio della critica "Ugo Tognazzi" al festival del cabaret di Cremona. Due anni dopo la loro prima apparizione sul grande schermo, prendendo parte al film "La grande prugna", per la regia di Claudio Malaponti. Del 2001 il primo premio al "Festival di Champoluc". Un riconoscimento che porterà ai due comici una grande fortuna, visto che l'anno successivo approderanno alla trasmissione "Guida al Campionato". L'estate 2003, a Cervia, hanno ritirato il "Premio Walter Chiari" come rivelazione comico-televisiva dell'anno. Oggi collaborano con Radio Italia Solo Musica Italiana con il programma “Stadio Italia” condotto da Bruno Longhi, in onda il sabato e la domenica a mezzogiorno, ma anche con una trasmissione tutta loro: "Buone Nuove" - il Tg comico delle buone notizie, dal lunedì al venerdì alle 14:30. Per il terzo anno consecutivo sono su Italia 1 a "Guida al Campionato" in onda tutte le domeniche alle 13:00, per mettere in scena la loro specialità: l'imitazione e la parodia dei personaggi dello spettacolo, soprattutto del mondo del calcio. Www.teatrociak.it |
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IL TENENTE DI INISHMORE DALL’8 AL 20 FEBBRAIO AL TEATRO DELL'ELFO |
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Milano, 8 febbraio 2005 - Il tenente di Inishmore dell'irlandese Martin Mcdonagh è una commedia di travolgente comicità, coniugata su un tema di tragica attualità quale il terrorismo irlandese. Padraig, giovane e temutissimo rivoluzionario irlandese, ama il suo gatto più della vita stessa, più di suo padre e dei suoi amici d'infanzia. Tanto che, quando la povera bestia viene data per morta in un imprevedibile incidente ciclistico, il terrore si diffonde nel villaggio e il presunto colpevole fa disperatamente di tutto per occultare il cadavere dell'animale. Mentre il terribile Padraig esce dalla clandestinità con propositi di strage. Ciò che ne consegue, nel contesto di una narrazione in cui il grande amore romantico può sbocciare improvvisamente tra la violenza e la morte, è cosa che lo spettatore potrà gustare al meglio nella realtà del palcoscenico, in un fuoco di fila di colpi di scena, tra le numerose trovate comiche e le straordinarie variazioni di linguaggio di un autore che sa tradurre immediatamente in teatro la vita osservata in presa diretta. C'è qualcosa d'inquietante e comicamente folle insieme in questa moderna "Black Comedy" sul dramma della guerra civile irlandese e nella carrellata sui suoi imprevedibili protagonisti, tratteggiati con i toni della grande tradizione irlandese, nella quale l'influenza della drammaturgia di John M. Synge si coniuga con la tensione etica del cinema di John Ford. Tutto fatto esplodere all'interno di situazioni fortemente connotate dal grottesco, la cui diffusa e violenta demenzialità giovanilistica ha indotto la critica inglese a citare i Monty Python o Quentin Tarantino. Martin Mcdonagh, trentenne nato a Londra da genitori irlandesi, è diventato ormai un autore di casa al Teatro Stabile di Genova, che lo ha scoperto con La bella regina di Leenane e Lo storpio di Inishmaan. Seconda tappa della trilogia dedicata da Mcdonagh alle isole di Aran, Il tenente di Inishmore viene proposta nella traduzione appositamente commissionata a Fausto Paravidino e con l'interpretazione di una compagnia d'attori appartenenti a diverse generazioni, ma tutti molto cari al Teatro Stabile di Genova: Ugo Maria Morosi, Roberto Alinghieri, Arianna Comes, Aleksandar Cvjetkovic, Gianluca Gobbi, Enzo Paci, Gaetano Sciortino, Pietro Tammaro. Dalla rassegna stampa: Messo in scena da Marco Sciaccaluga con una serie di effetti speciali da opera rock maledetta, fra schizzi di sangue, colpi di pistola a gogò, ricordi degli incesti con la propria madre, distruzione globale della famiglia, violenza gratuita e situato in uno spazio che sembra un catino dell'orrore, il Tenente di Inishmore puo' contare su una compagnia estremamente affiatata. Maria Grazia Gregori, l'Unità. La commedia diretta con guizzo voluttuoso da Marco Sciaccaluga, nella versione italiana di Fausto Paravidino che restituisce bene la koinè da sottocultura giovanile, abita una scenografia implosa in una voragine da lavori in corso di Guido Fiorato. Una fossa di scivoli e putrelle, teatro di una mattanza tutta da ridere e affidata a un cast brillante e grottescamente sopra le righe, come dire, per favore non prendete troppo sul serio tutto questo splatter. Giuliana Manganelli, Il secolo Xix, Il nuovo testo rinuncia alle nostalgie e opta per un deciso piglio comico che ha peraltro come tema la violenza, coinvolgendo frontalmente l'ossessione liberatoria dell'Ira e le nevrosi delle cellule dissidenti. Ma se i protagonisti non fanno che uccidersi tra loro, arrivando pure a segare i cadaveri, non agiscono per la causa tanto esaltata quanto per vendicare, con macello gratuito, le credute uccisioni dei loro gatti, più amati degli uomini. Zeppa di risibili crudeltà, la feroce farsa, tradotta da Paravidino in un parodistico slang tipo film di Tarantino, sfrutta lo spostamento dell'azione in una scena a pianta centrale di Guido Fiorato, un intrico di metallici binari sfondati, che avvicina al pubblico l'eccesso fisico dell'azione denunciandone la falsità. La regia di Marco Sciaccaluga, molto attenta allo spirito citazionistico del lavoro, si diverte a gonfiare i contorni, caricando al massimo la recitazione machiettistica. Franco Quadri, la Repubblica, Con cinismo e una buona dose di humour noir, Mcdonagh gioca accortamente sul livido contrasto tra i teneri sentimenti nei confronti delle bestiole e le feroci esecuzioni di esseri umani. Ben dosato negli effetti e negli acri ritratti dei personaggi, il plot è costruito con indubbia efficacia, così come alcune graffianti battute sulle difficoltà di attirare turisti in un posto del genere. Sorprende, soprattutto, la sfrontatezza antiretorica con cui un'immane tragedia viene ridotta a spunto comico, senza cadere mai nella caricatura: un'impresa che poteva riuscire soltanto a un autore britannico, e in regola coi propri cromosomi irlandesi. Renato Palazzi, Il sole 24 ore, Ancora una volta si palesano, tra le risate, la banalità del male, qui comicamente macabra, l'ottusità morale del terrorismo, l'orrore di quando il sentimento degrada in sentimentalismo, in assoluto disprezzo per la vita: teneri con le bestiole feroci con gli umani. Spettacolo crudo e incisivo dove l'indignazione morale si fa psicopatico grand guignol. Magda Poli, Corriere della Sera, Con Il Tenente di Inishmore il giovane, dotatissimo, Martin Mcdonagh, londinese con ascendenti e frequentazioni in Irlanda, continua la serie delle sue visioni della verde isola in chiave di grottesca comicità. Šesibisce una notevole varietà nell'invenzione di situazioni sempre originali, poi magistralmente sviluppate secondo i canoni della pièces ben fatta. Come nei precedenti lavori importati, i personaggi, benché in contatto con il mondo odierno, appartengono a un'Irlanda provinciale immutabilmente ignorante, superstiziosa sentimentale e sanguinaria. Questa volta sono anche rivoluzionari, ossia autogiustificano la loro idiozia criminale: Padraig mette bombe nelle friggitorie semplicemente perché sono meno protette delle caserme e strappa le unghie dei piedi allo spacciatore perché i bambini cui lui vende la marijuana sono bambini cattolici. Masolino d'Amico, la Stampa. Al Teatro dell'Elfo dall'8 al 20 febbraio, www.Elfo.org |
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IL TRIONFO DELL’AMORE DI PIERRE CARLET DE MARIVAUX SUL PALCOSCENICO DEL TEATRO SAN BABILA NELL’INTERPRETAZIONE DI UGO PAGLIAI E PAOLA GASSMAN |
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Milano, 8 febbraio 2005 - Nel Trionfo dell’Amore ricorrono i consueti vertiginosi giochi teatrali di Marivaux. Una giovane principessa s’innamora del principe che le contende il trono, lo scova nella “casa eremo” di un filosofo misantropo e lì alternando travestimenti maschili e femminili riesce a sedurre l’arcigno padrone di casa e la sua bisbetica sorella, nonché il giovane che da sempre è il suo vero obiettivo. Alla fine naturalmente l’eroina si impadronirà del cuore di tutti e fuggirà dalla casa eremo portando con sé il giovane principe, abbandonando di nuovo alla loro solitudine i due arcigni padroni di casa. Il consueto alternarsi di travestimenti, il sottofondo erotico ambiguo dei diversi corteggiamenti, si sposano in questo caso curiosamente con una ambientazione neoclassica (siamo nell’antica Sparta) e con un tono insolitamente fiabesco e surreale. Nella messa in scena al San Babila Mascia Musy diventerà la portatrice di nuove fantasie, nuovi linguaggi teatrali che si confronta con due figure teatrali per eccellenza quali Ugo Pagliai e Paola Gassman destinati a rappresentare la classicità del gioco scenico. Erotismo, umorismo, grande fantasia visiva saranno i tre ingredienti principali di questa messa in scena. Pierre Carlet de Marivaux, nasce a Parigi il 4 febbraio 1688. Nel 1710 si iscrisse per la prima volta alla facoltà di Giurisprudenza ma non si laureò mai, agli studi legali preferì fin da subito la carriera dell’uomo di lettere, deciso a vivere della sua penna. Fondamentale fu per lui l’incontro con gli attori della Comédie Italienne diretta da Luigi Riccoboni, e soprattutto con Zanetta Benozzi, in arte Silvia, che fu la protagonista della maggior parte delle sue commedie. Delle trentuno commedie di Marivaux rappresentate, ben ventidue infatti sarebbero state interpretate dagli attori italiani. Il Trionfo dell’amore, commedia in tre atti, è stata rappresentata per la prima volta a Parigi il 17 marzo 1732. Dalle parole del regista: “Perché Marivaux ambienta Il trionfo dell’amore nell’antica Grecia, lui che di solito rimaneva tra le mura dell’aristocrazia o della buona borghesia francese? Da questa domanda sono partito per analizzare il testo di un autore che conosco bene e che ho già messo in scena quattro volte, firmando talvolta anche la traduzione. Questa insolita ambientazione mi è servita come un indizio attraverso il quale risalire alla ragione fondante del testo. Mi sono infatti ricordato dell’inizio de La finta serva, altro testo di Marivaux basato sul travestimento che ho messo in scena anche al Teatro Olimpico nel ’91, in cui Trivellino allude alla querelle tra antichi e moderni che fu al centro della vita culturale francese tra sei e settecento. La polemica vedeva contrapposti il teatro neoclassico, ad esempio di Racine, che predicava argomenti nobili ed illustri, personaggi unicamente provenienti dal mondo dei grandi miti greci ed assoluta astrazione dalla vita contemporanea. A questa tesi degli “antichi” i “moderni”, rappresentati innanzitutto da Molière ma poi anche dallo stesso Marivaux, contrapponevano soggetti tratti dalla vita reale, personaggi comuni, intrecci basati sulle passioni più semplici ed elementari, a cominciare dalla passione amorosa, intesa in senso terreno e fortemente erotico. Se si legge Il Trionfo in questa chiave, il testo appare subito come una battaglia tra due generi di teatro. Quello degli “antichi” è ovviamente rappresentato da Ermocrate, che sembra quasi una caricatura del poeta neoclassico. Cosa predica il nostro buffo protagonista? Astinenza dalle passioni terrene, solitudine, totale dedizione ai grandi temi filosofici. Ed invece cosa caratterizza la sua avversaria, la Principessa Leonide? Una grande propensione per l’amore, il gusto per il gioco, per la seduzione, per i travestimenti. Non sembra la descrizione del teatro di Marivaux? Ho immaginato di conseguenza uno spettacolo basato inizialmente sulla sfida tra due maghi dell’artificio, con Leonide che muta continuamente d’aspetto, come nel teatro galante del ’700, ed Ermocrate che cerca di disorientarla, mutando continuamente lo spazio in cui si trovano, come spesso accadeva nelle scenografie del teatro antico. Con lo scenografo Antonio Fiorentino abbiamo quindi scelto una scenografia che presentasse all’inizio tutti i travestimenti voluti da Ermocrate, ma che svelasse alla fine la propria vera natura di teatro, dato che una battaglia tra due idee di teatro si è combattuta. La misteriosa caverna di Ermocrate che poi si è fatta lago, deserto, salotto, rivela essere semplicemente il Teatro Olimpico, ed anzi i ruderi dello splendore neoclassico, il luogo simbolo degli “antichi”. Una volta terminato il primo atto è però evidente che il teatro dei “moderni” è destinato a prevalere, come ci sembra evidente per chi parteggiare, tra la briosa, solare energia della principessa e la lugubre severità dei filosofi. Non ci resta che ridere dei loro buffi innamoramenti? Il comico è certamente un elemento importante in Marivaux, che spesso viene trascurato. Alcuni miei colleghi hanno preferito negli anni scorsi messe in scena basate sulla proverbiale eleganza dello scrittore francese o sul suo grande acume psicologico, quasi come fosse un Proust ante-litteram. Ognuna di queste versioni è legittima ed il fascino di Marivaux sta proprio nella sua ambiguità. Io ho però spesso ricordato ai miei attori che il Nostro affidava spesso molte proprie opere – tra cui questa – ai Comédiens-italiens, che si distinguevano per schietta comicità e usavano la preziosa lingua di Marivaux puntando senza esitazione a far ridere, o comunque sorridere. E come non sorridere, come non provare tenerezza per le cure dimagranti, i rossori e i balbettii degli attempati Ermocrate e Leontine, che si dimostrano infine disposti ad abbandonare i propri pepli ed infilarsi in panni sgargianti e settecenteschi? Come non immedesimarsi nella loro disillusione finale? La parte conclusiva dello spettacolo merita alcune considerazioni speciali. Nel momento in cui Ermocrate e Leontine si rendono conto di aver amato una persona che non esiste, confermano il carattere metateatrale della commedia. Cosa c’è infatti di più teatrale che invaghirsi di una persona che finge di essere un’altra? E siamo sicuri che la stessa Leonide non rimpiangerà la travolgente girandola delle sue interpretazioni? Per meglio esprimere quest’atmosfera, questo destino di illusioni incrociate, mi sono preso la libertà, che spero Marivaux mi perdoni, di aggiungere un piccolo monologo conclusivo alla protagonista. Non solo per ribadire la mia tesi di regia “illusionista”, ma per attribuire un finale ad un capolavoro che me n’è sempre sembrato privo. Ne ho approfittato per inserire un’ombra di pessimismo in uno dei testi più solari ed ottimisti del drammaturgo. Sono infatti convinto che ogni passione amorosa sia un inganno reciproco e non è quindi detto che la nostra eroina, che ha travolto tutti col suo malizioso “pacifismo”, non debba andare, perfino lei, incontro ad una atroce disillusione.” |
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MONDADORI INFORMATICA PRESENTA LE ULTIME NOVITÀ EDITORIALI |
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Milano, 8 febbraio 2005 – “Apple Pixar mania” iPod, iTunes, e poi il Mac e gli studi Pixar fino al successo de “Gli Incredibili”. 30 anni di rivoluzione nell’It raccontati attraverso la vita e le scelte dell’uomo che ha trasformato dei prodotti tecnologici in un vero e proprio modo di essere. Per la prima volta e in occasione dei suoi 50 anni, un libro su Steve Jobs. Che non vuole essere una semplice biografia ma una raccolta delle idee e delle strategie di un uomo di successo, attraverso la lettura semplice e divertente della sua vita. <<Carismatico, brillante, originale, opportunista, egocentrico, perfezionista, idealista, geniale, provocatorio, riservato, arrogante, esigente, mediatore, ostinato, stratega, appassionato o semplicemente uno degli imprenditori più straordinari della storia contemporanea. Tanto che in larga misura, è riuscito a “cambiare il mondo”>>. Un ritratto dell’uomo e dell’imprenditore insieme che mette a confronto successi e sconfitte raccontando come le sue idee hanno influenzato e cambiato il mondo della tecnologia. “Reti Lan Nozioni di base” It Professional agli esordi e manager ma anche semplicemente chiunque desideri conoscere il mondo delle reti partendo da un livello di base. Dalla serie creata da Cisco Press, una nuova collana per entrare nel mondo delle reti e apprendere le basi del networking con chiarezza e autorevolezza. Questo libro in particolare introduce il lettore al mondo delle reti Lan per imparare a impostare un sistema efficiente, riducendo la congestioni e migliorando il livello di traffico sulla rete. Il tutto descritto attraverso i passaggi chiave essenziali con un linguaggio semplice sul funzionamento di bridge e switch. Dai concetti e la terminologia di base fino alla risoluzione dei problemi di progettazione e gestione di una Lan con switch, tutto ciò che è necessario sapere per muovere i primi passi nel mondo delle reti Lan! “Microsoft Sharepoint Resource Kit” Direttamente dal team di sviluppo di Microsoft Sharepoint, centinaia d’informazioni pratiche e utili dedicate a tutti i professionisti It per una pianificazione e una gestione efficace delle soluzioni strategiche attraverso l’uso di Sharepoint Server 2003 e Sharepoint Services. L’architettura, la pianificazione delle capacità, gli scenari di distribuzione, le funzionalità di protezione, la personalizzazione e lo sviluppo di soluzioni, solo alcuni degli argomenti trattati sempre secondo un approccio pratico applicabile a realtà di medie e grandi dimensioni. Un Cd-rom allegato contiene l’eBook in inglese con ricerca globale e numerosi strumenti, script e programmi di supporto. “Microsoft Windows Xp Service Pack 2 A colpo d'occhio” Ricco d’immagini esplicative e spiegazioni chiare e concise per imparare nel modo più semplice nuove operazioni o risolvere un problema, ecco lo strumento ideale per imparare tutto ciò che effettivamente serve in poco tempo, con un formato ancora più comodo! Un testo semplice per principianti e chiunque voglia imparare subito le nuove potenzialità offerte dal Service Pack 2: dalle operazioni più frequenti come la personalizzazione del desktop alla configurazione di una rete domestica, all’uso di contenuti multimediali, alla pubblicazione di file su Web e molto altro ancora. |
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"SCENARIO: QUALITÀ": UNA RISORSA PER LO SVILUPPO LA NUOVA EDIZIONE DEL LIBRO DI MANAGEMENT DI MARIO PAGLIARO |
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Palermo, 8 febbraio 2005 - Pubblicata a Palermo la nuova edizione di “Scenario: Qualità - La pratica della qualità nelle organizzazioni del Xxi secolo”, il libro di management scritto da Mario Pagliaro in vendita sul sito web www.Qualitas1998.net con la prefazione del tecnologo dell'Inail Stefano Casini e la testimonianza di decine di imprenditori, economisti, uomini politici e protagonisti del management italiani e stranieri. In 300 pagine illustrate da altrettante fotografie e con decine di esempi concreti, il volume spiega come e perché la crisi economica italiana abbia la sua origine nella qualità e nella produttività insufficienti delle imprese e delle amministrazioni pubbliche italiane. E quindi propone una serie di idee e cambiamenti con cui realizzare il miglioramento, profondo e continuativo, necessario alle nostre organizzazioni produttive. "I libri e lo studio -- dice Pagliaro -- avranno, come nel passato, un ruolo decisivo nella formazione del nuovo management richiesto all'Italia dalla gravità della crisi economica in corso. E le dimensioni ridotte delle imprese e le carenze infrastrutturali non possono essere una scusa. "Pasquale Pistorio, ad esempio, non si fece alcun timore. E quando nei primi anni '90 chiamò da Londra Don Jackson per farsi spiegare la qualità totale ed iniziare nel "carrozzone" della vecchia Sgs la rivoluzione della qualità raccontata nel libro, i risultati conseguiti nell'impianto di Catania furono superiori a quelli degli altri stabilimenti della Sgs-thomson sparsi nel resto del mondo. "La vicenda della qualità nella maggior parte delle imprese -- aggiunge l'autore del libro -- si è esaurita nel prevedibile fallimento delle certificazioni Iso 9000. Ma il pensiero snello, la qualità, la sostenibilità, l’innovazione, la comunicazione e la capacità di pensare e agire in modo sistemico sono gli strumenti con i quali le imprese e le amministrazioni dei Paesi industriali concorrenti mettono fuori mercato le nostre imprese. E ormai persino i nostri luoghi turistici". Partendo dai metodi formativi della Brigata “Golani” dell’Esercito israeliano e dal lavoro di Robert Pirsig sulla natura della qualità, il libro mostra come misurare la qualità con il denaro e si propone come un riferimento culturale e insieme operativo aggiornato per la gestione d'impresa nella nuova epoca che si è aperta con la globalizzazione economica. Discutendo anche i casi di moltissime imprese italiane di successo che hanno realizzato il cambiamento: da quelle che hanno si sono trasformate in imprese snelle utilizzando il lean-thinking, a quelle che hanno iniziato la transizione verso la sostenibilità; dalle altre che affrontano la crisi del marketing tradizionale con nuove forme di comunicazione, a quelle che usano la programmazione neurolinguistica (Pnl) per la formazione di manager e dipendenti. "In alternativa, -- spiega ancora l'autore -- possiamo scegliere di non essere seri con la qualità. Far finta di nulla, ignorare l'innovazione; ricercare la protezione dalla competizione nei mercati protetti e praticare il detto 'famiglia ricca, impresa povera'. Ma le conseguenze saranno l'ineluttabile crisi economica cui assistiamo, la perdita delle quote commerciali all'estero, il crollo del turismo, i giovani brillanti in fuga dall'Italia, l'agricoltura in ginocchio e le migliaia di crisi aziendali cui assistiamo. "Al contrario, possiamo scegliere la qualità -- conclude Pagliaro --. E poi essere conseguenti: formazione, innovazione, una mentalità aperta, merito ed organizzazione sono gli strumenti con i quali usciremo dalla crisi". Scenario: Qualità. La pratica della qualità nelle organizzazioni del Xxi secolo di Mario Pagliaro (gennaio 2005) Pagine: 323 + X; 299 fotografie Con la prefazione di Stefano Casini e gli interventi della Medaglia Goethe Leoluca Orlando e di Francesco Giavazzi, Andrea Granelli, Antonio Tombolini, Mario Rosso, Antonello Perricone, Giacomo Silvestri, Romano Bonfiglioli, Alex Sorokin, Ettore Artioli e Igor Righetti |
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PREMIO GIANNI BRERA - SPORTIVO DELL'ANNO 2004. CONSEGNATO A DAMIANO CUNEGO IL PRESTIGIOSO RICONOSCIMENTO
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Milano, 8 febbraio 2005 - La Provincia di Milano - Assessorato allo sport, in collaborazione con il Circolo Culturale "I Navigli", presenta la quarta edizione del "Premio Gianni Brera - sportivo dell'anno", evento patrocinato dalla Regione Lombardia, Il Comune di Milano e il Coni e sponsorizzato dalla Banca Popolare di Milano e dal gruppo delle Ferrovie Nord. Il premio è stato consegnato presso la Sala delle Colonne della Banca Popolare di Milano a Milano alla presenza del Presidente della Provincia, Filippo Penati, e dell' Assessora allo sport, Irma Dioli. Questo evento, dedicato al grande giornalista, scrittore e narratore di entusiasmi e anche insuccessi dei protagonisti del mondo dello sport, premierà quest'anno il giovane Damiano Cunego, ciclista di grande talento e vincitore del Giro d'Italia 2004. La Giuria, composta da personalità e professionisti sportivi, assegnerà inoltre delle speciali menzioni agli atleti delle diverse discipline che, nella scorsa stagione, hanno ottenuto significativi riconoscimenti grazie al loro forte impegno e alla volontà agonistica. Tra le menzioni conferite quest'anno, le più significative saranno date a Ivano Brugnetti, atleta che ha conquistato l'oro olimpico ad Atene nella 20 km di marcia, Adriano Leite Ribeiro, attaccante agile e potente della squadra dell'Inter e grande promessa del calcio sudamericano, Pier Bergonzi, noto giornalista per il libro "I mondiali di ciclismo" e Antonio di Ciolo, forgiatore di molti medagliati del fioretto. Il grande amore di Gianni Brera per il ciclismo e il suo interesse alla più importante manifestazione ciclistica italiana, il Giro d'Italia, trovano nell'edizione di quest'anno e nel suo vincitore il pieno e vero significato di questo riconoscimento. "La Provincia di Milano intende confermare il proprio impegno attivo nei confronti di tutte le discipline sportive promuovendo anche quest'anno il premio Gianni Brera, giunto ormai alla quarta edizione" - dichiara Irma Dioli, Assessora allo sport. "Lo sport è sempre più momento di aggregazione ed espressione di valori sociali quali lealtà, purezza di spirito e sana competizione che la Provincia di Milano condivide e sostiene pienamente e che il Premio Gianni Brera intende sottolineare con il riconoscimento di grandi atleti che sono impegnati nello sport a livello agonistico e che utilizzano questo strumento per diffondere esempi positivi". |
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U.C. SAMPDORIA PRESENTA LA BAVARIA CUP |
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Parma, 8 febbraio 2005 – U.c. Sampdoria e Bavaria Holland Beer, in qualità di Fornitore Ufficiale, presenteranno giovedì 10 febbraio 2005, alle ore 12.00 l’innovativo torneo Bavaria Cup. La conferenza stampa si svolgerà presso la Sala Federclub – Curva Sud dello Stadio Luigi Ferraris, in Casata Centurione 18/20 (rosso), a Marassi di Genova. Nel corso della conferenza stampa, alla quale sarà presente un giocatore rappresentante della prima squadra, verrà illustrato l’evento e saranno fornite tutte le informazioni utili per la partecipazione da parte dei tifosi, degli abbonati e da quanti altri hanno un attaccamento verso l’U.c.sampdoria. Bavaria Cup, è il primo e unico torneo di calcio a 5 amatoriale organizzato in Italia direttamente da un’azienda sponsor di società di calcio e riservato ai tifosi e agli abbonati e a quanti altri si riconoscano nell’attaccamento alla squadra blucerchiata. Appassionati che, nel corso prima delle fasi locali, poi della finale nazionale, daranno vita a veri e propri raduni di calcio a cinque. Il torneo si svilupperà parallelamente a Milano tra i tifosi rossoneri a Torino tra i tifosi granata e a Genova tra i tifosi della Sampdoria. E’ il calcio delle passioni vere quello che i tifosi di tre delle più blasonate società di calcio professionistiche italiane si stanno apprestando a vivere: per i fan di Torino, Milan e Sampdoria prenderà il via a aprile, proseguendo sino a giugno 2005, una competizione che li renderà protagonisti non dalle tribune, come loro tradizionalmente accade, ma direttamente sul campo. |
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GUTIERREZ FA IL BIS ALLA DOBBIACO CORTINA E PER EUGENIA BITCHOUGOVA I SUCCESSI SALGONO A SEI |
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Dobbiaco, 8 febbraio 2005 - Ancora un arrivo allo sprint, ancora una vittoria di Juan Jesus Gutierrez. Come lo scorso anno, l’iberico firma la Dobbiaco Cortina battendo nel rush finale una inedita coppia di avversari per il pianeta “gran fondo”, Pietro Piller Cottrer e il tedesco Andreas Schluetter. Tra le donne sale a sei il numero di successi di Eugenia Bitchougova nella classica delle “42 chilometri”. Questo il doppio verdetto della 28esima edizione della Dobbiaco Cortina, la tradizionale competizione di sci nordico che nella prima domenica di febbraio vede sfilare centinaia di fondisti dalla Alta Pusteria alla perla dell’Ampezzano. Tra queste centinaia anche un plotone di “elite” da Coppa del Mondo: la nazionale tedesca di Jochen Behele, infatti, si trova in questi giorni in raduno a Toblach per rifinire la preparazione in vista dei Mondiali “domestici” di Oberstdorf e per Axel Teichmann, Jens Filbrich, Tobias Angerer e Andreas Schluetter, la granfondo è stato un importante test per le ultime verifiche. Stretti nella morsa dei tedeschi gli italiani Pietro Piller Cottrer e Maurizio Pozzi, insieme all’esperto granfondista Juan Jesus Gutierrez. Ed è stata proprio l’esperienza della passata edizione che ha consigliato all’iberico di presentarsi all’imbocco del rettilineo finale in testa al gruppo: negli ultimi 100 metri tutti gli avversari erano sulle sue code e nemmeno una caduta sulla linea d’arrivo gli ha impedito di bissare il successo dello scorso anno. Piazza d’onore per Pietro Piller Cottrer e terzo posto, ma primo dei tedeschi, Andreas Schluetter che ha battuto anche il capitano Teichmann, autore di un tentativo di fuga nell’ultimo chilometro, ma successivamente rallentato dalla rottura del bastone destro. Quarto posto per l’altro panzer Jens Filbrich e quinto posto per Maurizio Pozzi anch’egli vittima della rottura di un bastoncino nelle concitate fasi finali, quando i fuggitivi cercavano di conquistare le posizioni di testa. Settimo posto per il giovane fondista delle Fiamme Oro, Luca Molin che è rimasto con il gruppo di testa fintanto il ritmo di gara non è salito per le frequenze imposte da Jens Filbrich e Maurizio Pozzi. Ottavo posto per Reinhard Kargruber, primo dei civili, che ha battuto allo sprint Faustino Bordiga. Tra le donne scontato il successo dell’italo-russa Eugenia Bitchougova che dopo le vittorie nelle edizioni del ’95, ’96, ’97, 2001 e 2004 porta a quota sei il numero di successi, a una sola lunghezza da Maria Canins che conta sette vittorie alla Dobbiaco Cortina. Secondo posto per Sara Rigoni che ha approfittato la perdita del bastoncino di Carla Jellici avvenuto nelle fasi iniziali. Gli iscritti alla 28esima edizione della Dobbiaco Cortina hanno sfiorato quota 1300, confermando la manifestazione al vertice tra le manifestazione popolare che vedono nello stesso campo di gara, atleti elite e semplici amatori. Tra questi in gara anche i fratelli Guido e Paolo Barilla che “ripresi” da un una troupe della trasmissione Icarus di Sky Tv hanno chiuso rispettivamente al 400esimo e 401esimo posto finale. Www.dobbiacocortina.org |
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APERTO UFFICIALMENTE L’ “ANNO OLIMPICO DEL TRICOLORE” |
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Reggio Emilia, 8 febbraio 2005 – La cerimonia di apertura ufficiale dell’“Anno Olimpico del Tricolore” si è svolta lunedì 07 febbraio 2005, presso la Sala del Tricolore del Comune di Reggio Emilia. L’“anno Olimpico del Tricolore” avrà come culmine “Le Olimpiadi del Tricolore”, un meeting mondiale della gioventù che vedrà più di 5.000 partecipanti tra i 12 e 18 anni provenienti da oltre 20 Paesi di tutto il mondo. I giovani atleti dal 26 al 31 agosto 2005 potranno vivere a Reggio Emilia un’occasione di festa, di incontro e confronto nelle diverse discipline sportive, all’insegna dello spirito olimpico e della pace. Alla presentazione saranno presenti numerose autorità pubbliche, tra cui il sindaco di Reggio Emilia Graziano Del Rio che avrà il ruolo di “padrone di casa”,in quanto custode della storia del tricolore e promotore dell’evento, inoltre parteciperanno il Presidente della Provincia Sonia Masini, l’Assessore regionale allo Sport Marco Barbieri, il Presidente della Camera di Commercio di Reggio Emilia Aldo Ferrari, il Presidente del Coni provinciale Doriano Corghi, un rappresentante dell’Unicef e un testimonial del modo sportivo. Anzio Arati e Lanfranco Malerba, i responsabili organizzativi, approfondiranno gli argomenti di carattere tecnico della manifestazione, che è stata realizzata anche con il supporto di consulenza operativa e strategica dello Studio Ghiretti, per rafforzare il carattere di unicità nel panorama sportivo, territoriale e culturale. Durante la cerimonia è stata presentata anche la mascotte dell’evento e il web site ufficiale delle Olimpiadi del Tricolore, che sarà operativo dalla cerimonia di apertura di lunedì. |
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COMBINATA “ALPI WINTER TRIATHLON” |
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Sappada, 8 febbraio 2005 - Non più gare isolate, ma eventi che arricchiscono sempre più il calendario invernale. Si presentano così le competizioni di winter triathlon del 2005, e due tra queste hanno deciso di collaborare per una reciproca promozione. Nonostante entrambe si trovino all’esordio, il Winter Triathlon Alta Valle Gran San Bernardo, in programma domenica 20 febbraio, e il Sappada Winter Triathlon che si svolgerà la prima domenica di marzo, hanno deciso di unire le loro forze istituendo la prima edizione della combinata Alpi Winter Triathlon. L’iniziativa prevede una classifica unica per somma dei tempi tra coloro che portano a termine ambedue le competizioni. La sequenza delle discipline è la medesima, ciò che cambia sono le distanze di gara. Infatti, nella gara valdostana i triathleti dovranno correre per 6 chilometri e pedalare con la propria mountainbike per 12 chilometri; l’ultima frazione, quella di sci di fondo, la si percorrerà nel Foyer de Fond di Flassin sulla distanza di 8 chilometri. A Sappada, invece, i concorrenti si misureranno sulla distanza di 9 chilometri di podismo, 12 in mtb e gli ultimi 10 con gli sci stretti del fondo. Al termine delle premiazioni del Sappada Winter Triathlon, verranno premiati i primi dieci uomini e le prime sei donne della classifica combinata Alpi Winter Triathlon 2005 con riconoscimenti e premi in natura. Il Winter Triathlon Alta Valle Gran San Bernardo del 20 febbraio sarà organizzato dal sodalizio del Val d’Aosta Triathlon, in particolare grazie all’impegno e alla passione di una coppia di innamorati dello sport: Giuliana Lamastra, vicecampionessa azzurra e ottava ai recenti Europei di specialità a Freudenstadt, e Luca Alladio, Campione Italiano Age Group e medaglia di bronzo Senior3 nella rassegna continentale. Informazioni e iscrizioni su www.Vdatriathlon.it |
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“4 PASSI” NELLA NOTTE CON GLI SCI CON SELLARONDA SKIMARATHON VENERDÌ 25 FEBBRAIO L’11.A EDIZIONE |
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Arabba (Bl) , 8 febbraio 2005 - La fatica per portarla a termine è davvero grande, la soddisfazione di tagliare il traguardo ripaga di ogni sacrificio. Stiamo parlando della Sellaronda Skimarathon, l’affascinante e ormai mitica corsa di sci alpinismo a coppie in notturna che quest’anno propone, venerdì 25 febbraio, l’undicesima edizione e che si estende per 42 chilometri attraverso le piste più spettacolari delle Dolomiti che fanno corona alla Val di Fassa, alla Val Gardena, alla Val Badia e Livinallongo, a cavallo delle province di Trento, Bolzano e Belluno. Una gara di sci alpinismo dal fascino unico e intramontabile. Si corre di notte, col faro in testa e via sulla neve immersi nel silenzio e nel buio delle montagne più belle dell’arco alpino, con un continuo saliscendi attraverso i valichi del Pordoi, del Sella, del Gardena e del Campolongo, che porta i concorrenti a superare un dislivello totale di oltre 2.700 metri e li costringe a mettere e togliere in continuazione le pelli di foca sotto gli sci. Nell’alternanza che di anno in anno vede protagoniste alla partenza le località di Canazei, Selva Val Gardena, Corvara e Arabba, quest’anno toccherà alla provincia di Belluno ospitare il via. Il percorso di gara è proprio “massacrante”: dai 1605 metri del centro sciistico bellunese in soli 7 chilometri con le pelli di foca sotto gli sci i concorrenti, rigorosamente in coppia, devono arrancare fino ai 2239 metri del Passo Pordoi. Ma dopo la prima fatica, dove occorre dosare le forze, e una volta tolte le pelli, c’è una discesa da brivido da affrontare: dai 2.239 metri del Pordoi l’obiettivo è Canazei, a 1.444 metri di altitudine, e ciò significa che in sei chilometri gli scialpinisti coprono un dislivello di 795 metri, alla luce dei soli frontalini, con la pista delimitata da torce poste lungo i bordi. Nel continuo altalenare della gara, da Canazei si sale verso Passo Sella e anche qui i discorsi si sprecano, 674 metri di salita in 6 chilometri e poi giù verso Selva, ad assaporare gli applausi di un pubblico sempre folto e curioso di vedere questi mostri di forza e coraggio, che dovranno poi affrontare la salita di Passo Gardena fino a 2.298 metri. A questo punto chi ha saputo dosare le forze e ha ancora energie nelle gambe può sicuramente arrivare a Corvara (1.535 metri) col carburante necessario per raggiungere l’ultimo tratto in salita fino a Bec de Roces, a 2.080 metri, e poi finalmente affrontare una picchiata di 400 metri in tre chilometri fino ad Arabba. In tutto sono 42 chilometri di fatica da dosare con intelligenza, contro il freddo e spesso il ghiaccio, come lo scorso anno nella gara dominata dalla coppia Vescovo-nicolini che ha impiegato 3h58’06”, mentre tra le donne si sono imposte Orietta Calliari e Roberta Secco impiegando 5h07’32”. Le iscrizioni sono prossime al numero massimo ammesso, ma per rispondere ai molti appelli gli organizzatori ne accettano ancora per qualche giorno: ad oggi sono già circa 600 gli scialpinisti iscritti. Www.sellaronda.it |
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