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VENERDI

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Notiziario Marketpress di Venerdì 22 Luglio 2011
FVG: FESTIVAL DEL FOLCLORE PER RIPERCORRERE LE TRADIZIONI POPOLARI  
 
Le radici di un popolo non sono semplicemente la memoria della sua gente; esse rappresentano un patrimonio di valori che non va disperso. E che il Festival internazionale del folclore Aviano-piancavallo trasmette attraverso un´esperienza ormai pluridecennale. Con queste parole il vicepresidente della Regione, Luca Ciriani, ha commentato, nel corso della presentazione nel palazzo dell´Amministrazione regionale, a Pordenone, i contenuti e il messaggio che l´evento reca non solo alla comunità, ma anche ai numerosi turisti e ospiti che, dal 6 al 15 agosto, seguiranno la manifestazione nella piazza Duomo di Aviano. Così come anche al Piancavallo, a Barcis, alla Villa Manin di Passariano, a Lignano Sabbiadoro e a Pordenone. Giunto alla 43ma edizione, l´evento rappresenta infatti, secondo Ciriani, un elemento importante di richiamo per il territorio, non soltanto nel pordenonese, ormai consolidatosi nel tempo. Ed è altresì un´occasione di arricchimento per le nostre genti. In quanto mette gli spettatori dei numerosi spettacoli di ballo tradizionale, che vi verranno rappresentati, a contatto con le usanze e con i costumi di numerose parti del mondo. Ciriani ha poi ricordato che tre anni fa il quarantennale del Festival è stato celebrato nel capoluogo regionale, in piazza Unità d´Italia, a Trieste. E anche quest´anno la manifestazione festeggia un dettaglio importante del programma: il ritorno, come aveva evidenziato anche il vicesindaco della località pedemontana, Renzo Mazzer, delle esibizioni nella piazza principale di Aviano. In diverse località del Friuli Venezia Giulia, per il vicepresidente della Regione Ciriani, per oltre una settimana si potrà ricreare un caleidoscopio di genti, ma anche di lingue, abitudini, tradizioni, che rappresentano le caratteristiche e le carature delle comunità di numerose parti del mondo. E si tratterà di un´occasione imperdibile, rivolta anche ai giovani. Perché sono sempre numerosi i giovani che danno vita ai gruppi folcloristici, e che collaborano all´organizzazione di questa manifestazione. Attratti, ha concluso Ciriani, dal richiamo delle tradizioni e delle radici: pur in una società informatizzata, per esempio, i danzerini di Aviano presenti alla conferenza stampa, amano vestirsi con i costumi della civiltà contadina friulana dell´altro secolo. Per rivivere, nella danza, le emozioni dei loro progenitori. Alla presentazione sono intervenuti, tra gli altri, il presidente della Pro loco di Aviano, Ilario De Marco, il quale ha introdotti gli altri protagonisti dell´organizzazione del Festival: tra essi, Michele Gasparetto, presidente del Gruppo folcloristico F. Angelica di Aviano, e Ciro Carraturo, presidente della Pro loco di Aviano. Ma anche le autorità: l´assessore provinciale Giuseppe Verdichizzi, il quale ha indicato nell´evento un elemento del patrimonio della nostra terra, e il presidente dell´Associazione fra le Pro loco del Friuli Venezia Giulia, Flavio Barbina. Tra le novità di questa edizione del Festival, la partecipazione di gruppi dalla Russia, e dal Messico, che si affiancheranno a quelli dall´Argentina, dal Panama, e da altre realtà. L´apertura dell´iniziativa è in programma nella piazza di Aviano, il 6 agosto. La prima serata-spettacolo, avverrà l´indomani, 7 agosto, sempre ad Aviano. Le altre: l´8 agosto al Piancavallo e ad Aviano; il 9 a Barcis; il 10 a Villa Manin di Passariano e ad Aviano; l´11 ad Aviano; il 12 a Lignano Sabbiadoro e ad Aviano; il 13 ad Aviano, il 14 a Pordenone e ad Aviano. Il 15, giornata conclusiva, ad Aviano  
   
   
WEB E SOCIAL: IL FUTURO DEL TURISMO A NOFRILLS - UN RICCO PROGRAMMA DI INCONTRI RIVOLTI A OLTA, AGENTI DI VIAGGI TRADIZIONALI E ALBERGATORI CHE VOGLIONO RISPOSTE E SOLUZIONI PER MIGLIORARE IL LORO BUSINESS  
 
Quest’anno Nofrills diventa più “social”. Blog, nuovi media, web e turismo sono realtà sempre più connesse, inutile negarlo. Ecco che il primo evento b2b della stagione intende stare vicino agli agenti di viaggi e agli operatori dell’industria delle vacanze esplorando le nuove modalità di contatto, informazione e talvolta e-commerce tra distribuzione/produzione e clienti. Nei due giorni – venerdì 23 e sabato 24 – si terranno una serie di seminari, alcuni free of charge altri a pagamento, su argomenti che riguarderanno “Come mi realizzo un blog per vendere esperienze di viaggio?” e “Come mi realizzo un sito e un database per l’email marketing?”. In tutti i casi esperti delle varie discipline esporranno “soluzioni cotte e mangiate”, dunque pratiche e pronte all’uso, per essere, già domani, operativi con nuovi mezzi di relazione con la propria clientela. Si sa, i viaggi sono le storie più raccontate e lette su internet e oggi i software di revenue management non possono prescindere dalle opinioni degli utenti, inserendole tra i parametri di analisi. Gli utenti si fidano solo di altri utenti. Le aziende invitate come speaker presenteranno programmi intuitivi e tecnologie che permettono di sviluppare attività di marketing a costo zero, mentre agenti di viaggi “on the web”, con i propri casi di successo, racconteranno come hanno cominciato e come hanno trasformato i contatti in pratiche effettive. Non poteva mancare un momento di confronto per riflettere ed esaminare le esperienze del social commerce, con il convegno "Social commerce, agenzie di viaggi e alberghi: a chi conviene?". Un´opportunità per chi vuole comprendere al meglio come funziona questo fenomeno che, in poco tempo, ha già modificato ulteriormente il modo di acquistare e consumare esperienze per un numero sempre crescente di persone che utilizzano il web. Al centro dell’attenzione ci saranno anche i motori di ricerca, con l’appuntamento dal titolo “Quattro secondi sono tanti. Il motore di ricerca e i comportamenti del consumatore”. Ai social network, invece, sarà dedicato il convegno “Non si tagga un’offerta né si usa Fb per lanciarla. Il galateo social”. Per finire, ci sarà anche un confronto sui social media per capire realmente se su Facebook, Twitter e Linkedin sia “vietato vendere”. Per rispondere a queste domande, per incontrare gli esperti del web in tutte le sue forme, Nofrills declinato “Web&social” è il primo appuntamento al quale non si deve mancare. Il 23 e 24 settembre, in fiera a Bergamo  
   
   
ANCHE IN ITALIA E´ NAIL ART MANIA E A SETTEMBRE ARRIVANO I CAMPIONATI  
 
Anche in Italia è ormai nail art mania. Una passione dilagante, già sbarcata sull’iphone, con un’app a tema tutta da… guardare. E alla fiera del beauty nail art è innanzitutto competizione: saranno centinaia, infatti, i nail artist che a settembre arriveranno a Intercharm Milano (fieramilanocity, 24-26 settembre) per contendersi l’ambito Italian Nail Trophy, giunto alla sua terza edizione. I maestri della Nail art e cioè della decorazione delle unghie presenteranno la loro personalissima interpretazione del tema ‘Disco Queen’ realizzando estrose e bizzarre creazioni sulle mani delle modelle, che saranno anche truccate e vestite a tema. Il tema è quindi Seventies con accenti rock-glam, da vera regina dello Studio 54, la discoteca-mito della New York di quegli anni. Il 3° Italian Nailart Trophy, organizzato dalla testata specializzata Nailpro e dedicato ai professionisti della decorazione delle unghie, si terrà quindi a Intercharm Milano, il salone internazionale organizzato da Reed Exhibitions Italia dedicato all’universo bellezza, rivolto agli operatori dei settori Profumeria, Cosmetica, Acconciatura, Estetica, Nail Care e Packaging. Un settore in espansione quello del Nail, come emerge dai dati di settore. Infatti il valore del consumo di cosmetici in Italia nel 2010 ha superato i 9.260 milioni di euro, con una crescita rispetto al precedente esercizio dell’1%. Tra i prodotti che hanno mostrato un trend positivo: gli smalti per unghie, con oltre 100 milioni di euro e una crescita del 16,7%, a conferma che la costante attenzione delle imprese all’evoluzione del mercato, in simmetria con l’impegno nella ricerca e nell’innovazione, ha sicuramente spinto la crescita di un item maturo, in un momento in cui l’ampliamento del mix, la segmentazione dell’offerta e la polarizzazione dei consumi sono fenomeni molto caratterizzanti  
   
   
LIMAMOBILITY: IL NUOVO SALONE DELLA MOBILITA´ SOSTENIBILE DI FIERA BOLZANO  
 
Dal 22 al 24 settembre Fiera Bolzano presenterà Klimamobility, il nuovo salone della mobilità sostenibile che metterà in mostra veicoli elettrici a 2, 3 e 4 ruote, attrezzature e macchinari per la ricarica dei mezzi, accessori, componenti per veicoli elettrici e sistemi di trazione e tutto ciò che rappresenta il futuro della mobilità sostenibile. Grazie anche all’articolato programma congressuale, la manifestazione si propone inoltre di fornire al pubblico informazioni sull’assistenza e la riparazione dei mezzi ecologici e prevede la presenza di studi di consulenza, università, istituti di ricerca e fornitori di viaggi ed escursioni con veicoli sostenibili. Immersa nel territorio altoatesino, regione da sempre schierata in prima fila sul fronte delle tematiche ecologiche e ricettiva alle nuove influenze internazionali sulla tutela ambientale, Fiera Bolzano affianca Klimamobility a Klimahouse e Klimaenergy, manifestazioni eco-oriented già di grande successo, allargando la famiglia di eventi ‘amici del clima’. Klimamobility si terrà in contemporanea a Klimaenergy, fiera dedicata alle energie rinnovabili giunta alla sua quarta edizione, di cui le mando un comunicato stampa di presentazione e un comunicato relativo al Klimaenergy Award, premio rivolto ai comuni virtuosi in Italia  
   
   
SARZANA: FESTIVAL DELLA MENTE - OTTAVA EDIZIONE – 2/3/4 SETTEMBRE 2011  
 
Il Festival della Mente, il primo festival in Europa dedicato alla creatività e ai processi creativi, progetto e direzione di Giulia Cogoli, promosso dalla Fondazione Cassa di Risparmio della Spezia e dal Comune di Sarzana, è giunto alla sua ottava edizione. Nel programma di quest’anno, che prevede oltre ottanta eventi, si è mantenuto l’impegno nel realizzare un percorso stimolante e innovativo per un pubblico attento come quello che ogni anno arriva da tutta Italia a Sarzana sempre più numeroso, quarantamila le presenze nelle ultime edizioni. Il festival è dedicato a tutti: ai bambini e ai ragazzi (che potranno scegliere fra oltre quaranta eventi, spettacoli, laboratori); agli adulti di qualsiasi età e formazione culturale, purché motivati ad approfondire, ad ascoltare e a confrontarsi con gli scienziati, i filosofi, gli psicoanalisti, gli scrittori, gli artisti italiani e stranieri che arriveranno a Sarzana dal 2 al 4 settembre. Il progetto che il Festival porta avanti è quello di parlare della creatività e dei processi creativi attraverso la testimonianza di pensatori, creativi, teorici, studiosi della mente e del pensiero con laboratori, lezioni, spettacoli, realizzati e pensati appositamente. Un percorso interdisciplinare, un vero e proprio progetto culturale, costruito e curato nei contenuti assieme ai relatori, che accettano, dialogando con la direttrice Giulia Cogoli, di realizzare ogni anno qualcosa di nuovo e speciale. Così dopo oltre quattrocento eventi, realizzati nelle precedenti edizioni con più di trecento intellettuali, la sfida continua nella ricerca di argomenti innovativi, mai scontati, per offrire stimoli nuovi in un’atmosfera piacevole e spontanea. Fra le tematiche affrontate e approfondite dagli oltre sessanta relatori presenti ecco alcuni highlights sul nuovo programma. La società La sociologa Chiara Saraceno apre il programma con una lectio dal titolo “Troppa disuguaglianza è un freno al benessere di tutti” sul tema delle disparità economiche, di genere, etniche e di come questi fenomeni abbiano conseguenze inique per chi ne è coinvolto, ma anche per la società nel suo complesso, impoverendone la capacità di innovazione e di tenuta. Il filosofo, sociologo Zygmunt Bauman propone una riflessione sulla grande differenza che vi è fra comunità e rete, sul successo dei social network e facebook e la loro ricaduta sociale. Il critico-saggista Marco Belpoliti analizza il potere ipnotico della televisione a fronte di un suo pronosticato declino nell’era dei nuovi media. Il critico Alfonso Berardinelli riflette su tipi, stili e poteri degli intellettuali e sul ruolo che hanno nella società contemporanea. Il demografo Gianpiero Dalla Zuanna affronta il tema della famiglia, struttura ancora portante nel mondo occidentale, in particolar modo in Italia, e con cifre e dati traccerà un profilo delle trasformazioni in atto. La storia e l’oggi Lo storico Adriano Prosperi analizza il rapporto tra delitto e perdono, tra punizione e rieducazione. Il critico Ranieri Polese dialoga con la scrittrice spagnola Almudena Grandes sulla storia della guerra civile spagnola e sul rapporto fra storia e letteratura. Il filologo e grecista Maurizio Bettini indaga le forme mitiche della memoria in Grecia e a Roma. Per tre sere lo storico Alessandro Barbero propone tre racconti sul come pensava e viveva l’uomo del Medioevo partendo da tre figure dell’epoca: il frate, il mercante e il cavaliere. Cinema, teatro e musica Numerosi gli spettacoli, i recital e gli appuntamenti proposti da grandi nomi del teatro, del cinema e della musica. Due anteprime assolute: l’attore Giuseppe Battiston e il cantautore Gianmaria Testa presentano il loro nuovo spettacolo Italy, dedicato a Pascoli e al tema dell’emigrazioni ieri ed oggi. Silvio Orlando porta in scena sotto forma di lettura il dialogo etico-filosofico di Diderot Il nipote di Rameau. Il violinista Alexander Balanescu e il Balanescu Quartet accompagnano l’attore e regista Pippo Delbono nello spettacolo concerto Amore e carne sulle parole di Pasolini, Rimbaud ed Eliot. Sonia Bergamasco e Fabrizio Gifuni propongono, in occasione del centenario della nascita di Attilio Bertolucci, un recital di scritti e poesie che testimoniano l’amicizia e il rapporto tra Attilio Bertolucci e Pier Paolo Pasolini. Il regista Giuseppe Bertolucci e lo scrittore Emanuele Trevi si confrontano sul rapporto tra cinema e letteratura. Arte, architettura e design L’artista Giuseppe Penone ripercorre con lo storico dell’arte Sergio Risaliti le principali tappe creative del suo lavoro; l’architetto Vittorio Gregotti parlerà di città, di metropoli e di disegno urbano, il designer Enzo Mari si racconta a partire dagli anni della formazione ai grandi progetti realizzati in tutto il mondo. Psicoanalisi e filosofia Tra gli psicoanalisti presenti quest’anno al festival: Luce Irigaray approfondisce l’incontro tra psicoanalisi e yoga; lo psicoanalista inglese Adam Phillips con lo scrittore e giornalista Gabriele Romagnoli tratta del tema dell’equilibrio e delle varie forme che l’eccesso e l’esagerazione assumono nella nostra società; Franco Borgogno attraverso un’intervista immaginaria racconta il suo percorso di analista tra tradizione e creatività. Non mancano i filosofi: Franca D’agostini propone una ricognizione dei diversi tipi di menzogna; Salvatore Veca parla dell’immaginazione filosofica e Michela Marzano propone il tema dell’anoressia come sintomo del malessere contemporaneo. Il priore della comunità monastica di Bose Enzo Bianchi, propone una riflessione sull’importanza della ricerca spirituale, di vie di umanizzazione per credenti e non, per vivere una vita migliore. Ed ancora il romanziere e saggista Alberto Manguel sulla Musa dell’Impotenza, che a differenza della Musa Ispiratrice, contiene l’esecuzione di un’opera nei limiti di ciò che è umanamente possibile; la poetessa Patrizia Cavalli spiega la differenza tra parlare e recitare poesia. Il genetista Edoardo Boncinelli per tre sere consecutive risponde alla domanda “Che cos’è la vita?”. Il matematico Ennio Peres analizza il rapporto tra matematica e vita. Il mentalista Francesco Tesei, un vero e proprio giocoliere della mente, propone al pubblico evoluzioni e acrobazie con una delle cose più intime e personali: i nostri pensieri. Approfonditamente Una serie di lezioni-laboratorio, a numero limitato, di circa due ore e trenta, che si propone di instaurare un rapporto più stretto e diretto tra pubblico e relatore e di permettere un percorso di approfondimento. I temi degli incontri, di grandissimo successo nelle passate edizioni, sono: estetica e creatività tra Asia e Occidente con lo studioso d’arte orientale Gian Carlo Calza; il percorso artistico di Pina Bausch, a due anni dalla sua scomparsa, con il critico teatrale Gianfranco Capitta e l’attore e regista Pippo Delbono; mente e comunicazione negli animali con il filosofo del linguaggio Felice Cimatti; il giardino nella mente con la paesaggista e progettista di giardini Francesca Marzotto Caotorta; come si scrive un film con lo scrittore e sceneggiatore Francesco Piccolo; il mondo delle immagini e il potere che esercitano con il drammaturgo e storyteller Luca Scarlini. Bambini e ragazzi Il programma delle iniziative per i più piccoli, curato da Marina Cogoli Biroli, è realizzato con il contributo Carispezia – Gruppo Cariparma Crédit Agricole. La sezione ha preso avvio nel 2005 con 18 eventi e quest’anno sono 40. Laboratori, spettacoli, incontri, cacce al tesoro, eventi serali, per tutte le età dai 4 ai 14 anni, stimolano le menti e la creatività dei più piccoli con tematiche sinergiche al programma per adulti per offrire l’opportunità di uno scambio culturale tra figli e genitori. I numeri del festival 3 giorni di incontri, letture, spettacoli, workshop e laboratori 13 location nel centro storico 82 eventi: 39 per adulti, 40 per bambini, 3 presentazioni de i Libri del Festival della Mente 64 relatori per l’ottava edizione 40 mila presenze nel 2010 300 relatori nelle precedenti sette edizioni 600 circa ragazzi volontari 12 titoli già pubblicati nella collana i Libri del Festival della Mente (33 edizioni, circa 100.000 copie e quattro traduzioni all’estero) 2 nuovi titoli in uscita a settembre che saranno presentati nell’ambito del Festival: La vita della nostra mente di Edoardo Boncinelli e Il seme dell’intolleranza. Ebrei, eretici, selvaggi: Granada 1492 di Adriano Prosperi. Informazioni e prevendita biglietti su www.Festivaldellamente.it    
   
   
AVIANO - PIANCAVALLO: FESTIVAL DEL FOLCLORE PER RIPERCORRERE LE TRADIZIONI POPOLARI  
 
Le radici di un popolo non sono semplicemente la memoria della sua gente; esse rappresentano un patrimonio di valori che non va disperso. E che il Festival internazionale del folclore Aviano- Piancavallo trasmette attraverso un´esperienza ormai pluridecennale. Con queste parole il vicepresidente della Regione, Luca Ciriani, ha commentato, nel corso della presentazione nel palazzo dell´Amministrazione regionale, a Pordenone, i contenuti e il messaggio che l´evento reca non solo alla nostra comunità, ma anche ai numerosi turisti e ospiti della nostra terra che, dal 6 al 15 agosto, seguiranno la manifestazione nella piazza Duomo di Aviano. Così come anche al Piancavallo, a Barcis, alla Villa Manin di Passariano, a Lignano Sabbiadoro e a Pordenone. Giunto alla 43ma edizione, l´evento rappresenta infatti, secondo Ciriani, un elemento importante di richiamo per il territorio, non soltanto nel pordenonese, ormai consolidatosi nel tempo. Ed è altresì un´occasione di arricchimento per le nostre genti. In quanto mette gli spettatori dei numerosi spettacoli di ballo tradizionale, che vi verranno rappresentati, a contatto con le usanze e con i costumi di numerose parti del mondo. Ciriani ha poi ricordato che tre anni fa il quarantennale del Festival è stato celebrato nel capoluogo regionale, in piazza Unità d´Italia, a Trieste. E anche quest´anno la manifestazione festeggia un dettaglio importante del programma: il ritorno, come aveva evidenziato anche il vicesindaco della località pedemontana, Renzo Mazzer, delle esibizioni nella piazza principale di Aviano. In diverse località del Friuli Venezia Giulia, per il vicepresidente della Regione Ciriani, per oltre una settimana si potrà ricreare un caleidoscopio di genti, ma anche di lingue, abitudini, tradizioni, che rappresentano le caratteristiche e le carature delle comunità di numerose parti del mondo. E si tratterà di un´occasione imperdibile, rivolta anche ai giovani. Perché sono sempre numerosi i giovani che danno vita ai gruppi folcloristici, e che collaborano all´organizzazione di questa manifestazione. Attratti, ha concluso Ciriani, dal richiamo delle tradizioni e delle radici: pur in una società informatizzata, per esempio, i danzerini di Aviano presenti alla conferenza stampa, amano vestirsi con i costumi della civiltà contadina friulana dell´altro secolo. Per rivivere, nella danza, le emozioni dei loro progenitori. Alla presentazione sono intervenuti, tra gli altri, il presidente della Pro loco di Aviano, Ilario De Marco, il quale ha introdotti gli altri protagonisti dell´organizzazione del Festival: tra essi, Michele Gasparetto, presidente del Gruppo folcloristico F. Angelica di Aviano, e Ciro Carraturo, presidente della Pro loco di Aviano. Ma anche le autorità: l´assessore provinciale Giuseppe Verdichizzi, il quale ha indicato nell´evento un elemento del patrimonio della nostra terra, e il presidente dell´Associazione fra le Pro loco del Friuli Venezia Giulia, Flavio Barbina. Tra le novità di questa edizione del Festival, la partecipazione di gruppi dalla Russia, e dal Messico, che si affiancheranno a quelli dall´Argentina, dal Panama, e da altre realtà. L´apertura dell´iniziativa è in programma nella piazza di Aviano, il 6 agosto. La prima serata-spettacolo, avverrà l´indomani, 7 agosto, sempre ad Aviano. Le altre: l´8 agosto al Piancavallo e ad Aviano; il 9 a Barcis; il 10 a Villa Manin di Passariano e ad Aviano; l´11 ad Aviano; il 12 a Lignano Sabbiadoro e ad Aviano; il 13 ad Aviano, il 14 a Pordenone e ad Aviano. Il 15, giornata conclusiva, ad Aviano  
   
   
XV STAMBECCO D´ORO - GRAN PARADISO INTERNATIONAL NATURE FILM FESTIVAL  
 
Dal 22 al 27 agosto 2011 si svolger¨¤ Xv edizione del ¡°Trofeo Stambecco d¡¯Oro ¨C Gran Paradiso International Nature Film Festival¡±, il festival del cinema naturalistico che quest¡¯anno proporr¨¤ le proiezioni dei film in concorso in sei localit¨¤: Cogne, Rh¨ºmes©\saint©\georges, Valsavarenche, Villeneuve, Locana, Valtournenche. Il Festival verr¨¤ presentato gioved¨¬ 14 luglio a Milano nell¡¯ambito di una conferenza stampa organizzata dalla Martinengo Communication, incaricata dell¡¯attivit¨¤ di ufficio stampa per la manifestazione. Il Festival Stambecco d¡¯oro, uno dei maggiori festival internazionali dedicati al cinema naturalistico, ha come scopo lo sviluppo e la diffusione della cinematografia naturalistica, settore in forte ascesa nel mercato internazionale. Il territorio del Gran Paradiso si candida ad essere un punto di riferimento per i soggetti interessati alla produzione cinematografica legata alla natura, nella cornice offerta dalle eccellenze naturalistiche del Parco Nazionale. Fondation Grand Paradis coordina l¡¯organizzazione del Festival, Ente Progetto Natura, ideatore del Festival 27 anni fa e fautore del suo sviluppo, si occupa della direzione artistica della manifestazione, che come in ogni edizione beneficia del fondamentale sostegno dell¡¯Assessorato Regionale al Turismo Sport Commercio e Trasporti. E¡¯ online il nuovo sito ufficiale del Festival, www.Stambeccodoro.it, con la presentazione di tutti i film in concorso, in cui sar¨¤ presto disponibile il programma dettagliato della manifestazione, che oltre alle proiezioni proporr¨¤ numerosi eventi nell¡¯arco di tutta la settimana del Festival. A testimonianza del valore culturale della manifestazione, al Xv Festival Stambecco d¡¯Oro ¨¨ stato riconosciuto il patrocinio ufficiale del Ministero per i Beni e le Attivit¨¤ Culturali. Gabriele Caccialanza, direttore artistico del Festival, dichiara: ¡°Sono stati visionati circa 70 filmati e i 10 selezionati sono il risultato di una scelta resa particolarmente difficile dall¡¯elevata qualit¨¤ e dalle diverse tipologie di film che ben rappresentano le attuali tendenze della cinematografia naturalistica. La Commissione ha operato tenendo conto di riteri quali l¡¯interesse scientifico, la qualit¨¤ delle immagini, l¡¯originalit¨¤ del soggetto e i filmati offriranno all¡¯attento e competente pubblico che a ogni edizione assicura il successo del festival l¡¯opportunit¨¤ di immergersi in ambienti straordinariamente affascinanti, di commuoversi per l¡¯odissea di un piccolo orango e di vivere le emozioni di bufere di neve in alta montagna.¡± Luisa Vuillermoz, direttore di Fondation Grand Paradis, aggiunge: ¡°Il Festival ¨¨ un evento di grande rilievo per tutti gli appassionati di cinema e natura. Ha coinvolto nel 2009 pi¨´ di 5000 persone e quest´anno si arricchisce ulteriormente perch¨¦ al pubblico di Cogne, che quest´anno avr¨¤ a disposizione una nuova sala cinematografica, si aggiungono altre 7 sedi di proiezione in sei diversi comuni. Le novit¨¤ non si limitano ad una maggiore estensione territoriale ma anche ad un programma che prevede numerosi eventi collaterali. Al ciclo di conferenze De rerum natura si aggiungono iniziative per diffondere una cultura della sostenibilit¨¤, proposte per prolungare la propria vacanza organizzate di concerto con gli operatori turistici e il video workshop residenziale Espace vid¨¦o sulla nuova tecnologia reflex digitale.¡± Info: Fondation Grand Paradis T: 0165-749264 - info@grand-paradis.It - www.Grand¨Cparadis.it - www.Stambeccodoro.it    
   
   
ESPACEVIDÉO – WORKSHOP RESIDENZIALE DI PRODUZIONE VIDEO CON REFLEX DIGITALE NEL TERRITORIO DELL’ESPACE GRAND PARADIS  
 
Fondation Grand Paradis propone una nuova esperienza sul territorio del Gran Paradiso: Espacevidéo, un workshop di produzione video con le nuove tecnologie digitali che si svolgerà in Valle d’Aosta, nel territorio dell’Espace Grand Paradis, in parallelo al Festival dello Stambecco d’Oro in programma dal 22 al 27 agosto 2011, destinato alla formazione di 12 giovani professionisti, studenti e appassionati di cinema. La formazione riguarderà in particolare l’uso delle fotocamere reflex digitali come strumento di ripresa cinematografica, in grado di produrre filmati di altissima qualità fotografica. Il workshop darà la possibilità ai partecipanti di conoscere le aree più interessanti del territorio del Gran Paradiso, di approfondire le nozioni e le tecniche di ripresa di immagini naturalistiche e di eventi culturali e di conoscere tutte le fasi di produzione video: dalla sceneggiatura alla ripresa, dal montaggio alla distribuzione. Il lavoro finale del workshop, una clip realizzata sul territorio, verrà presentato durante la serata di chiusura del Xv Trofeo Stambecco d’Oro. I partecipanti assisteranno inoltre alle proiezioni dei film in concorso al Festival, ogni sera in una sede diversa, e assegneranno, attraverso una votazione, una menzione speciale, il Premio Nikon, al film che avrà adottato le migliori soluzioni tecniche. Il progetto, ideato e organizzato da Fondation Grand Paradis con il sostegno dell’Office Régional du Tourisme - Assessorato al turismo, sport, commercio e trasporti della Regione Autonoma Valle d’Aosta e della Comunità Montana Grand-paradis, ha come sponsor tecnici Nikon, azienda leader nel settore della fotografia e promotrice dell’innovativa tecnologia di ripresa reflex, e Filmakingfarm, società di produzione video. Il soggiorno dei partecipanti sarà caratterizzato dal legame del progetto con l’Espace Grand Paradis: i partecipanti scopriranno le peculiarità del territorio visitando alcuni siti culturali e naturalistici, alloggiando presso strutture ricettive caratteristiche e conoscendo l’enogastronomia e le produzioni locali. Info: Fondation Grand Paradis T: 0165-749264 - info@grand-paradis.It -  www.Grand–paradis.it  
   
   
17 E 18 SETTEMBRE TORNA FESTIVAL FRANCIACORTA IN CANTINA - L’ULTIMO WEEK-END D’ESTATE TRA LE COLLINE FRANCIACORTINE PER UN MIX DI SAPORI, EMOZIONI E DIVERTIMENTO  
 
Fervono i preparativi per l’atteso rendez-vous che ogni anno il Consorzio Franciacorta organizza per turisti e appassionati di vino, dedicando un intero week-end di eventi e attività alla scoperta del territorio. L’appuntamento quest’anno è fissato per sabato 17 e domenica 18 settembre, destinazione il cuore della Lombardia, tra la città di Brescia e il Lago d’Iseo, territorio vocato alla viticoltura per eccellenza, ma anche ricco di natura, storia e tradizioni. Il Festival è l’occasione ideale per vivere un’esperienza unica. Chi vorrà avvicinarsi al vino Franciacorta per la prima volta oppure per gli intenditori conoscere i segreti dei pregiati vitigni Chardonnay e Pinot, le cantine organizzano percorsi di visita e degustazioni delle differenti etichette da loro prodotte. Chi invece vorrà imparare ad abbinare il Franciacorta, una selezione di ristoranti ed agriturismi della zona proporranno speciali menù della tradizione bresciana e originali creazioni, suggerendo abbinamenti coi migliori Brut, Extra Brut, Satèn o Rosé. Molteplici e divertenti le alternative per raggiungere questi luoghi e al contempo apprezzare il ricco patrimonio culturale e naturalistico del territorio. Dai tour in bus agli itinerari di trekking e in bicicletta che prevedono la sosta in alcune cantine per la degustazione, intervallandole con visite ad abbazie, borghi, palazzi, ville, giardini e riserve naturali. Sono previste anche convenzioni speciali per chi arriva in treno in Franciacorta grazie alla partnership con Trenord. Per quanti desiderano abbandonarsi nei rilassanti paesaggi del lago saranno disponibili gite in barca con aperitivi con protagonista il Franciacorta. In programma anche eventi artistici e concerti organizzati dalle singole cantine affiancati da attrazioni e intrattenimento per famiglie con bambini. L’associazione Strada del Franciacorta propone inoltre degli speciali pacchetti per visitare in una, due o anche tre giornate il territorio. Il sito www.Festivalfranciacorta.it e un servizio di prenotazione obbligatoria saranno disponibili da metà luglio. Sarà possibile consultare il programma completo del Festival, gli itinerari in bus, di trekking, le modalità per il noleggio delle biciclette in loco o per il trasporto in treno con le convenzioni di Trenord. Telefono: Consorzio Franciacorta 030/7760477  
   
   
AQUILEIA FILM FESTIVAL, 27-28-29 LUGLIO 2011  
 
La Fondazione Aquileia mercoledì 27 luglio alle 20.00 inaugura la seconda edizione dell´Aquileia Film Festival, organizzata in collaborazione con la Rassegna Internazionale del cinema archeologico di Rovereto e Archeologia Viva, che si terrà nella splendida cornice di Piazza Capitolo ad Aquileia il 27-28-29 luglio 2011 In programma: Mercoledì 27 luglio h. 20.00 “Conversazione-intervista tra Piero Pruneti, direttore di Archeologia Viva e Giuliano Volpe, archeologo e rettore dell’Università di Foggia. “ Parleremo di navigazione, commerci e guerre nell´Adriatico antico presentando le recenti straordinarie scoperte effettuate dall´équipe di archeologi subacquei dell´Università di Foggia sui fondali dell´Albania, dove è stato individuato il luogo di una delle battaglie navali tra Cesare e Pompeo. H. 21.00 “Sagalassos – Gli ultimi Romani “ Nazione: Belgio, Francia, Italia; Regia: Philippe Axell, Marco Visalberghi Durata: 52’ Anno di produzione: 2008, Produzione: Axelle Comunication, La Compagnie de Taxi-brousse, Doclab srl, Consulenza scientifica: Marc Waelkens, Etienne Paulissen, Julian Richard. La straordinaria scoperta della città di Sagalassos in Turchia, ultima città romana dell´impero d´Oriente, governata da Costantinopoli. Vedremo le magnifiche immagini della città straordinariamente preservata. Nel nostro film, cercheremo anche le risposte a diverse domande: come vivevano le persone in questo vortice della storia fra la Pax Romana e il primo regno del Medio Evo? Ma anche: perchè la città scomparve, e con essa la Civiltà Greco-romana? h. 22.00 “Carvilio, un enigma dall’antica Roma” Nazione: Italia, Regia: Tricia Lawton, Durata: 52´, Anno di produzione: 2003, Produzione: Ga&a Productions per Discovery Channel, in associazione con Sbs Australia. Roma imperiale, tra il I e il Ii secolo d.C.. Un giovane nobile muore all’improvviso e poco dopo sua madre lo segue nella tomba. Nell’estate del 2000 viene scoperta per caso alla periferia di Roma una tomba con due sepolture in marmo in cui c’erano corpi ben conservati e alcuni manufatti speciali. Questo film vuole scoprire chi fossero queste due persone, la loro condizione sociale e il loro stile di vita e soprattutto perché furono conservate in un’epoca in cui la maggior parte dei cittadini veniva cremata. Giovedì 28 luglio h. 20.00 Conversazione-intervista tra Piero Pruneti, direttore di Archeologia Viva e Giorgio Bejor, professore ordinario di Archeologia e Storia dell’Arte Greca all’Università degli Studi di Milano. La Grecia patria dell´arte: in particolare parleremo dei Bronzi di Riace. Chi rappresentavano realmente le due statue venute dal mare della Calabria? Perché hanno riscosso un successo superiore a qualsiasi altra opera di arte antica? h. 21.00 “A Girl Priestess in Cahuachi “ Una fanciulla sacerdotessa a Cahuachi, Nazione: Giappone, Regia: Minoru Nakamura, Durata: 53’, Anno di produzione: 2010, Produzione: Tbs Vision, Inc, Consulenza scientifica: Giuseppe Orefici. Tra le piramidi trovate vicino alle Linee e ai geroglifici di Nazca in Perù, fu trovata dopo oltre 2000 anni la mummia di una ragazza con una maschera d’oro. Oltre a presentare l’intero processo di scavo, durato due mesi, il documentario mira anche a suggerire una nuova teoria sulle ricerche delle civiltà del Sud America. H. 22.00 “Il segno sulla pietra- Il Sahara sconosciuto degli uomini senza nome” Nazione: Italia, Regia: Lucio e Anna Rosa, Durata: 58’, Anno di produzione: 2006, Consulenza scientifica: Stefano Biagetti- Savino di Lernia. La storia del Sahara racconta di un alternarsi di fasi climatiche estreme: 12000 anni fa, dopo una fase di aridità estrema, ritornò la pioggia e la vita ricominciò a germogliare lentamente. Così, nel Sahara centrale, sui massicci del Tadrart Acacus e del Messak, nel sud ovest della Libia, si formarono le prime comunità, culturalmente compiute, che riuscirono anche a elevare a linguaggio pittorico il loro vissuto quotidiano ed il loro primitivo bisogno di trascendenza. I ripari che li accoglievano, divennero attraverso l’arte rupestre sede e conservazione di un sapere, libri di pietra sui quali di dipanava e si affermava una vicenda umana che ancora oggi mostra intatta tutta la sua straordinaria ed avvincente magia. Venerdì 29 luglio h. 20.00 “Conversazione-intervista tra Piero Pruneti, direttore di Archeologia Viva e Valerio Massimo Manfredi, archeologo, scrittore e volto televisivo di “Impero” su La7.” Presenteremo "Otel Bruni", il nuovo romanzo in cui lo scrittore emiliano si misura con un tema difficile e rovente come la storia italiana del primo Novecento. Attraverso le vicende della famiglia Bruni il lettore affronterà un viaggio che lo porterà dalla pianura padana al Carso, dalle lande desolate della Russia al Piave. H. 21.00 “Herculaneum, diari del buio e della luce” Nazione: Italia, Regia: Marcellino de Baggis, Durata: 52’, Anno di produzione: 2007, Produzione: Onionskin. Herculaneum racconta la storia degli scavi di Ercolano attraverso la figura di Amedeo Maiuri, l´archeologo che in poco più di un trentennio riportò alla luce la città romana, distrutta insieme a Pompei dall’eruzione del Vesuvio del 79 d.C.. Oggi, i due terzi della città antica giacciono ancora sotto la moderna Ercolano. I diari del Maiuri, insieme ad interviste ed immagini di repertorio inedite, ci guidano alla scoperta del sito archeologico e ci invitano a ragionare sul rapporto che l’uomo ha con il passato, la sua voglia di scoprirlo, di capirlo e di preservarlo nel tempo. H. 22.00 “La Sfinge, il Principe e gli Dei. Arte delle gemme in Aquileia Romana (fuori concorso)” Nazione: Italia, Regia: Giorgio Gregorio, Durata: 30’, Anno di produzione: 2009, Produzione: Regione Autonoma Friuli Venezia Giulia, Ufficio Stampa – Produzioni Televisive, Consulenza scientifica: Franca Maselli Scotti e Annalisa Giovannini. La storia di Aquileia romana raccontata attraverso la glittica, l’arte di incidere le pietre preziose: una delle grandi peculiarità che il passato ha lasciato a questa città fondata nel 181 a.C. In uno spazio strategico per traffici e commerci. Gli scavi archeologici hanno portato alla luce un numero notevolissimo di gemme e di paste in vetro incise, più che a Pompei e nella stessa Roma. Segno che era qui che il materiale grezzo arrivava, veniva lavorato e poi venduto in tutto l’Impero. Gemme perdute e gemme ritrovate in diversi luoghi di Aquileia, che con la realtà virtuale, vengono ricostruiti sulla base dei dati di scavo. Un percorso nel tempo che le gemme hanno attraversato accompagnando la fine dell’Impero per i nuovi spazi del Cristianesimo. Entrando, insieme al loro intatto valore intrinseco e simbolico, nelle corti delle nuove dinastie gote, longobarde e franche. Http://www.fondazioneaquileia.it/    
   
   
BOLZANO: MELE IN DISTRIBUZIONE NEI MUSEI PROVINCIALI  
 
Dal 13 al 21 agosto 2011 ai visitatori dei Musei provinciali altoatesini saranno consegnate in omaggio le prime mele "Royal Gala Marlene" appena raccolte dai produttori del consorzio Vog. L´iniziativa avviene grazie alla collaborazione avviata fra i due enti. I frutti, complessivamente 15.000 pezzi confezionati singolarmente, sono offerti gratuitamente dal consorzio insieme a un depliant contenente interessanti informazioni sulle strutture museali e sulle varietà di mele Marlene. Le mele sono appena state raccolte nel fondovalle attorno a bolzano, Merano ed in Bassa Atesina. Saranno distribuite ai visitatori al Museo delle miniere nei siti di Ridanna, Cadipietra e Predoi, al Museo degli usi e costumi a Teodone presso Brunico, e al Museo della caccia e della pesca a Mareta a Castel Wolfsthurn dal 13 al 15 agosto. Dal 19 al 21 agosto, le mele saranno, invece in distribuzione presso il Museo Archeologico dell’Alto Adige, il Museo di Scienze Naturali a Bolzano, al Touriseum a Castel Trauttmansdorff presso Merano, ed al Museo del vino a Caldaro. L’iniziativa si inserisce in un progetto di collaborazione più ampio tra i Musei provinciali altoatesini e il Vog.  
   
   
BRESCIA: FIORINSIEME TORNA CON "LIVING GREEN IN THE CITY" - DAL 2 AL 25 SETTEMBRE  
 
Al via l’ottava edizione di Fiorinsieme, evento organizzato dall’Associazione Florovivaisti Bresciani in collaborazione con il Comune di Brescia che si terrà dal 2 al 25 Settembre 2011 e che è pronto a realizzare uno spettacolare giardino in Piazza Paolo Vi, piazza del Duomo di Brescia. La nuova edizione è chiamata “Living Green in the City” e affronterà il tema del benessere e della vita da giardino: architettura e design al servizio del verde per trasformare Brescia in una Città Giardino. Fiorinsieme 2011 sarà un grande salotto urbano arricchito da una scenografia unica come il Duomo di Brescia con oltre 1200 metri quadrati di piazza che per un mese offriranno ai cittadini un nuovo modo di vivere il centro, tra passeggiate botaniche, momenti di relax e mostre mercato. I visitatori potranno ammirare sei spazi verdi progettati da alcune aziende bresciane sotto il coordinamento di Corivert (Consorzio per la tutela del verde e del territorio) e di Studio In & Out Design. Nella storica piazza seguendo il percorso si potranno ammirare: il “Verde verticale”, l’ ideale per rendere più verdi i grigi edifici delle nostre città; il “Giardino d’acqua” con la biopiscina; il “Giardino Orientale” e il forte valore simbolico degli elementi che lo compongono; il “Giardino d’infanzia”, un grande spazio dedicato ai bambini con giochi e arredi che si inseriscono armoniosamente nel contesto verde; le ricche e colorate fioriture del “Giardino Mediterraneo”, l’ “Orto Giardino” caratterizzato da essenze perenni e aromatiche e infine il “Giardino antico”, con arte topiaria rivisitata in chiave moderna. La sera il parco acquisterà un fascino nuovo grazie ad una speciale illuminazione che renderà ancora più unico il giardino. Sarà un’invasione di piante e fiori delle più belle e particolari varietà con l’intenzione di valorizzare una delle piazze più belle d’Italia e sensibilizzare il cittadino nei confronti del verde. “Il nostro obiettivo – commenta Marco Lonati, nuovo presidente dell’Associazione Florovivaisti Bresciani – è promuovere il verde in tutte le sue forme e Fiorinsieme è per noi una grande vetrina in grado di offrire l’adeguata visibilità alle aziende bresciane che da ormai molti anni vantano primati a livello europeo per le loro produzioni e realizzazioni.” Tutti i fine settimana di Settembre in Piazza Paolo Vi mostre mercato con il meglio della produzione florovivaistica bresciana e alcuni eventi collaterali organizzati dal Comune di Brescia. Info: Associazione Florovivaisti Bresciani www.Florovivaistibs.it  www.Facebook.com/eventiverdibresciani  Tel +39 030 3534008  
   
   
SOUNDLABS FESTIVAL 2011 À #15 4/8 AGOSTO ROSETO DEGLI ABRUZZI PARCO VILLA COMUNALE - PIAZZA DANTE ALIGHIERI  
 
 In occasione del suo quindicesimo compleanno, il Soundlabs Festival ha deciso di rinnovarsi e di ampliare i suoi interessi. Molti i cambiamenti. Quello più evidente è la scelta della Villa Comunale come sede principale degli eventi: lo stadio si è rivelato troppo ampio per una scelta musicale che sempre più “mira al cuore” e vira verso l’acustico. La programmazione musicale di alto livello resta segno distintivo del Soundlabs Festival che anche quest’anno ospiterà sul palco della Villa artisti nazionali e internazionali. Avremo l’onore di ospitare una delle più belle voci attualmente in circolazione: da Denver (Us) John Grant, già leader degli Czars, il cui esordio Queen of Denmark (Bella Union, 2010) è stato giudicato tra i 5 migliori dischi dell´anno dall´autorevole rivista inglese Mojo. Ad accompagnarlo nella serata del 5 agosto, ci sarà, in escusiva e per la prima volta in Italia, il cantautore scozzese James Yorkston, con al suo attivo ben 5 albums per Domino Records. Vivremo poi le atmosfere cupe e ossessive invece con il giovane e maledetto Alex Zhang Hungtai, in arte Dirty Beaches. Altro cambio di registro con i ritmi sintetici dei canadesi Handsome Furs, una delle coppie più belle in circolazione nel mondo della musica alternativa. Dal suolo italico altrettante valide proposte: è con molto piacere che avremo nuovamente con noi Vasco Brondi a.K.a. Le Luci Della Centrale Elettrica, che nel frattempo ha pubblicato un nuovo album – e Giorgio Canali, vecchia conoscenza del Festival (ha suonato da noi nel 1999, 2002 e, nel 2008 proprio insieme a Le Luci) e che in questa occasione proporrà un live particolarissimo reinterpretando il repertorio dei Joy Division con Angela Baraldi alla voce. E infine, e non certo per ordine di importanza, arrivano Amor Fou, progetto nato dall’incontro di Alessandro Raina (Giardini di Mirò, Casador) e Leziero Rescigno (La Crus) che sta avendo un meritatissimo successo di pubblico e critica. A rendere unica e magica l’atmosfera delle serate in Villa ci saranno le installazioni sonore e i visuals di Fabio Perletta, profondo appassionato e conoscitore di tecnologie audiovisive. Ma la vera novità di quest’anno sono le tante attività collaterali e gratuite che renderanno il Soundlabs Festival un Evento a 360°. A partire dal 4 Agosto, Piazza Dante Alighieri diventerà la sede satellite del Festival facendo da splendida cornice ad una serie di appuntamenti che daranno vita ad un corto circuito sensoriale. Andrà in scena una combo perfetta tra cibo (rigorosamente Km zero), cinema (verranno proiettati i documentari Soundlabs people di Raffaele Passerini e Adelia, I want to love di Vincent Moon e Teresa Eggers), letteratura (James Yorkston presenterà il suo It’s Lovely To Be Here: The Touring diaries of a Scottish gent, edito da Domino Press) e musica: sul palco principale del 4 Agosto e dell´8 Agosto prenderanno forma le performances elettroacustiche serali di Egokid, Bob Corn, Matinee, Il Rumore Del Fiore Di Carta, The 10:04´(uk), mentre ogni giorno, dal 4 all´8 Agosto, al tramonto, alcuni tra i più promettenti artisti locali (nell´ordine Orlando Ef & Sandra Ippoliti, Ettore Formicone, My Baby Will, Bungalow 62, Fabio Perletta) si esibiranno in sessioni acustiche all´interno della sezione Pop & Wine. E poi ancora, ogni giorno, dal 4 all´8 Agosto, a partire dall´una, dopo i concerti serali, tutti ai Soundlabs Aftershow Parties, sempre ad ingresso gratuito, previsti al Lido Mediterraneo. Alla consolle, come di consueto,il nostro Marco dB. E infine, come di consueto, saranno attivati, dal 4 al 9 Agosto, due laboratori di formazione: • Photo Lab, diretto da Stefano Raglione e Deborah Anne Bowen • Docuclip Lab, diretto da Melanie Reynard rivolti a giovani aspiranti fotografi e videomakers. Insomma, un’edizione davvero ricca e imperdibile che regalerà sorrisi e allegria a chiunque si farà trascinare in questo turbine sinestetico. Per le strade di Roseto Degli Abruzzi, dal 4 all’8 Agosto, troverete buongustai, bibliofili, dongiovanni, intellettuali, posers, cinefili e soprattutto appassionati di musica raffinata inebetiti dalla contentezza. Facebook: http://www.Facebook.com/pages/roseto-degli-abruzzi-italy/soundlabs-festival/99168090297    
   
   
SORSI DI LIBRI A CASTAGNETO CARDUCCI. LA LETTERATURA IN SCENA NEL BORGO DAL 12 AL 26 AGOSTO  
 
Si chiama “Sorsi di Libri”, la rassegna di incontri letterari del bel Borgo di Castagneto Carducci, in provincia di Livorno, che si tiene dal 12 al 26 agosto. Il primo appuntamento vede ospite lo scrittore Marco Malvaldi, che il 12 agosto, alle ore 21,30 in piazzetta della Gogna, presenta “Odore di Chiuso” (Sellerio ed.). Marco Malvaldi si cimenta con un “giallo” dalla struttura classica, imperniato su una battuta di caccia nella società ottocentesca. Un perfetto affresco italiano dell’Ottocento nel quale Pelligrino Artusi, gastronomo illustre e letterato, troverà la chiave del mistero. Sempre in piazzetta dalle Gogna, la sera del 19 agosto, l’imitatrice Gianna Martorella, illustra al pubblico il suo ultimo lavoro, “Nei panni degli altri”, un’autobiografia intima e originale della propria carriera, ricca di aneddoti e personaggi incontrati nel mondo dello spettacolo. Chiude la manifestazione uno scoppiettante Antonio Cornacchione, il 26 agosto, in piazza del Popolo, dove comicità e satira terranno banco per l’intera serata. Tre serate diverse, nel cuore della Toscana e sulla Costa degli Etruschi, dove trascorrere le vacanze all’insegna del turismo open air per rilassarsi a contatto con la natura, concedendosi una “sosta” estiva in camper, bungalow e casa mobile in una delle strutture più confortevoli e attrezzate della riviera, il Camping Village Le Pianacce di Castagneto Carducci, www.Campinglepianacce.it. Adatto alle famiglie, disposto sul ampie e ombreggiate terrazze, affacciato su un parco adatto allo jogging da dove, tra l’altro, partono numerosi itinerari cicloturistici. Sorsi di Libri info: biblioteca comunale 0565 778259  
   
   
FVG: FESTIVAL DEL FOLCLORE PER RIPERCORRERE LE TRADIZIONI POPOLARI  
 
Le radici di un popolo non sono semplicemente la memoria della sua gente; esse rappresentano un patrimonio di valori che non va disperso. E che il Festival internazionale del folclore Aviano- Piancavallo trasmette attraverso un´esperienza ormai pluridecennale. Con queste parole il vicepresidente della Regione, Luca Ciriani, ha commentato, nel corso della presentazione nel palazzo dell´Amministrazione regionale, a Pordenone, i contenuti e il messaggio che l´evento reca non solo alla nostra comunità, ma anche ai numerosi turisti e ospiti della nostra terra che, dal 6 al 15 agosto, seguiranno la manifestazione nella piazza Duomo di Aviano. Così come anche al Piancavallo, a Barcis, alla Villa Manin di Passariano, a Lignano Sabbiadoro e a Pordenone. Giunto alla 43ma edizione, l´evento rappresenta infatti, secondo Ciriani, un elemento importante di richiamo per il territorio, non soltanto nel pordenonese, ormai consolidatosi nel tempo. Ed è altresì un´occasione di arricchimento per le nostre genti. In quanto mette gli spettatori dei numerosi spettacoli di ballo tradizionale, che vi verranno rappresentati, a contatto con le usanze e con i costumi di numerose parti del mondo. Ciriani ha poi ricordato che tre anni fa il quarantennale del Festival è stato celebrato nel capoluogo regionale, in piazza Unità d´Italia, a Trieste. E anche quest´anno la manifestazione festeggia un dettaglio importante del programma: il ritorno, come aveva evidenziato anche il vicesindaco della località pedemontana, Renzo Mazzer, delle esibizioni nella piazza principale di Aviano. In diverse località del Friuli Venezia Giulia, per il vicepresidente della Regione Ciriani, per oltre una settimana si potrà ricreare un caleidoscopio di genti, ma anche di lingue, abitudini, tradizioni, che rappresentano le caratteristiche e le carature delle comunità di numerose parti del mondo. E si tratterà di un´occasione imperdibile, rivolta anche ai giovani. Perché sono sempre numerosi i giovani che danno vita ai gruppi folcloristici, e che collaborano all´organizzazione di questa manifestazione. Attratti, ha concluso Ciriani, dal richiamo delle tradizioni e delle radici: pur in una società informatizzata, per esempio, i danzerini di Aviano presenti alla conferenza stampa, amano vestirsi con i costumi della civiltà contadina friulana dell´altro secolo. Per rivivere, nella danza, le emozioni dei loro progenitori. Alla presentazione sono intervenuti, tra gli altri, il presidente della Pro loco di Aviano, Ilario De Marco, il quale ha introdotti gli altri protagonisti dell´organizzazione del Festival: tra essi, Michele Gasparetto, presidente del Gruppo folcloristico F. Angelica di Aviano, e Ciro Carraturo, presidente della Pro loco di Aviano. Ma anche le autorità: l´assessore provinciale Giuseppe Verdichizzi, il quale ha indicato nell´evento un elemento del patrimonio della nostra terra, e il presidente dell´Associazione fra le Pro loco del Friuli Venezia Giulia, Flavio Barbina. Tra le novità di questa edizione del Festival, la partecipazione di gruppi dalla Russia, e dal Messico, che si affiancheranno a quelli dall´Argentina, dal Panama, e da altre realtà. L´apertura dell´iniziativa è in programma nella piazza di Aviano, il 6 agosto. La prima serata-spettacolo, avverrà l´indomani, 7 agosto, sempre ad Aviano. Le altre: l´8 agosto al Piancavallo e ad Aviano; il 9 a Barcis; il 10 a Villa Manin di Passariano e ad Aviano; l´11 ad Aviano; il 12 a Lignano Sabbiadoro e ad Aviano; il 13 ad Aviano, il 14 a Pordenone e ad Aviano. Il 15, giornata conclusiva, ad Aviano  
   
   
NON C’ERA UNA VOLTA L’ITALIA … UNA FAVOLA ITALIANA PER I 150 ANNI DELL’UNITÀ D’ITALIA  
 
Ricorrendo i 150 anni dell’Unità d’Italia, l’ Orchestra Sinfonica di Chiavari ha realizzato uno spettacolo che si propone di ricordare i momenti più salienti che hanno condotto all’ unità del nostro Paese. L’unità d’Italia si realizza in un contesto ricco di idee, di personaggi di primissimo piano e si sedimenta nel tempo su basi culturali solide, per la cui formazione svolgono un ruolo fondamentale letteratura, filosofia e musica. Il compositore per eccellenza del Risorgimento italiano è Giuseppe Verdi che fin da giovane condivide le idee mazziniane, nonostante questo aspetto sia tra i meno sottolineati del suo pensiero politico. Verdi si identifica sempre e comunque con il Risorgimento e con l’anelito degli Italiani all’unità: sia attraverso quelle opere che evocano gli esuli e gli oppressi, sia per il ricorrere del concetto di patria e libertà, sia per i suoi appelli alla fratellanza. E in tal senso la musica poté certamente quanto, se non più delle parole. Nello succitato spettacolo avranno dunque un ruolo importante figure storiche che occuperanno la scena in brevi racconti e in squarci di quotidiani che si inseriscono nei grandi eventi della storia. L’orchestra Sinfonica di Chiavari presenterà questo spettacolo/concerto mercoledì 10 agosto 2011 nel Giardino di Palazzo Rocca a Chiavari alle ore 21,00. Ingresso libero. Lo spettacolo sarà cosi’ strutturato: Orchestra Sinfonica Di Chiavari Programma: Verdi - Da I Vespri Siciliani, Attila, Forza del Destino, Macbeth, Nabucco. Direttore: Roberto Tolomelli Voci recitanti: Davide Bardi e Paola Balbi. Testi e regia: Tonino Farina.  
   
   
TUTTO PRONTO IN UMBRIA PER IL CAMPIONATO ITALIANO DI PARAPENDIO  
 
Dopo i mondiali di deltaplano in corso a Sigillo, è ancora l´Umbria alla ribalta del volo libero con i Campionati Italiani di parapendio, organizzati dal club Ali Subasio. La manifestazione si terrà dal 2 al 7 agosto tra Assisi, Spoleto, Gubbio e Nocera Umbra (Perugia). Secondo la meteo della giornata, i piloti potranno usufruire dei decolli sul Monte Subasio (1.290 m), sopra Assisi, sul Monte Serano (1.429 m), vicino Trevi, sul Monte Cucco a Sigillo (1.000 m), oppure quello di Gubbio. La collaborazione con le associazioni vicine permetterà agli organizzatori di disporre di un enorme comprensorio di volo esteso fino a Perugia. L´area è tra le più belle dell´Appennino umbro, apprezzata dai praticanti del volo senza motore, sulle ali del vento e delle masse d´aria ascensionali che permettono ai mezzi di salire ben oltre le vette delle montagne e percorrere decine di chilometri. Massimo numero di piloti ammesso 140, compreso un 20% di stranieri che concorreranno al Memorial Mario Settimi, fondatore di Radio Subasio. L´atterraggio ufficiale e il centro operativo sono posti a Rivotorto di Assisi e qui confluiranno i volatori al termine delle sei manches previste dal regolamento. Per la prima volta in un campionato di parapendio sarà applicato il live treaking, ovvero un sistema di visione in diretta della gara con la posizione di ciascun pilota. Il software di gestione permette di seguire in diretta la gara tramite una connessione alla pagina live tv del sito di Ali Subasio. Le stesse immagini saranno proiettate su uno schermo gigante nei pressi del centro operativo. In contemporanea ritorna Subasio Fly Festival, esposizione che promette la presenza dei maggiori produttori ed importatori di attrezzature per il volo libero. Il campionato si disputa sotto il patrocinio della provincia di Perugia, del Comune di Assisi e della Proloco di Rivotorto.  
   
   
GAVILAND: FESTA IN MASCHERA PER I BAMBINI PER LE VIE DEL CENTRO DI GAVI (ALESSANDRIA).  
 
Giochi, gonfiabili, clown, leccornie, aperitivo a 6zampe, negozi aperti la sera e una grande sorpresa. Questo in sintesi il programma per questo sabato a Gavi. Animal’s Angles Novi Onlus sarà presente alla festa, in via Mameli, per giocare con i nostri amici cani e con i “quattrozampe” da adottare. L’appuntamento è per l’abituale aperitivo a “6 Zampe”, saremo ospiti del Bar Pasticceria La Pieve in pieno centro e la formula fra stuzzichini, vino, cocktails e solidarietà è sempre la stessa. Per voi il divertimento e per il vostro cane un’ottima accoglienza con biscottini e una ciotola di acqua fresca. Il momento per tutti i bambini truccati e mascherati sarà durante la nostra sfilata con i cani, in palio piccoli premi per i partecipanti. Come sempre le nostre partecipazioni pubbliche sono rivolte al divertimento dei nostri amici e sostenitori ma, soprattutto, alla raccolta di fondi. Quei fondi che ci permettono poi di portare avanti le nostre attività di recupero di cani e gatti di strada, cura e adozione di cuccioli e adulti. Ci potrete aiutare anche con iscrizioni, donazioni libere o per magliette e gadgets vari.Ovviamente in questo periodo estivo il vostro contributo è ancora più importante, vi aspettiamo numerosi per partecipare anche a tutto il programma ufficiale della serata: Gaviland – Gavi per i bambini Sabato 6 agosto 2011, dalle 19:00 per le vie del centro storico. I negozi resteranno aperti per lo shopping serale! Festa in maschera con babydance, trucca-bimbi, Clown Cioccolo, palloncini sagomati, giochi gonfiabili, tiro a segno, banchetti gastronomici, crepes, leccornie e paciughi. A fine serata una sorpresa speciale per tutto il pubblico!  
   
   
EUROPEAN MASTERS GAMES (EMG), LIGNANO 2011: SUPERATA QUOTA 2MILA ISCRIZIONI  
 
Lignano – il 23 luglio A 50 giorni dall´inizio degli European Masters Games (Emg), la rassegna sportiva europea riservata agli over 30 in programma a Lignano dal 10 al 20 settembre, è stata superata quota 2mila iscritti anche grazie alla campagna di promozione avviata a livello regionale, nazionale ed internazionale attraverso carta stampata, tv, radio e mailing list mirate. 2025 Da Tutto Il Mondo - In particolare, ad oggi i partecipanti sono 2.025, suddivisi tra i 21 sport previsti (atletica, beach rugby, beach volley, calcio a 5, canoa-kayak, canottaggio, ciclismo, danza sportiva, golf, judo, karate, orientamento, pallamano, scherma, sollevamento pesi, taekvondo, tennis, tiro a volo, tiro con l´arco, triathlon e vela) con annesse discipline paraolimpiche (atletica, arco, canoa-kayak, pallamano, orientamento). Da Brindisi Il Duemillesimo - Il duemillesimo a perfezionare la sua partecipazione attraverso il sito web ufficiale della manifestazione, www.Lignano2011.it , è stato Cosimo Spinelli, 64enne di Brindisi che si cimenterà nel taekwondo. Con Rtl Italiani In Arrivo - Se fino a qualche settiamna fa le adesioni provenivano soprattutto dall´estero, dall´Europa ma anche da oltreoceano, da quando i Giochi di Lignano sono stati presentati in radiovisione da Rtl 102.5 (presente a Trieste per oltre due settimane con otto ore di diretta al giorno) sono cominciate ad aumentare sensibilmente le richieste di informazioni e le conseguenti iscrizioni di atleti italiani. Seganti, Puntiamo A 2500 - "Siamo soddisfatti dell´improvvisa accelerazione registrata negli ultimi giorni - commenta il presidente del Comitato organizzatore di Lignano 2011, Federica Seganti - e contiamo di superare quanto prima quota 2.500 sull´onda di tutte le iniziative già in corso o in fase di avvio entro la fine di luglio". Entro Il 31 Luglio, Ma... - A questo proposito, sembra destinata ad essere procrastinata la data-limite per le iscrizioni, attualmente ancora fissata al 31 luglio, allo scopo di venire incontro alle esigenze di chi sarà in grado di programmare solo in extremis l´impegno lignanese. Atletica Sempre Regina - Nel frattempo, mentre l´atletica si conferma regina degli Emg di Lignano con 589 atleti, altri sport sono in pieno recupero ed altri ancora, come la scherma (presente con tutte e tre le armi: sciabola, spada e fioretto), prevedono forti incentivazioni per i propri master federati. Scherma, 50% Di Sconto - Il presidente di Scherma Fvg, Paolo Menis, infatti, annuncia che, fino al raggiungimento del centesimo schermidore di nazionalità italiana (attualmente è stata appena superata la soglia dei 50), sarà rimborsato il 50 per cento della quota di iscrizione che, tra l´altro, consentirà di prendere parte a tutte le competizioni sulle collaudate pedane della Getur.  
   
   
AQUILEIA FILM FESTIVAL  
 
In programma giovedì 28 luglio in Piazza Capitolo ad Aquileia (in caso di pioggia la serata si svolgerà nella Sala Romana attigua a Piazza Capitolo). Alle 20.00: conversazione-intervista di Piero Pruneti, direttore di Archeologia Viva a Giorgio Bejor, professore ordinario di Archeologia e Storia dell’Arte Greca all’Università degli Studi di Milano. La Grecia patria dell´arte: in particolare parleremo dei Bronzi di Riace. Chi rappresentavano realmente le due statue venute dal mare della Calabria? Perché hanno riscosso un successo superiore a qualsiasi altra opera di arte antica? Alle 21.00 A Girl Priestess in Cahuachi (Una fanciulla sacerdotessa a Cahuachi): tra le piramidi trovate vicino alle Linee e ai geroglifici di Nazca in Perù, fu trovata dopo oltre 2000 anni la mummia di una ragazza con una maschera d’oro. Oltre a presentare l’intero processo di scavo, durato due mesi, il documentario mira anche a suggerire una nuova teoria sulle ricerche delle civiltà del Sud Americaalle 22.00 Il segno sulla pietra- Il Sahara sconosciuto degli uomini senza nome, La storia del Sahara racconta di un alternarsi di fasi climatiche estreme: 12000 anni fa, dopo una fase di aridità estrema, ritornò la pioggia e la vita ricominciò a germogliare lentamente. Così, nel Sahara centrale, sui massicci del Tadrart Acacus e del Messak, nel sud ovest della Libia, si formarono le prime comunità, culturalmente compiute, che riuscirono anche a elevare a linguaggio pittorico il loro vissuto quotidiano ed il loro primitivo bisogno di trascendenza. I ripari che li accoglievano, divennero attraverso l’arte rupestre sede e conservazione di un sapere, libri di pietra sui quali di dipanava e si affermava una vicenda umana che ancora oggi mostra intatta tutta la sua straordinaria ed avvincente magia.  
   
   
“OPEN GALLERY – INDIPENDENZA” LA PRIMA GALLERIA D’ARTE ALL’APERTO DI GAETA - EDIZIONE 2011 -  
 
Dopo il grande successo riscosso in occasione dell’inaugurazione e primo appuntamento dell’evento “Open Gallery - Indipendenza”, tenutosi lo scorso 16 luglio, la città di Gaeta si accinge a ospitare gli artisti che prenderanno parte al secondo meeting artistico, in programma sabato 20 agosto, dalle ore 17:00 alle 24:00, lungo la caratteristica e suggestiva Via della Indipendenza. Questa volta i protagonisti, provenienti da tutt’Italia, saranno gli artisti/espositori: (Sezione Pittura) Silvano Bruscella, Claudio Capuano, Alessandra Carloni, Sabrina Cibelli, Cristina Corradini, Cosmo Di Santo, Antonio Giordano, Mario Liberace, Marianna Mariotti, Carmine Mastrangelo, Vittorio Pannone, Federica Paolini in arte Alina Reyes, Luciano Salemme, Antonio Spagnuolo, Maria Tufano, Laura Florinda Uttaro, Iris Vellucci, Vino Michele in arte Micvino; (Sezione fotografia) Luigi Di Vasta; (Sezione Scultura) Vito La Rocca; (Sezione Istallazioni) Dino Bartolomeo. La storica Via della Indipendenza, il cui nome già evoca lo spirito di ogni artista - libero, slegato, dinamico, ma anche ribelle, provocatorio e a volte, come la storia ci insegna, premonitore - sarà nuovamente una splendida cornice per le opere esposte, suscitando così nuove emozioni, sempre nell’ottica che ha mosso fin dall’inizio gli organizzatori - e cioè di portare l’arte fuori dalle mura, direttamente a contatto con i visitatori - favorendo altresì l’incontro-confronto tra gli stessi artisti partecipanti. Le successive date dell’Edizione 2011 sono previste sempre di sabato: 17 settembre e 15 ottobre.  L’organizzazione e la realizzazione della “Open Gallery Indipendenza” sono a cura dell’Associazione Culturale de “I Graffialisti” e dell’Ente Parco Regionale Riviera di Ulisse, e gode del patrocinio del Comune di Gaeta e della Provincia di Latina, in collaborazione con l’Associazione Novecento. “Open Gallery Indipendenza” è un progetto che nasce dalla mente della nota artista Antonella Magliozzi, presidente dell’Associazione de I Graffialisti.  
   
   
A RIMIN HYBRID & POP, LA MOSTRA DI MAURO DRUDI  
 
Tre modi di osservare la realtà e di interpretarla con uno sguardo critico, a volte scherzoso ma anche suggestivo e incantato. Un percorso per osservare attraverso un oblò, un originale filtro emozionale, quello che il mondo potrebbe essere o è davvero. Questioni di punti di vista e di prospettiva. Hybrids & Pop è la mostra del pittore-scrittore Mauro Drudi, che sarà inaugurata mercoledì 10 agosto alle 21, negli ambienti dell´enoteca Lavanderia – ricircolo di cervelli, in via dei Cavalieri 16 a Rimini. Ibrido, incrocio, mescolanza, Sono concetti con cui il mondo si sta confrontando quotidianamente, e drammaticamente, e forse proprio per questo Drudi ha voluto affrontare l´argomento in maniera leggera, giocosa, creando una galleria di personaggi, donne/animale ma anche femmina/maschio, dal tratto netto, estremamente luminosi e variopinti. Il colore primeggia anche nella serie Pop in cui, però, l´interpretazione dello spettatore non è solo visiva ma concettuale: qui la mescolanza si manifesta nell´incontro tra la pittura dei maestri di ogni tempo e l´attualità. I soggetti sono infatti grandi omaggi alla storia dell´arte universale come la Maya desnuda di Francisco Goya, la Medusa del Caravaggio o le delicate madonne di Antonello da Messina. Soggetti ripresi e semplificati pittoricamente ma riportati ai nostri tempi, con un dettaglio più o meno appariscente che ne decontestualizza la figura e impone una riflessione profonda. Un invito all´interpretazione che, pur mantenendosi ironica, prende per mano lo spettatore e lo mette di fronte ai grandi temi dell´umanità. Il tutto col sorriso sulle labbra e il colore delle forme nette ed essenziali nelle pupille. La terza serie riguarda la città di Rimini e il suo skyline, le linee sfumate e il tratto intuitivo di una lingua di terra all´orizzonte, tra cielo e mare, visione lontana ma estremamente intima e poetica. La serata sarà introdotta dal poeta e critico d´arte Franco Ruinetti. Mauro Drudi nasce a Cattolica nel 1963 A sette anni abbandona la pittura a olio. Ricomincia a dipingere quando ne ha 47 Nel frattempo: -scrive racconti, poesie, saggi critici e recensioni pubblicati presso editori minori -si laurea in lingue con tesi sui minimalisti americani -organizza concerti jazz come presidente di Melodica -disossa prosciutti -fa supplenze nella scuola interna dell´ospedale di Muraglia per bambini malati di leucemia -dirige una cooperativa di solidarietà che trova lavoro a persone disagiate.  
   
   
PREMIO CINEMATOGRAFICO PALENA - 4A EDIZIONE  
 
E sono quattro! Dopo l’enorme successo della terza edizione, torna dal 7 al 14 agosto 2011 il “Premio Cinematografico Palena”. L’obiettivo principale è sempre quello di valorizzare e pubblicizzare la massimo le risorse culturali e peculiari esistenti in Palena attraverso la forma espressiva del cortometraggio, protagonista indiscusso dell’evento. La manifestazione avrà luogo interamente al Teatro Comunale E. M. Margadonna (denominato anche come “Teatro dell’Aventino”) e al Teatro all’aperto di Largo San Francesco a Palena. Onore e lustro saranno dati ai due personaggi più illustri che maggiormente hanno onorato Palena a livello artistico nel mondo: Perry Como ed Ettore Maria Margadonna. Il primo, crooner originario di Palena, fu attivo dagli anni ‘30 agli anni ’90, vinse ben venti dischi d’oro vendendo oltre duecento milioni di dischi e fu il primo cantante ad avere uno show televisivo personale in America. Lo stesso recitò anche in quattro film girati negli anni quaranta. Il secondo invece è lo sceneggiatore della fortunata serie “Pane, amore e” ed è ricordato anche come attore ne "Lo Sceicco Bianco" del 1952 di Federico Fellini, suo grande amico e collaboratore. Ha fatto inoltre parte della commissione di selezione della Mostra del cinema di Venezia e fino al 1959 è stato amministratore delegato di Cinecittà. Scrisse anche il volume "Dio semina gli uomini" (edito attualmente da Majell editore). I suoi scritti sul cinema come forma di arte costituiscono ancor oggi motivo di studio e di riferimento per gli operatori del settore. Anche quest’anno official partner dell’evento sarà il sito ilcorto.Eu (www.Ilcorto.eu/ ), l’enciclopedia dei cortometraggi. Media partners dell’evento saranno la rivista mensile Tuttoabruzzo.it ed il sito L’opinionista (www.Lopinionista.it), periodico di informazione nazionale ed abruzzese. Inoltre è stato stretto un gemellaggio con il Viewfest (http://www.Viewfest.it/), festival internazionale di Cinema digitale, animazione e 3D, che viene organizzato ogni anno a Torino da View Conference. Il concorso rimane anche quest’anno ad iscrizione gratuita ed il bando e la scheda di partecipazione sono scaricabili agli indirizzi: http://www.Associazioneculturalepalenese.com/sitopcp/  e http://www.Premiocinematograficopalena.com/  (nelle sezioni Iscrizione al premio) http://www.Premiocinematograficopalena.com/  http://www.Myspace.com/premiocinemapalena  http://twitter.Com/pcp2011  
   
   
150 ITALIA MOSTRA COLLETTIVA EX MARMI PIETRASANTA 13 AGOSTO – 25 SETTEMBRE 2011  
 
Nel quadro delle celebrazioni per il centocinquantesimo anno dell’unità d’Italia la Galleria Poggiali e Forconi ambienta nei suggestivi spazi dell’Exmarmi di Pietrasanta una collettiva che ha il senso della trasversalità di stili e generi quale valore di unione. La mostra presenta opere scelte di artisti che con media, tecniche e poetiche diverse restituiscono la poliedricità di un paese come l’Italia così ben popolato dagli italiani, incapaci di omologarsi ed anzi universalmente riconosciuti per la loro recalcitrante volontà di uniformarsi non solo in ambito artistico. E’ l’idea di valorizzare una sorta di propensione alla genialialità ed al misurarsi con l’approfondimento del pensiero e delle tradizioni attraverso la manifestazione estetica. Di Luca Pignatelli sono associate le ultime opere: monumentali rivisitazioni su carte assemblate di sculture della Grecia del Iv secolo A.c. Inserite in teche di acciaio e vetro, che diventano quasi tridimensionali per l’impatto emotivo che sanno restituire, a quelle che lo hanno imposto all’attenzione del pubblico sui teloni ferroviari nelle quali si muovono simboli di una memoria collettiva minacciata ma inalterabile. Le sculture monumentali in bronzo, fino a 4 metri di altezza, di Roberto Barni occupano gli spazi esterni, alternando così una poetica che fa riferimento alla cultura italiana più radicata, che arriva da lontano ed in parte assimilabile al punto di partenza dei lavori di Enzo Cucchi, anch’esso presente in mostra, ad un’estetica dell’eccesso preponderante nei lavori di David Lachapelle, celebratissimo artista internazionale che torna sempre volentieri a misurarsi con l’Italia. Oltre a David Lachapelle utilizzano con sensibilità differenti la fotografia Youssef Nabil, che in Italia ha presentato, e appositamente prodotto nelle sale degli Uffizi di Firenze, il celebre lavoro Self Portrait with Botticelli, e Davide Bramante uno sguardo italiano che ha fatto il giro del mondo. Mentre Giovanni Frangi, senz’altro uno dei più significativi pittori della sua generazione, Roberto Coda Zabetta e Thomas Gillespie, talento emergente della nuovissima temperie di pittori inglesi, si misurano con la pratica della pittura, in mostra alcuni lavori dei J&peg che raffinano la poliedricità del sentimento dell’arte attraverso la sovrapposizione, concettuale ancor prima che nella manifestazione, di stili e tecniche: dalla costruzione di un set all’associazione nell’esito definitivo di pittura e fotografia. Espongono gli artisti: Roberto Barni, Davide Bramante, Roberto Coda Zabetta, Enzo Cucchi, Giovanni Frangi, Thomas Gillespie, David Lachapelle, Youssef Nabil, J&peg, Luca Pignatelli, Inaugurazione Sabato 13 Agosto Ore 18.30  
   
   
ASSISI: SALONE MONDIALE DEL TURISMO UNESCO DI ASSISI. NEW ENTRY: CUBA, MALTA, TUNISIA, CROAZIA. I SITI IN ITALIA A QUOTA 70%  
 
Il prossimo Salone Mondiale del Turismo dei Siti Unesco (Wte) continua a collezionare adesioni. Tra le new entry straniere spiccano Cuba, Malta, Tunisia e Croazia, mentre la quota di adesione sale al 70% per l’Italia, il paese in testa alla classifica del World Heritage con 45 siti di cui 42 culturali e 3 naturali. Oltre 100, inoltre, sono i tour operator e i buyer che da Italia, Usa, Canada, Francia, Regno Unito, Germania, Olanda, Svizzera e Austria arriveranno ad Assisi, dal 16 al 18 settembre, per conoscere l´offerta delle città e dei siti Unesco ed inserire questi luoghi speciali all´interno dei cataloghi internazionali. Forte del successo e del consenso generale riscosso nel 2010, la seconda edizione del World Tourism Expo approfondirà il tema del turismo consapevole, sostenibile ed emozionale, potendo contare sul supporto ancora più significativo del Centro del Patrimonio Mondiale dell´Unesco diretto da Francesco Bandarin e dell’ambasciatore italiano presso la sede Unesco di Parigi, Maurizio Enrico Serra, che si è reso pienamente disponibile ad una diretta collaborazione su questo versante. Al tema si ricollega anche il Premio Turismo Responsabile Italiano 2011, un’iniziativa realizzata dal giornale professionale per il turismo L?agenzia di Viaggi, in collaborazione con Wte e con il patrocinio di Enit, Fiavet e Uftaa, volta ad identificare i prodotti di turismo responsabile e le aziende impegnate in questo importante segmento dell’industria turistica, per promuoverle ad agenzie di viaggi e viaggiatori. Il format dell’evento di settembre resta sostanzialmente invariato rispetto alla prima edizione. “Dal 16 al 18 settembre 2011 torneremo nello splendido scenario di Palazzo Monte Frumentario –spiega Claudio Ricci - e utilizzeremo anche gli spazi di Palazzo Vallemani, nel cuore della città storica, valorizzando e consolidando il percorso espositivo collaudato nella prima edizione. Vogliamo rafforzare la peculiarità di questo prestigioso appuntamento di promozione internazionale che si presenta come un incontro-confronto reale e virtuale, capace di far vivere con tutti i sensi un´esperienza interattiva”. Intanto, il presidente dell’Associazione Città e Siti Italiani Patrimonio Unesco e sindaco di Assisi Claudio Ricci ha partecipato insieme all’architetto Paola Falini, unici rappresentanti per l’Italia, al convegno Internazionale sul tema del “Paesaggio Urbano Storico e le novità Unesco in riferimento ai Siti riconosciuti Patrimonio Mondiale”, che si è svolto il 16 giugno a Parigi. Il Convegno - che ha visto la partecipazione dei massimi rappresentanti della cultura francese e spagnola, tra i quali Pierre-antoine Gatier (presidente dell’Icomos- Francia), Garcia Gutierrez Mosteiro (architetto e professore al Politecnico di Madrid), Bertrand Delanoe (sindaco di Parigi), Francesco Bandarin (direttore del Centro del Patrimonio Mondiale dell´Unesco) - si è occupato di tracciare a livello internazionale le nuove linee guida che i Siti iscritti nel World Heritage List dovranno seguire per quanto attiene alla conservazione, tutela e valorizzazione, anche in riferimento all’interazione tra costruito e paesaggio. Francesco Bandarin, inoltre, nell’annunciare per l’anno 2012 le nuove linee guida a partire dall’eccellenza dei Siti Unesco, ha elogiato l’integrazione promossa e applicata dalla Città di Assisi tra il Piano Regolatore Generale parte strutturale e le specifiche del Piano di Gestione. L’idea è che su questo terreno venga creato un corso post laurea in architettura sul “Paesaggio Urbano Storico”, che coinvolga l’Università la Sapienza di Roma, il Politecnico di Madrid e la Scuola Nazionale Superiore d’Architettura di Parigi/belleville. Primo ed unico appuntamento mondiale specializzato nel turismo delle città e dei siti Unesco, il Wte è uno degli strumenti chiave e dei progetti più ambiziosi su cui punta la strategia di promozione turistica dei luoghi patrimonio dell’umanità, con particolare attenzione ai quarantacinque siti italiani che pongono l’Italia in testa alla classifica mondiale (911 siti dislocati in 148 paesi della terra). Info: Http://www.worldheritagetourismexpo.com/default1.asp?language=ita  - info@worldheritagetourismexpo.Com  
   
   
DAL 19 AL 28 AGOSTO, RITORNA IL IL FERRARA BUSKERS FESTIVAL 2011, QUEST´ANNO ALL´INSEGNA DELL´ECOLOGIA  
 
Si dice che nell’antica Grecia il termine “musica” indicasse tutte le arti delle Muse, dee celestiali e perfette, capaci di ispirare i più grandi personaggi del passato e i migliori musicisti. Le espressioni sonore, in tutte loro forme, anche quelle inimmaginabili, e i più eclettici professionisti dell’arte musicale on the road saranno i protagonisti della 24° edizione del Ferrara Buskers Festival 2011, che quest’anno si avvale della main sponsorship del Gruppo Hera. La più importante rassegna internazionale del musicista di strada, che dal 19 al 28 agosto trasformerà la città estense in un tripudio di suoni, di colori, di fantasie al limite del possibile. Resteranno stupefatti i numerosissimi spettatori, che arriveranno da ogni luogo, quando entreranno nel regno incantato della città invasa dai suoni del mondo. Più di 1.000 artisti, provenienti da ogni angolo del pianeta, si destreggeranno in armonie eterogenee, facendo riecheggiare gli strumenti più esclusivi. Ma resta l’incognita della sorpresa. Ad ogni edizione, infatti, il festival si arricchisce di strabilianti novità ed iniziative. Quest’anno è dedicato ai 150 anni dell’Unità d’Italia, mentre la nazione ospite è l’Olanda. Quattro gruppi di artisti invitati, sui venti ufficiali, provengono dal Paese dei mulini a vento, scelti con intuito ed ingegno dal direttore artistico Stefano Bottoni, per festeggiare la prima dedica al paese nel 1990. Se l’idea dell’Olanda rievoca paesaggi immersi nella natura, tutto il Ferrara Buskers Festival di quest’anno si tinge di verde, grazie al Progetto Eco Festival. Con il fondamentale sostegno del Gruppo Hera, il direttore Gigi Russo e lo staff organizzativo hanno messo in piedi una grande operazione ecologica che disegna un nuovo modo di essere della rassegna. “Zero sprechi per una grande festa”: è questo lo slogan dell’iniziativa che vedrà spettatori, partner ed organizzatori impegnati in un esclusivo progetto a tutela dell’ambiente, il cui obiettivo è la riduzione progressiva della carta, dei rifiuti, delle emissioni connesse alla realizzazione a alla fruizione dell’evento. La serietà dei propositi è testimoniata dal coinvolgimento delle Università di Ferrara e di Bologna e degli Assessorati alla Cultura, all’Ambiente e alle Attività produttive del Comune di Ferrara. Bureau Veritas certificherà i risultati ottenuti, mentre il coordinamento scientifico è affidato all’ing. Mario Sunseri di Labelab. Decisivo, come si diceva, l’intervento di Hera che, oltre ad essere main sponsor della manifestazione, mette a disposizione del progetto risorse operative, fondamentali competenze tecniche e grande esperienza nell’ambito dei progetti di sostenibilità ambientale. Il sipario si apre venerdì 19 agosto a Comacchio, la splendida città lagunare, dove, come da tradizione, si svolge l’irrinunciabile anteprima. Vagabondando sui ponti e canali della “piccola Venezia”, lo spettatore si immergerà nella seducente atmosfera fatta di vibrazioni musicali ed effetti acustici, assaporando in anticipo un assaggio di ciò che dal giorno successivo accadrà a Ferrara. Così, dal 20 agosto, inoltrandosi nell’espressiva cornice della città estense, sarà difficile non farsi trasportare dalle musicalità scivolanti dello swing parigino anni ’30 che il trio inglese “The Swing Ninjas” mescola con i ritmi jazz e retrò di New Orleans e con le armonie tipiche dell’immaginario zingaresco. Dal calore delle terre dell’Africa del Sud provengono invece gli “Ubuhle be Afrika”. A suon di tamburi, marimba e diversi strumenti a percussione, accompagnano canzoni e balli delle etnie che hanno dato origine al loro popolo, attraverso una performance intrisa di cultura e scenografia. Movimenti Xhosa si alternano agli stili Zulu, tra danze Tswana e la “gumboot dance”. Costumi ispirati alle mode di inizio secolo scorso catapultano il pubblico in un viaggio tra le atmosfere retrò e i ritmi dello swing anni ’20, reinterpretati con maestria dalla “Cialtrontrio Bigbanda”. Il trio marchigiano, vincitore del contest “Vota il tuo Baskers” nel 2010, ripercorre le emozioni sonore degli anni ’30 fino a proporre in chiave ironica le canzoni che hanno fatto la storia degli anni ’40 e ’50. Folk rock e word music sono invece i generi che esprimono gli effetti musicali degli “Ajelè”. Voci energiche, tonalità di influenza reggae e sonorità estrapolate dalle antiche ballate russe, danno vita ad uno spettacolo ricco di teatralità e coinvolgimento. Rock e divertimento sono gli ingredienti segreti dei “Gunshot”. Dalla Francia, l’Inghilterra e gli Stati Uniti, gli artisti interpretano il Rock’n’roll anni ’50 attraverso una chiave originale, stravagante e imprevedibile. La musica brasiliana in tutte le salse, contaminata di reaggae americano, black music, jazz e rock è la base espressiva della “Banda C’dzara”. Gruppo latino che riesce a trasformare i ritmi sudamericani della madre terra nelle passioni musicali del mondo. Ed internazionale è anche l’esperienza artistica di “Peter Jones & The Lazy Bandits”. Dalle strade di Cophenagen a quelle di tutta Europa, il quartetto raccoglie ogni giorno la sfida di esibirsi davanti agli spettatori casuali che incontra lungo il proprio cammino. Producendo, attraverso l’interazione con il pubblico, brani speciali impregnati di blues, folk e rock acustico. Stessa empatia e passione nei pezzi musicali dei “Microguagua”, la band che ha inventato la “mediterranea reggae-dub”, sperimentazione musicale che dal reggae produce un particolare stile acustico, fresco e pieno di energia positiva. Testi a sfondo sociale e “good vibration” per uno spettacolo unico. Dalla passione per la musica celtica, contagiata dalle melodie del Sud Italia, nascono i “Brigan”. Tamburelli italiani si alternano al bodhràn, tamburo tipico della tradizionale musica irlandese e ad eterogenei strumenti a percussione, provenienti dallo stile nordico. E se capiterà di essere pervasi da un’irresistibile voglia di ballare, si tratta dell’ effetto “Trikosis”. La band olandese che diffonde tra le strade europee ritmi klezmer e melodie gipsy di tradizione gitana, intrecciando le performance sonore con il teatro e la comicità. Un ambiente onirico ed emozionale è invece quello ricreato dalla “Ibo Orchestra”. Opere melodiche mescolano la realtà con il sogno, tra tonalità popolari ed ammalianti suoni soavi del violino, la viola e il violoncello. Il jazz delle origini con la carica swing immerge lo spettatore nell’intrigo musicale del trio internazionale “Oum Tcha”, mentre la jazz music, tra pulsazioni ritmiche e note intense, è frutto del carisma degli olandesi “The Maestro’s”. Il padre chitarrista accompagna le stravaganti note della batteria e la chitarra dei giovani figli, che compongono il gruppo con un esperto violinista e un capace bassista. La professionalità non è da meno neanche nelle esibizioni dei “Mariachi Peralta”, gruppo di sudamericani di diversa provenienza con abito da charro e cappello sombrero, che portano on the road la cultura e i ritmi del luogo natio. Strumenti di tradizione messicana si mescolano con gli stili tropicali e le danze più calienti. Dalla salsa alla bachata, e poi il merengue e il reggae ton, la cumbia e l’andino. Impossibile, inoltre, non riconoscere la “chapman stick” di “Eliah”. Il solista dal sound esclusivo ha creato un vero e proprio genere musicale nuovo, che spazia tra funky, ”ambient” e psichedelico. Spiritualità ed energia sono la base dei “Payazen!steim”. Altro quartetto olandese che con una particolare musica klezmer guida la folla in balli frenetici e ritmi impregnati di feroce melodia. Se il Ferrara Buskers Festival è un covo di strumenti stravaganti ed originali, risalteranno alle orecchie i suoni forti ed incisivi delle chitarre resofoniche dei “Die Autobahnkapelle”. E alla vista la singing saw (sega), i flauti, ossa e cucchiai che conducono lo spettatore tra la rootmusic americana. Fuori da ogni canone musicale è anche “The Bottle Band”, la squadra di artisti polacchi, che suonano soffiando nelle bottiglie di vetro, disposte in scala. Una sperimentazione musicale innovativa e sorprendente. Che ha inoltre il vantaggio di essere eco- compatibile, dunque in linea con l’edizione del Ferrara Buskers Festival di quest’anno. Ammaliante e allo stesso tempo vigorosa è l’espressione sonora della “Vodku Band”. Sei musicisti ungheresi, armati di violino, clarinetto, sassofono, chitarra, flauto e percussioni riescono a creare situazioni sensoriali, dominate dalla vitalità e dall’allegria. Infine, ma non ultime, le “Brass Babes”: tre scoppiettanti musiciste accompagnate da un batterista, che si distinguono per la combinazione di strumenti a fiato, da cui viene fuori una confluenza di suoni latina, pop, esotica e jazz. A fare da contorno alle esibizioni dei buskers, anche quest’anno sarà a disposizione dei più piccoli la divertente scuola del Microcirco. La compagnia della famiglia Ferraris organizzerà uno stage per i bambini dai 5 ai 12 anni, insegnando loro i fondamenti di alcune discipline circensi. Molte, inoltre, sono le iniziative collaterali, come il workshop di fotografia con Marco Caselli Nirman, che dal 20 al 22 agosto guiderà i partecipanti in un percorso didattico legato agli artisti di strada. Le iscrizioni sono aperte fino al 18 agosto. Insomma, le sorprese per il pubblico sembrano essere infinite. Oltre all’iniziativa che incoraggia l’utilizzo di mezzi di trasporto collettivi e il car pooling grande spazio sarà dato alla bicicletta, mezzo super ecologico, che più accomuna Ferrara con Amsterdam, capitale della nazione ospite. Inoltre, per favorire il soggiorno a Ferrara durante l’evento, sono state stipulate convenzioni con le strutture ricettive e grazie alla collaborazione con l’Agenzia Viaggi Estense sono stati creati pacchetti turistici ad hoc, che offrono numerosi vantaggi per i visitatori e soddisfano ogni tipo di esigenza. Per qualsiasi informazione si può cliccare sulla pagina web www.Ferrarabuskers.com nella sezione “Info turistiche”. Per informazioni: Associazione Ferrara Buskers Festival Via de’ Romei, 3 – Ferrara. Tel. 0532249337 E-mail: russo@ferrarabuskers.Com  Sito web: www.Ferrarabuskers.com    
   
   
CITTÀ DELLA PIEVE (PG): ZAFF, I GIORNI DELL’AFRODISIACO – IL FESTIVAL DEDICATO A CIBO ED EROS CAMBIA VESTE E PUNTA SU ZAFFERANO E TERRITORIO - 15/18 SETTEMBRE 2011  
 
Si chiamerà Zaff, i giorni dell’Afrodisiaco l’appuntamento che dal 15 al 18 settembre Città della Pieve dedica allo Zafferano, per cui è famosa in tutto il mondo. Nome nuovo, dunque, per la kermesse dedicata al rapporto tra cibo ed erotismo, con l’obiettivo di ancorarsi ancora di più al territorio e alla sue peculiarità, prima fra tutte la produzione del cosiddetto Croco di Pietro il Perugino. Lo si capisce anche dal rinnovato logo, che gioca sui colori dello zafferano, il viola del fiore ed il rosso dei delicati stimmi, che –raccolti rigorosamente a mano al mattino presto- sono la parte più preziosa della pianta, quella che viene utilizzata come spezia in cucina o come colorante naturale. “Con questo evento rinnovato –afferma il Sindaco di Città della Pieve, Riccardo Manganello- abbiamo voluto rendere omaggio al Croco, che noi identifichiamo con il nome del famoso pittore rinascimentale che proprio a Città della Pieve ebbe i natali e, quindi, al territorio. Un territorio ricco di storia, di arte, dove la natura è incontaminata che invitiamo tutti a venire a visitare in occasione di Zaff, i giorni dell’Afrodisiaco dal 15 al 18 Settembre prossimi. Sarà un viaggio più ricco di gusto e di emozioni” Zaff, i giorni dell’Afrodisiaco propone, dunque, un unico grande polo tematico incentrato sullo zafferano per conoscerne ogni uso, non solo in cucina. Ecco che allora saranno aperti laboratori gratuiti del gusto, in compagnia di esperti e chef che faranno scoprire tutte le caratteristiche dello zafferano; mostre e rassegne fotografiche sulla tradizione della raccolta e dell’uso non solo a Città della Pieve ma in tutta Italia; momenti di conoscenza della lavorazione e visite guidate nella bellissima campagna pievese. Non mancheranno neanche degustazioni guidate e animazioni a tema per gli adulti, ma anche per i più piccoli. “Zaff, i giorni dell’Afrodisiaco –precisa Eugenio Guarducci, presidente di Sedicieventi, che ha curato lo studio della nuova veste dell’evento- è un nome decisamente evocativo di quello che è l’obiettivo di valorizzare lo Zafferano quale prodotto tipico di Città della Pieve. Un concetto che ancor più abbiamo voluto esprimere con il logo, semplice ed immediato.” Ma se lo zafferano sarà il re dell’evento, co-protagonisti saranno tutti gli altri prodotti afrodisiaci, tra cui cioccolato, the, spezie e, per restare in Umbria, il tartufo. Ad essi Zaff riserva attività conoscitive e degustative per un viaggio completo alla scoperta del rapporto sensuale tra cibo ed eros. Non mancherà, naturalmente, un esotico bazar dove, una volta appresi i segreti e le caratteristiche afrodisiache di questi prodotti, si possano acquistare per riproporli tra le mura domestiche… Zaff, i giorni dell’Afrodisiaco è realizzato dal Comune di Città della Pieve e Sedicieventi con la collaborazione ed il patrocinio della Regione dell’Umbria, la Provincia di Perugia, la Camera di Commercio di Perugia, l’Apt Umbria, la Comunità Montana Monti del Trasimeno e il Consorzio di Tutela dello Zafferano “Croco di Pietro Perugino”  
   
   
CORCIANO: FESTIVAL - 47ESIMA EDIZIONE - DAL 6 AL 15 AGOSTO  
 
Spettacoli e incontri dedicati all´arte, al teatro, alla musica e alla memoria delle proprie origini caratterizzeranno la quarantasettesima edizione del Corciano Festival, in programma dal 6 al 15 agosto a Corciano, quest´anno dedicata al 150esimo anniversario dell´Unità d´Italia. Dal fisarmonicista Richard Galliano, alla musica contemporanea di Nando Citarella, al candidato Premio Oscar per la scenografia Bruno Rubeo a molti altri illustri nomi della cultura e dello spettacolo, anche per il 2011 la manifestazione si avvale di un ricco cartellone di appuntamenti. Il Festival - è stato detto durante la conferenza stampa di presentazione che si è tenuta a Perugia, alla presenza dell´assessore regionale alla cultura Fabrizio Bracco - si è progressivamente sviluppato offrendo nelle diverse sezioni, esposizioni e premi di pittura e scultura, spettacoli teatrali, concerti ed un concorso internazionale di composizione originale per banda, presentazioni di libri e poesie, serate di folclore, enogastronomiche e rievocazioni storiche. L´edizione 2011 si caratterizza anche per la riapertura, nella serata inaugurale, del restaurato Teatro della Filarmonica che per l´occasione ospiterà l´esposizione di alcuni costui di scena del Teatro dell´Opera di Roma. Il concerto di apertura di Corciano Festival 2011, nel 150esimo dell´Unità d´Italia, è interamente dedicato alle più belle pagine del melodramma "risorgimentale" eseguite dalla Corciano Festival Orchestra e da illustri voci "verdiane". Il Corciano Festival Ensemble si esibirà anche nei "Salotti de l´Umbria del Cuore", la sezione dedicata ad insigni personalità del mondo della cultura e dello spettacolo che amano l´Umbria. Tra questi lo scenografo Bruno Rubeo candidato Premio Oscar per la scenografia del film "A spasso con Daisy" e Marina Mahler nipote del compositore austriaco Gustav Mahler e presidente della Anna Mahler International Association. Tra gli appuntamenti della manifestazione le esibizioni, giovedì 11 del fisarmonicista Richard Galliano, uno dei più sensibili musicisti oggi presenti sui palcoscenici di tutto il mondo e venerdì 12 agosto di Nando Citarella, musicista, attore, cantante e studioso delle tradizioni popolari per la serata "Magna Mater". Una serata sarà inoltre dedicata all´Operetta, mentre il Concerto conclusivo del Festival vedrà la Corciano Festival Orchestra proporre le più belle pagine dall´Archivio del Concorso di Composizione Originale per Banda che quest´anno giunge alla 28a edizione. Nei giorni 8 e 9 agosto è previsto lo spettacolo teatrale "Cristoforo Colombo. Elogio a chi in America ci va sbagliando strada" un progetto realizzato in collaborazione con l´Associazione Farneto Teatro, per la regia di Maurizio Schmidt. Avviata anche la collaborazione con l´ente umbro Fontemaggiore, Teatro Stabile di Innovazione di Perugia per due serate dal titolo "Pagine d´Italia. L´unità nazionale nella letteratura italiana". Il festival ripropone serate in costume del ´400 e per la durata della manifestazioni pietanze medievali e rinascimentali nella "Taverna del Duca". Tra le mostre in programma, alla Chiesa Museo di San Francesco, l´esposizione di Giuliano Giuman, in cui l´artista presenta 23 opere su tela, tavola e vetro realizzate negli ultimi sei anni, e "Memorandum. Bacosi, Maddoli, Ranocchia: Artisti umbri del secondo ´900"  
   
   
ILLUMINAZIONE. L’ARTE E’ COSA (MIA) VOSTRA UN HAPPENING DI ANNA SECCIA A SAN VALENTINO IN ABRUZZO CITERIORE  
 
Il concetto alla base di Illuminazione. L’arte è cosa (mia) nostra, l’opera aperta con cui l’artista e performer pescarese Anna Seccia è presente negli spazi dell’Aurum di Pescara nell’ambito del Padiglione Italia/abruzzo della 54. Biennale Internazionale d’Arte di Venezia, curato da Vittorio Sgarbi, sembra aver interessato gran parte del mondo dell’arte e non solo, diffondendosi a vista d’occhio. Grazie, ovviamente, alla sensibilità e alla disponibilità di istituzioni civili e culturali, di altri artisti, di collezionisti, di amici e di privati. Il prossimo 23 agosto, infatti, nella Piazza di San Valentino in Abruzzo Citeriore all’ombra del Castello e della facciata della Chiesa Madre del Borgo medioevale ai piedi della Maiella, dalle 16.30 alle 20.30 si svolgerà un happening incentrato su quel concetto di libera creatività gestuale su cui Anna Seccia lavora da sempre, con il supporto di critici, storici, psicologi, medici e pedagogisti. L’operazione, resa possibile dalla volontà dell’Associazione Avulss “Val Pescara” e del Sindaco Angelo D’ottavio, si svilupperà nel progressivo coinvolgimento della popolazione di San Valentino nel processo creativo. L´estro collettivo sarà ispirato dalla musica espressamente composta dal maestro Antonio Cericola in un vero e proprio happening multidisciplinare, nel corso del quale il pubblico si sentirà coinvolto nel processo creativo abbandonando il suo ruolo di spettatore per divenire autore a tutti gli effetti. Tra profumi, danze, versi e suoni, a conclusione dell’operazione di libera creatività gestuale, Anna Seccia cercherà di amalgamare le singole e molteplici espressività, individuando, grazie ad un procedimento di sintesi pittorica, l’anima dell’opera collettiva e dei suoi autori. L’opera, una tela di cm. 400 x 220, verrà donata all’Amministrazione Comunale di San Valentino Citeriore come ricordo della manifestazione e testimonianza di come l’arte sappia far unire la gente nel segno della creatività, della gioia e della fratellanza. Si invita la cittadinanza ad intervenire. Il materiale per l’happening sarà fornito in loco dall’Associazione Avulss “Val Pescara” di San Valentino in Abruzzo Citeriore. In caso di pioggia l’evento è rimandato a giovedi 25 agosto. Anna Seccia nasce a Ortona (Ch) e risiede a Pescara, dove, dopo aver compiuto gli studi artistici è stata titolare della cattedra di “Discipline Pittoriche e Plastiche” presso il locale Liceo Artistico. Fin dal 1994 svolge una ricerca artistica innovativa (Globalart) che trova il suo sbocco nella creazione di un progetto di arte sociale, collaborativa e partecipativa, denominato “La Stanza del Colore” legato alla pratica relazionale a partire da una concezione dell’arte come attivazione di processi per la realizzazione, attraverso happening-performance, di opere pittoriche di grandi dimensioni con persone di tutte le età che diventano coautori dell’opera stessa. Ha svolto una intensa attività espositiva fin dal 1960 partecipando a prestigiose rassegne, mostre e fiere. La sua pittura è considerata nel secondo tomo di Generazione anni Quaranta, vol.6° della Storia dell’Arte Italiana del ‘900 di Giorgio Di Genova. Antonio Cericola, compositore e direttore d´orchestra, ha collaborato con istituzioni di prestigio ed alcuni tra i più validi artisti del panorama internazionale. Invitato al Premio Majella 1996 sotto l’alto patronato della Presidenza della Repubblica, ha inciso alcune sue opere in un Cd patrocinato dal Ministero per i Beni Culturali ed Ambientali. E’ autore di musica da camera, corale, sinfonica ed operistica. Sue composizioni sono state eseguite in Vaticano per la beatificazione di Eugenia Ravasco trasmessa in mondovisione. La biografia, il catalogo della produzione, l’analisi delle composizioni e l’incisione di una sua opera, sono stati inclusi nell’Enciclopedia dei Compositori italiani del Xx secolo. E´ direttore dell’Orchestra Sinfonica Europea Ars Musica. La sua opera lirica Le avventure di Pinocchio è stata rappresentata al Festival Internazionale di Atene in occasione delle Olimpiadi 2004 in Grecia in cartellone con i Berliner Philharmoniker, Luciano Pavarotti, la Filarmonica di Vienna, la London Symphony... Comune di San Valentino Citeriore – www.Comune.sanvalentino.gov.it    
   
   
MASSA CARRARA: EVENTO MASSA CARRARA - LUNATICA FESTIVAL - XVII EDIZIONE  
 
Partirà il 24 luglio e si concluderà il 5 agosto la diciassettesima edizione del Lunatica Festival. Un´edizione che di fronte ai tagli agli enti locali ed alla cultura che avrebbero potuto mettere in discussione la sopravvivenza dell´evento...Getta il cuore oltre l´ostacolo e rafforza la sua qualità e la sua unicità nel panorama dei Festival della Toscana. Il Festival Lunatica è infatti ormai sicuramente la manifestazione estiva più popolare e più frequentata di tutta la zona tra Liguria e Toscana che pure vanta nel periodo estivo un ben ricco calendario. Un programma, quello di quest´anno, che affianca ancora una volta a nomi di grande richiamo la valorizzazione dei luoghi che li ospitano, permettendone una ri-scoperta da parte di residenti e turisti, siano essi presenti sul territorio o facciano parte di quel “popolo dei festival” che sceglie la propria destinazione a partire dall’appeal di un evento. Attraverso le sue 13 serate ed i suoi 24 spettacoli (comprese le repliche) Lunatica coniugherà l’arte della musica, con quella della danza, della poesia e del teatro e reinterpreterà luoghi e paesaggi poco noti o inaccessibili ai più, della Provincia di Massa Carrara, come ad esempio alcuni Castelli altrimenti difficilmente fruibili dal pubblico. Si parte con l´esibizione di Vinicio Capossela, il 24 Luglio all´interno del Porto di Marina di Carrara, dove la particolarità del sito industriale è resa ancora più forte dall´incrocio con le tematiche dell´ultimo lavoro dell´artista dal titolo “Marinai, Profeti e Balene”. Da quella data Lunatica attraverserà in lungo ed in largo la provincia, con un percorso che sconfinerà anche oltre il territorio, portando ad esempio nell´Anfiteatro di Luni a Ortonovo, il 25 Luglio lo spettacolo di Marco Rovelli “homo migrans”, con la presenza di Moni Ovadia e la regia di Renato Sarti. Una prima nazionale che non è l´unica nel cartellone 2011 ma si affianca allo spettacolo “Dinosauri” di Giovedì 28 luglio ad Aulla, presso la Fortezza della Brunella di Te atri del vento - Institutet for scenkonst ed a “le Baccanti da Euripide” di Teatro di Castalia / Balletto Civile in cartellone il 1 agosto al Castello di Malgrate, a Villafranca Lunigiana Il Festival presenta anche delle esclusive di grande prestigio come la data unica di quest´estate di Cristiano de Andrè che Venerdi´ 29 luglio sarà a Massa, in Piazza Aranci con Napo con il concerto “Per chi viaggia in direzione ostinata e contraria”. O ancora il “Canto d´Amore” di Alessio Pizzech martedì 2 agosto a Podenzana presso il Castello Malaspina e “In- Evolution” di Liberi di Physical Theatre di scena mercoledì 3 agosto a Marina di Massa. Imperdibile poi lo spettacolo di sabato 30 luglio ( con replica la domenica) al Castiglione del Terziere, eccezionalmente aperto al pubblico per lo spettacolo di Versiliadanza “Nell’anima dei luoghi”. Il Castiglione del Terziere &egrav e; infatti un´abitazione privata e sede di un´Istituzione culturale. Questi sono solo alcuni dei nomi del Festival Lunatica che renderà ancora più piacevole trascorrere una serata a Massa Carrara, grazie ad iniziative come “Brinda alla Luna”, itinerario del gusto che attraverso alcune tappe farà conoscere ed apprezzare il territorio attraverso i suoi sapori tradizionali o ancora il “Bus sotto le stelle”, servizio gratuito di trasporto che consente lo spostamento dalla costa all’entroterra lunigianese nel luogo sede dello spettacolo. Tutto ciò per riconfermare la filosofia che ha reso Lunatica un qualcosa di unico in questi anni: far vivere allo spettatore un’esperienza complessiva. Lunatica Festival è organizzato dalla Provincia di Massa Carrara, con il sostegno di Regione Toscana, Fondazione Cassa di Risparmio di Carrara, Camera di Commercio di Massa Carrara, Accademia di Belle Arti di Carrara. Anche quest´anno il Festival potrà vantare un manifesto “d’autore” realizzato da Franco Mauro Franchi, autore di numerose personali in Italia e all´estero ed oggi docente all´Accademia di Belle Arti di Carr ara. Lunatica Festival 24 luglio/5 agosto 2011 Domenica 24 luglio, Carrara Porto Marina di Carrara Molo di Ponente, banchina Taliercio Vinicio Capossela Marinai, Profeti e Balene Lunedì 25 luglio, Ortonovo Anfiteatro di Luni Marco Rovelli- Moni Ovadia Homo Migrans Regia di Renato Sarti Prima nazionale Coproduzione lunatica festival in collaborazione con il Comune di Ortonovo Martedi´ 26 luglio, Bagnone Piazza Santa Maria In collaborazione con la Commissione Provinciale Pari Opportunità Mario Perrotta Il Paese dei Diari Mercoledi 27 luglio, Fosdinovo Castello Malaspina David Moss E Sdeng Live electronics Giovedì 28 luglio, Filattiera Borgo di Ponticello Michela Lucenti E Balletto Civile Il sacro della Primavera Dalla Sagra della Primavera di Igor Stravinskij Coproduzione Teatro due di Parma Giovedì 28 luglio, Aulla Repliche Ven 29, Sab 30, Dom 31 Luglio e Lun 1 Ag Fortezza della Brunella Teatri Del Vento - Institutet For Scenkonst Dinosauri la poesia di Majakovskij e la lingua di Francesco d’ Assisi Prima Nazionale Produzione lunatica festival Venerdi´ 29 luglio, Massa Piazza Aranci Cristiano De Andrè & Napo Per chi viaggia in direzione ostinata e contraria Esclusiva Lunatica Sabato 30 luglio, Filattiera Piazza Castello Concerto lirico "Non ti scordar di me" La canzone d’ autore e la canzone napoletana del ‘900 Tenore : Luca Canonici Baritono : Sergio Bologna In collaborazione con il circolo carrarese Amici della Lirica “A. Mercuriali” Sabato 30 Domenica 31 Luglio, Bagnone Castiglione del Terziere Versiliadanza Leonardo Diana e Angela Torriani Evangelisti Nell’anima dei luoghi In principio era l’uomo Domenica 31 luglio, Fivizzano Piazza Medicea Giovanni Lindo Ferretti A cuor contento Lunedì 1 agosto, Villafranca Lunigiana Repliche mart 2, merc 3 , giov 4 agosto Castello di Malgrate Teatro Di Castalia / Balletto Civile Le Baccanti da Euripide Regia di Andrea Battistini Prima Nazionale Produzione lunatica Lunedì 1 agosto, Fosdinovo Lunatica incontra Fino al cuore della rivolta Museo della Resistenza Ore 21.00 Tiziano Scarpa I versi delle bestie Lettura scenica di Tiziano Scarpa con un documentario di Laila Pakalnina Ore 22.00 Tre allegri ragazzi morti Pasolini, l’incontro Martedi´ 2 agosto, Podenzana Castello Malaspina Alessio Pizzech Canto d’ amore esclusiva lunatica festival Mercoledi´ 3 agosto, Marina di Massa Villa Cuturi Liberi Di Physical Theatre In-evolution esclusiva lunatica festival Mercoledi´ 3 agosto, Comano Parco comunale Elisabetta Salvatori Viola la vita di Dino Campana Giovedi´ 04 agosto, Montignoso Villa Schiff Francesco Baccini Baccini canta Tenco Venerdì 5 agosto , Massa Palazzo Ducale Orchestra Festival Pucciniano Luci di Libertà nel 150° dell’Unità d’Italia Beethoven sinfonia n° 3 Eroica e sinfonie verdiane Direttore Maestro Bruno Nicoli Per info e prenotazioni: numero verde 800498498 (al mattino dalle 9 alle 13.30; il martedì anche al pomeriggio dalle 15 alle 17.30). Ufficio Turismo Massa-carrara: 0585 240063. E-mail: info@lunaticafestival.Com Sito internet: www.Lunaticafestival.com    
   
   
ANTICO BORGO TORRICELLA, COMFORT IN UNA DELLE PERLE D’ARTE DEL PORDENONESE  
 
Sauna finlandese, idromassaggio, bagno turco, doccia emozionale aromatizzata, hammam e una piscina coperta: è quanto offre l’hotel Antico Borgo Torricella nel suo innovativo centro benessere. Una’altra piscina all’aperto si trova inoltre nel giardino interno, circondata da piante secolari. L’hotel si trova a pochi chilometri dal centro di San Vito al Tagliamento in provincia di Pordenone e ha sede in un edificio del Xviii secolo ristrutturato di recente e arricchito di ogni comfort. Le 38 camere sono infatti dotate di aria condizionata, riscaldamento a pavimento, tv Hd a schermo piatto, mini bar, bagno con doccia o Jacuzzi. L’accesso ad Internet è gratuito e disponibile in tutta la struttura con il sistema wi-fi. Ogni mattina viene servita una colazione continentale mentre per la cena gli ospiti possono contare sul ristorante “à la carte” che interpreta con creatività la tradizionale cucina di carne e di esce, ma può offrire anche menu internazionali, vegetariani e per celiaci. Non manca naturalmente una fornita enoteca, che dispone di una grande quantità di etichette per tutti i gusti, dai vini locali a quelli internazionali e inoltre una selezione di birre artigianali per intenditori. Un centro congressi e teatro è inoltre in grado di soddisfare ogni esigenza professionale: la sala conferenze può infatti ospitare 90 persone ed è dotata di sistema di amplificazione e videoproiezione. Una passeggiata consentirà di scoprire San Vito al Tagliamento, cittadina dinamica e vivace, terra antichissima e ricca pertanto di numerose testimonianze archeologiche e storiche, che vanno dal Paleolitico, alla romanità, alle testimonianze di epoca comunale, come la struttura medievale del centro, i tratti della cinta muraria e del fossato e le due torri.  
   
   
COSA SI PROVA AD AVERE UN SUONO IN TESTA? 1’ TRACCIA SPOSTAMENTI E RIDEFINIZIONI ROMA 26 LUGLIO - 8 AGOSTO 2011  
 
 C’era uno spazio in disuso e c’era l’interesse per il suono, i segni e l’impero del linguaggio. Li abbiamo messi insieme pensando alla transitorietà di questo luogo, ex sede della Galleria Romberg ora in destinazione d’uso, e alla sua attuale natura di passaggio. Abbiamo riflettuto sui diversi tipi di linguaggi e sulla possibilità, non solo di contaminarsi a vicenda, ma di cedersi il passo. Accade così che da vibrazioni sonore si generino incisioni (Alessandro Fornaci), che un corpo di donna sia elevato a strumento musicale (Silvia Giambrone), che la parola ridefinisca il reale (Alessandro De Francesco), che flussi esterni, anche suoni piccoli ed insignificanti, de-soggettivati e rielaborati ci calino in nuove prospettive sensoriali dell’esistente (Roberto Pugliese). Ci introducono nel percorso le tavole incisorie di Alessandro Fornaci (Roma, 1974; dove vive e lavora), dense di simboli e di segni ancestrali, più o meno ri-visitati, ri-considerati, ri-significati nella concezione universalistica di un presente infinito, dove passato remoto e futuro si muovono lungo la linea ciclica di un’eterna replica, nel teatro della realtà. Poco oltre le rappresentazioni grafiche dei cinque sensi nobilitati nei cinque solidi platonici - perfezione e bellezza - chiusi in una simbologia prorompente che affonda nell’astrologia, nell’alchimia, nella quintessenza. Ad impreziosire la ricerca di Fornaci è una performance dimostrativa delle sperimentazioni tecniche effettuate per ottenere, tramite vibrazioni sonore da fonti differenti, nuovi processi di stampa. Ai piani inferiori le ridefinizioni di Alessandro De Francesco (Pisa, 1981; vive e lavora a Parigi) propongono una riflessione sugli ostacoli della comunicazione, di natura cognitiva, emotiva e socio-politica. Partendo dal problema dell’indicibilità e conseguentemente dell’impossibilità di comprensione, in mancanza di dati contestuali lineari, chiari e non contaminati, la prosa-poesia di De Francesco presenta una nuova definizione del reale e del sentito individuale, attraverso un linguaggio lirico, descrittivo e narrativo al contempo, che il poeta ama chiamare “linguaggio-mondo”. Perché la parola e i suoni identificano uno spazio-ambiente, lo descrivono, ma possono anche trasformarlo, ridefinirlo. Esattamente come le composizioni sonore di Roberto Pugliese (Napoli, 1982; dove vive e lavora), di cui si presenta il progetto Aseptic, nato dall’incontro con musicisti improvvisatori napoletani (Mario Gabola e Sec_). Una musica di ricerca dettata da una spinta alla de-soggettivazione di flussi esterni (non soltanto sonori) - come pratica per sfuggire ad un moto accentrativo e disciplinatore proprio di ogni politica dell’individualità - si sposa con la capacità di Roberto di prelevare in tempo reale quei suoni dagli strumenti, rielaborarli e caricare di nuovi stimoli ed energie l’improvvisazione musicale: ri-significandola, quindi. Se i musicisti sono ricettori di flussi, un centro gravitazionale dei suoni circostanti, Roberto sviluppa un ulteriore processo di ricezione e ri-definizione, ad un triplo grado di distanza dalla realtà. Introduce il fruitore in altre prospettive, altre ambientazioni: lo estranea dalla percezione visiva per immergerlo in quella sonora, sottoponendo la nostra psiche ad una continua esperienza sensoriale. Non si sottrae Silvia Giambrone (Agrigento, 1981; vive e lavora a Roma), il cui video Viola e un poco nervosamente documenta una splendida performance musicale svoltasi nel 2010 all´Upload Art Project di Trento con i musicisti dell’orchestra Jfutura di Trento (Alessandro Bianchini alle percussioni e Jacopo Mazzonelli al pianoforte). Una performance dalle sonorità irripetibili, poiché a dettarne il ritmo è stato il battito cardiaco in quell’allora dell’artista, il cui corpo s’è fatto strumento musicale. L’intento artistico è dimostrare come le relazioni cambiano a seconda del significato attribuito al corpo. Il titolo Viola e un poco nervosamente è tratto dalla poesia di Vladimir Majakovskij. Nel termine “viola” la duplice accezione di strumento musicale a corde e del verbo “violare”, nel significato di infrangere. Il corpo seminudo di Silvia-donna è infatti soggetto a tutta una serie di inibizioni; che decadono nel suo divenire strumento musicale, sublimato nella suprema arte della Musica cui tutto è lecito. Una performance straordinaria per un connubio fra musica e corpo, dove la musica si incarna nel corpo e il corpo si fa medium musicale. In un infinito scambio fra concretezza ed astrazione, in un gioco metaforico di rimandi. Sound Happenings · 26 luglio – ore 20 di Alessandro Fornaci e Dam Cchoi. · 8 agosto – ore 22 di Max Mattoni, guitarist & arranger.  
   
   
CORTONA: TUSCAN SUN FESTIVAL TUTTO QUELLO CHE È IN CALENDARIO OLTRE LA MUSICA: DAL MATTINO ALLA NOTTE - IX EDIZIONE - 30 LUGLIO / 7 AGOSTO 2011  
 
Il Tuscan Sun Festival, ormai definitivamente affermatosi presso il pubblico come uno dei più prestigiosi festival in Europa, per la nona edizione intreccia ancor più intimamente musica, arte, letteratura, enogastronomia, benessere. All’insegna di una festa dei cinque sensi che si tiene nello splendido centro storico toscano, in caratteristiche locations, intime e scenografiche al tempo stesso, quali il Teatro Signorelli, il medievale Palazzo Casali, la scenografica Piazza Signorelli, e altre sedi come il chiostro di Sant´agostino, alcuni palazzi storici o la stessa campagna intorno con splendide tenute o siti archeologici. Oltre ai concerti, cuore del festival, mostre, conferenze, conversazioni, passeggiate tra arte e natura, incontri conviviali, degustazioni, dance class, sedute di yoga e tai chi riempiono un programma scintillante. Quartier generale del festival è l´ottocentesco teatro Signorelli, intimo e raffinato, sull´omonima piazza vero salotto cittadino allargato; location clou di molti eventi però è anche il Chiostro di Sant’agostino in via Guelfa costruito in stile gotico nel Xiii secolo dai monaci Agostiniani e con un bellissimo giardino al centro. La sezione Arti Visive, che quest´anno vede tra i protagonisti Fabrizio Ferri, con la mostra Expressions of Dance, notissimo fotografo che oltre alla fotografia ha sviluppato progetti di più ampio respiro, dal video alla stessa musica, è concentrata a Palazzo Casali, accanto al teatro. La seconda mostra, From Things about to Disappear, I turn Away in Time, (Samuel Beckett) vede un´insolita collaborazione tra l´architetto e pittore Alberto Alfonso con il poeta e studioso Edward Mayes. Al centro dell´attenzione l´interazione dei loro approcci e risposte al concetto del tempo. Per la sezione Letteratura, molti gli incontri e le conversazioni con scrittori o studiosi a Sant´agostino. Da non mancare il 31 luglio la conferenza di James Bradburne, direttore di Palazzo Strozzi, Firenze; il 2 agosto la conversazione con Valentina Olivastri, scrittrice che parlerà del suo ultimo romanzo; il 3 agosto la conferenza di Simonetta Brandolini d´Adda. Tra le Conversazioni con l´Artista" più attese quelle che vedono raccontarsi al pubblico sia Milos Karadaglic sia Leif Ove Andsnes, due dei musicisti di maggiore richiamo nel cartellone musicale, rispettivamente il 3 e il 6 agosto alle 17.00. Altri appuntamenti di tono conviviale da sempre sono programmati nei ristoranti più suggestivi del centro storico: pranzi-conversazione con artisti o scrittori, come per esempio quello di domenica 31 luglio con Frances Mayes, autrice di Under the Tuscan Sun all´Osteria del Teatro. Ci avviciniamo così alla sezione Gusto che il festival ha da sempre valorizzato, all´interno della quale buona cucina, prodotti eccellenti, convivialità e grandi vini giocano anche quest’anno un ruolo di primissimo piano intrecciando ancor più intimamente musica, arte e i piaceri del “bel vivere”. Uno dei protagonisti del Tuscan Sun festival è fin dall´inizio infatti anche il grande vino toscano per il quale si è sempre sottolineato un intrigante connubio con la musica. Quest´anno l´appuntamento più prestigioso della sezione apre addirittura il festival sabato 30 agosto. Sotto i riflettori James Suckling, una delle firme più note della critica enologica internazione, che condurrà anche quest´anno Masters of Wine una degustazione esclusiva seguita da una cena stellata a Il Falconiere, relais gourmet di Riccardo e Silvia Baracchi immerso nel verde degli ulivi e tra i vigneti appena sotto la collina di Cortona. Il Tuscan Sun Festival, che ha una delle ragioni del suo successo nell’aver saputo creare un’atmosfera intima e raccolta che avvolge insieme artisti e pubblico, entrambi affascinati dalla bellezza complice e sorprendente di Cortona, è infatti più in generale un invito alla scoperta del piacere del vivere e in questo Cortona si presta con naturalezza. Una sintesi di esperienze multisensoriali da vivere in ore diverse della giornata, spostandosi tra un chiostro ombroso e un antico palazzo, un giardino e una stradina medievale, tra una seduta di yoga e un ottimo vino, una lettura e una passeggiata nella campagna circostante, tra i vigneti. Come quella nel pomeriggio di domenica 31 luglio nella tenuta di Francesco Dionisio dove si degusterà uno dei migliori Syrah e quella del 2 agosto nell´azienda vitivinicola di Stefania Mezzetti. E ancora, sabato 6 agosto passeggiata archeologica agli scavi etruschi proprio sotto Cortona e per concludere pranzo a tema ispirato a prodotti e ricette etrusche. Date esclusive e cene stellate sono invece quella offerta domenica 31 luglio dalla Tenuta Il Borro dei Ferragamo per la serata d´apertura, oppure quella offerta giovedì 4 agosto in onore di Sharon Stone e Jeremy Irons nel magnifico giardino di Tenimenti d´Alessandro, azienda vitivinicola prestigiosa a pochi chilometri da Cortona. Il gusto si declina però anche con un programma più “easy”, per esempio con il Corso del casaro tenuto da Romano Magi. Corsi di cucina dedicati ai sapori e alle tradizioni della gastronomia toscana, cortonese in particolare. E ancora, le lezioni di cucina tipica che vedono alternarsi una chef che rivisita il territorio in chiave gourmet (3 agosto alle 12.00) e una cuoca di autentica tradizione (5 e 7 agosto alle 12.00), tenute nel chiostro di Sant´agostino con pranzo finale. Altra piacevole occasione per apprezzare prodotti eccellenti e vini all’altezza sono gli aperitivi prima del concerto nel suggestivo scenario di Palazzo Casali illuminato da fiaccole. Tra i tanti appuntamenti invece “sotto il sole della Toscana”, quindi delle ore diurne, eccoci alla sezione Benessere con alcuni Must. Come nelle passate edizioni, uno degli appuntamenti più amati è quello di prima mattina con le pratiche orientali, Tai Chi in particolare, con la maestra Lucia Dalbon, nel cortile erboso di Sant’agostino. Alle ore nove di ogni giorno relax e carica di energia prima di cominciare una giornata densa di appuntamenti e di grande musica fino a notte inoltrata. Chi vuole intrecciare musica a movimento non perda le lezioni di ballo con Anne-marie Morison nel pomeriggio. Tra le discipline orientali, anche la medicina cinese, ha sempre avuto un ruolo al Tuscan Sun. Tornano quindi gli appuntamenti con il dottor Weishe Song, che pratica agopuntura e medicina orientale in Gran Bretagna, il quale illustra a Cortona i principi della Medicina Tradizionale Cinese e dell’agopuntura e fa anche esercitazioni pratiche di gi gong mentre insieme si sorseggia tè verde: modi diversi di lavorare insieme su mente, corpo e spirito. L´appuntamento più hip e richiesto dopo lo straordinario successo dello scorso anno però sono le due sessioni (6 e 7 agosto-11.30-13.00) di wellness ecofriendly di Trudie Styler, moglie di Sting, che proporrà un mix di yoga, pilates e danza assai glamour, visto anche il contesto scenografico e artistico cortonese. Insieme a lei torna James D’silva, suo personal trainer ed ex ballerino. James D’silva, il personal delle dive di Hollywood di base a Los Angeles, nato e cresciuto a Goa, in India, anche quest´anno grazie al Festival lo si avrà a disposizione a Cortona. Il personal trainer tra i più famosi al mondo, che allena o ha allenato tra gli altri Madonna e Gwyneth Paltrow, durante la sua carriera, ha prima ballato per anni, poi imparato, unito ed approfondito tutte le tecniche di pilates e body conditioning che ancora oggi sono parte integrante dei suoi esercizi. E allora per trovare una forma da star non resta che iscriversi alle masterclass dei due guru del wellness per due giorni a Cortona. Il Tuscan Sun Festival è prodotto e organizzato da Img Artists Dinamica, versatile, innovativa, Img Artists è leader mondiale nel management dello spettacolo e dei grandi eventi. Con sedi negli Stati Uniti, Europa, Asia e Medio Oriente, Img Artists è sempre un passo avanti nel mondo dell’entertainment in costante evoluzione. Il Tuscan Sun Festival è il primo della famiglia dei Sun Festivals, prodotto dalla Img Artists. Il Festival del Sole – Napa Valley si svolge annualmente a luglio a Napa Valley in California e il Singapore Sun Festival, pure annuale, si tiene in ottobre in locations che spaziano tra la storica e fascinosa Arts House nel Vecchio Parlamento, il lussureggiante scenario della Spa Botanica, la pittoresca promenade lungo il Singapore River, la stupefacente Esplanade - Theatres on the Bay e la Indochine Empress Place sul porto. Info www.Tuscansunfestival.com  Vendita Biglietti On Line www.Tuscansunfestival.com oppure presso la biglietteria Terretrusche a Cortona 9.00-13.00/14.30-18.30 (dal lunedì al venerdì) www.Ticketing.terretrusche.com  Box Office Italia Tel: 0575.606887 tsfboxoffice@terretrusche.Com    
   
   
FILIPPO TOMMASO MARINETTI E LA FONDAZIONE DI TORVISCOSA – NONA PUNTATA: AUTORI CELEBRI IN FRIULI VENEZIA GIULIA  
 
Negli anni Trenta del secolo scorso l’Italia vide nascere numerose nuove città, fondate per ospitare i coloni che andavano a lavorare i terreni bonificati in quegli stessi anni. Sono dette “città di fondazione” e sono considerate oggi gioielli urbanistici del Novecento italiano e in alcuni casi capolavori dell’architettura razionalista. Anche nella bassa friulana c’è una di queste città, che ha inoltre una particolarità fondamentale: quella di coniugare in sé la sintesi del modello economico fascista dell’autarchia. A differenza delle altre città, fondamentalmente agricole, questa sorse attorno e per iniziativa di una grande industria, la Snia, che all’epoca lavorava fibre artificiali per produrre un tessuto chiamato viscosa. Il termine viscosa divenne parte del nome dell’industria, Snia Viscosa, e del nome della nuova città, che da Torre di Zuino diventò Torviscosa. Per le proprie produzioni, la Snia aveva necessità di terreni per le piante da cui ricavare la materia prima, di stabilimenti industriali in cui lavorarla e di stalle per produrre il concime agricolo. Nel suo insieme, il ciclo produttivo realizzava quindi quel modello di autosufficienza economica teorizzato dall’ideologia fascista e Torviscosa ne fu la concretizzazione urbanistica. La cittadina conserva ancora la struttura originaria, che collocava la fabbrica all’ingresso del paese e poi, con rigore funzionale, intorno a una piazza “metafisica” alla De Chirico tutte le altre zone necessarie alla vita e al lavoro: le zone residenziali distinte per operai, “colletti bianchi” e dirigenti, le zone per le attività sportive e ricreative, le zone verdi, le scuole, le mense, il teatro. Intorno, la campagna disegnata dai lunghi e rettilinei canali di bonifica, interrotta qua e là dalle grandi case che ospitavano i braccianti agricoli. In previsione dell’inaugurazione della nuova città, nel 1938 la Snia Viscosa si rivolse a Filippo Tommaso Marinetti, il padre del futurismo, il poeta affascinato dalle novità tecnologiche e industriali, autore del manifesto letterario “La poesia dei tecnicismi”. Chi meglio di lui, infatti, poteva celebrare in poesia la fondazione di una nuova città industriale? Marinetti visitò la città che si stava costruendo e la campagna circostante e scrisse il “Poema di Torre Viscosa”, un inno al trionfo della tecnologia sulla natura, della macchina sulla pianta, della “dea Geometria” (la nuova città) sui canneti della laguna. L’opera ha un indubbio valore storico letterario, per il sostegno ideologico che dichiara al regime e ai suoi simboli e per l’uso della forma artistica per esprimere ed espandere questo sostegno, con modalità che anticipano quelle degli attuali mass-media.  
   
   
ARCHI AL TEATRO: NAREK HAKHNAZARYAN IN CONCERTO  
 
Aosta: L’assessorato dell’istruzione e cultura informa che l’ultimo spettacolo dell’edizione 2011 della rassegna Archi al teatro – Giovani talenti in concerto si svolgerà giovedì prossimo, 18 agosto. Salirà sul palco il violoncellista Narek Hakhnazaryan, vincitore della medaglia d’oro al Premio Cajkovskij 2011 nella sezione violoncello. Hakhnazaryan è nato nel 1988 a Yerevan, in Armenia. Ha ricevuto diverse borse di studio dalla Mstislav Rostropovich Foundation e si è esibito in Russia, Germania, Austria, Francia, Gran Bretagna, Grecia, Turchia e Canada. In seguito alla vittoria del primo premio alle Young Concert Artists International Auditions del 2008, Narek Hakhnazaryan ha esordito alla Zankel Hall della Carnegie Hall di New York ed al Kennedy Center Terrace Theater di Washington D.c.. Dopo, è apparso al Young Concert Artists Festival di Tokyo ed è stato protagonista di una lunga tournée negli Stati Uniti, con tappe come solista alla Symphony Hall di Boston con i Boston Pops. Si è inoltre esibito all’Isabella Gardner Museum di Boston, alla Chamber Music Society di Buffalo e alle Rising Stars Series del Ravinia Festival. Hakhnazaryan suona un violoncello David Tecchler del 1698, su gentile concessione di Valentine Saarmaa, nipote del celebre liutaio Jacques Français. Il Concorso Internazionale Cajkovskij, tenutosi per la prima volta più di cinquant’anni fa, non è soltanto un patrimonio di valore della cultura musicale russa, ma anche uno dei più prestigiosi eventi del panorama musicale internazionale. Direttore artistico del Concorso è Valery Gergiev. Alle precedenti edizioni hanno partecipato giovanissimi musicisti di diverse nazionalità che hanno poi raggiunto una fama internazionale e hanno calcato i più importanti palcoscenici del mondo. Tra i vincitori del concorso, nelle sue categorie di pianoforte, violino, violoncello e voce, si ricordano Vladimir Ashkenazy, Mikhail Pletnev, Grigory Sokolov, Boris Berezovsky, Gidon Kremer, Vladimir Spivakov, Viktoria Mullova, Antonio Meneses, Natalia Gutman, Mario Brunello, Paata Burchuladze, Elena Obraztsova, Deborah Voigt. Molti di loro hanno onorato con la loro presenza la Saison Culturelle aostana. Lo spettacolo – con inizio alle ore 21.15 al Teatro romano di Aosta - è a ingresso gratuito sino ad esaurimento dei posti disponibili. Dopo il concerto, il deflusso del pubblico sarà accompagnato da luci e suoni sulla facciata del Teatro romano, una breve presentazione dello spettacolo Théâtre et lumières.  
   
   
GUASTALLA: LA PERA BRIACA E LA MELA CHE SA DI PESCA - SABATO 24 E DOMENICA 25 SETTEMBRE 2011 “PIANTE E ANIMALI PERDUTI”, UN VIAGGIO SENSORIALE TRA FRUTTI E FIORI DIMENTICATI  
 
Mostra pomologica: 260 varietà di mele e pere antiche, dalla pera briaca alla mora di Faenza, dalla mela Cavilla al pòm cavèc. Non è l’ultima invenzione di una strana casa produttrice. E’ la natura. La mela a volte sa di pesca o di limone. Un sapore antico, che si è perso nel tempo, ma che rivive sabato 24 e domenica 25 settembre 2011 nella manifestazione Piante e Animali Perduti, dedicata alla riscoperta di frutti e piante del passato. Pera briaca, renetta champagne, giuggiole e nespole - Profumi intensi, colori vivaci, frutti dimenticati. Guastalla si trasforma nel giardino che non ti aspetti sabato 24 e domenica 25 settembre 2011. I portici secenteschi nascondono i segreti delle rose antiche, salvate dalla passione di vivaisti collezionisti, sofisticate orchidee adornano le vie, vasche di fior di Loto decorano la città. Un viaggio sensoriale tra dalie, cocosmie e iris, immancabili presenze dei giardini storici italiani e frutti desueti come il biricoccolo, nespole, giuggiole, le ormai introvabili pera briaca detta anche cocomerina, dalla polpa zuccherina e rossa, come se fossa imbevuta di vino, la succosa pera mora di Faenza, la mela Cavilla di origine germanica cinquecentesca e la Renetta Champagne coltivata in Francia dal 1700. 260 varietà antiche di mele e pere saranno le protagoniste indiscusse della mostra pomologica di frutti dimenticati, organizzata con la collaborazione dell’azienda “Antichi poderi del Paradiso”. In occasione della mostra sarà possibile acquistare e scegliere tra ben 105 varietà di stagione, come pere e mele invernali, dal campanino alla cavilla fino al pòm cavèc. Per gli intenditori, saranno in vendita anche gli “assaggi” misti delle due specie provenienti dai frutteti invernali. Durante i due giorni verranno presentati anche: “Prati fioriti”, una speciale e preziosa miscela di essenze antiche da fiore, con la conseguente creazione di un prato perenne a semina del tutto personalizzato, e “Le pareti verdi verticali”, raffinati arredi vegetali in voga in particolare in Francia. Interessante infine sarà la dimostrazione di “Bio-manutenzione”, realizzata con somarelli e pecore che, brucando l’erba, si impegneranno in un “taglio” del prato del tutto naturale, all’insegna del vero risparmio energetico e la presenza di piante acquatiche e fitodepuratrici, risorse insostituibili per piccoli specchi d’acqua domestici Info: Uit Informazione e Accoglienza Turistica, strada Gonzaga 37/e, Guastalla (Re), tel. 0522 219812, uit@comune.Guastalla.re.it - www.Pianteeaniml.it  
   
   
“DALLO SCIAMANO ALLO SHOWMAN” FESTIVAL DELLA CANZONE UMORISTICA D’AUTORE 9A EDIZIONE LUGLIO – OTTOBRE, VALLE CAMONICA  
 
 Fitto e variegato come sempre il programma della nona edizione del Festival della canzone umoristica d’autore “Dallo sciamano allo showman”, che si snoderà da luglio a ottobre in vari luoghi della Valle Camonica. La manifestazione anche quest’anno si caratterizza per coniugare l’attenzione per lo sciamanesimo (ispirato ai riti millenari raffigurati nelle celebri incisioni rupestri della zona) con proposte artistiche che fondono umorismo e musica. Un festival innovativo che porta l’immagine della Valle Camonica alla ribalta nazionale per la scelta del tema, per un partner di grande valore come il Club Tenco e per la peculiarità e ricchezza delle sue sezioni: spettacoli, concerti, le Pagine di Musica curate da Enrico de Angelis, incontri, convegni, percorsi guidati, un rito sciamanico e un concorso gastronomico. Un Festival di qualità, per la gente e della gente. Tra gli ospiti dell´edizione 2011 compaiono grandi “shomani” come Paolo Hendel, Simone Cristicchi, Leonardo Manera, Dario Salvatori, Alberto Patrucco, Sergio Staino, Dario Vergassola, Mauro Ermanno Giovanardi, Davide Van De Sfroos, Roberto Vecchioni, Le Sorelle Marinetti, Peppe Voltarelli. E Antonio Ricci, Targa Shomano 2011, che sarà assegnata in data da definire. Ma molti altri artisti, forse meno noti ma di alto livello, si esibiranno nei vari appuntamenti: Gli Inadatti, Roberta Carrieri, Dino Fumaretto, Piji, Zibba, Duo Sbilenco, Quartetto Euphoria, Alessio Lega, Freddy Colt. La conduzione delle serate è di Bibi Bertelli e Antonio Silva. Nel corso della manifestazione verranno assegnati, oltre alla Targa “Shomano”, i tradizionali riconoscimenti: Targa “Dallo sciamano allo showman”, Targa “Bigi Barbieri – la proposta del festival” e Targa “Cuoco Shomano”. Tutte le Targhe del Festival sono state realizzate da un grande artista, Mauro Felter, orafo cesellatore le cui opere, esposte in numerose mostre e gallerie d’arte, si ispirano alle incisioni rupestri camune. Www.shomano.it    
   
   
NAPOLI (TEATRO PALAPARTENOPE): VII EDIZIONE DISCODAYS - FIERA DEL DISCO E DELLA MUSICA - SABATO 8 E DOMENICA 9 OTTOBRE 2011  
 
La fiera del disco e della musica ritorna a Napoli ad ottobre con la consueta formula di mostre, incontri e presentazioni. L´edizione autunnale è stata rinominata "Discodays + Music Forum" per indicare il momento di condivisione, la piazza materiale, che per due giorni sabato 8 e domenica 9 ottobre permetterà a tutti gli appassionati di incontrarsi per comprare dischi e parlare di musica. Molte sono le iniziative di rilievo che faranno parte dei due gironi dedicati alla musica. La prima è "Sguardi Sonori" un concorso nazionale di cortometraggi dedicati all´ascolto dei suoni e della musica. Il coordinatore culturale di Discodays, Flavio Gioia afferma "lo scopo di questa innovativa rassegna è quello di creare un nuovo e stimolante connubio tra ciò che il suono emette e ciò che nel nostro pensiero immaginativo viene a crearsi. Il tema dei cortometraggi: "Percepire la vibrazione del suono nel suo aspetto visivo" è lo slogan che sottintende al significato creativo della rassegna "Sguardi Sonori" per la quale i video maker dovranno realizzare opere che tengano conto di questo modo innovativo di immaginare il suono". L´iniziativa rappresenta un progetto di rilievo nazionale esclusivo e senza precedenti nel proprio settore. L´importanza dedicata ai cortometraggi, che saranno valutati, è assicurata dal comitato di garanzia della manifestazione che ospita un giurato del Rome Independent Film Festival, che ne promuoverà l´iniziativa ed ospiterà nell´ambito della propria rassegna il vincitore del concorso. Altra iniziativa già iniziata è un concorso fotografico "Musica a Scatti" con tema "il vasto mondo della musica". Tutte le fotografie partecipanti al concorso saranno esposte durante la manifestazione ed una giuria premierà l´autore della foto vincitrice con una macchina fotografica digitale reflex. In progetto ancora un esclusivo ed imperdibile momento di incontro per gli appassionati del settore ed i collezionisti è "Musica all´Asta": un´asta dedicata esclusivamente a dischi in vinile e memorabilia. Un´ulteriore evento nell´evento che riprende la scelta e l´intento della manifestazione di rappresentare e far conoscere la storia della musica, in questo caso attraverso un´accattivante serie di cimeli che certamente desteranno l´interesse non solo dei collezionisti ma anche dei curiosi e degli appassionati. Nicola Iuppariello cura il progetto Discodays ed in merito alla progettualità della prossima edizione afferma: "Il nostro intento è promuovere la musica e la sua cultura e ciò, con la prossima edizione autunnale, sarà attuabile con una serie di iniziative culturali di grande interesse. L´evento è realizzato con il supporto di partnership autorevoli e sta assumendo una nuova dimensione per interdisciplinarietà delle arti, affrontando il tema della musica anche attraverso le arti del cinema e della fotografia. L´arte visiva è da sempre stata una componente fondamentale per la musica, in alcuni casi diventandone tutt´uno, pertanto la sua promozione deve considerarne tutti gli aspetti, permettendoci finalmente un evento multi artistico. Discodays diviene per la città di Napoli un importante momento di incontro culturale, un´occasione, sempre più riconosciuta, di condivisione di progetti ed iniziative di prestigio legate al meraviglioso mondo della musica, che contribuiscono alla crescita dell´evento edizione dopo edizione." Ulteriori anticipazioni già disponibili sulla prossima settima edizione della fiera del disco e della musica: la mostra "Milestones, le icone della musica rock" esposizione di dischi in vinile curata da Carmine D´onofrio e Nicola Iuppariello; "Memorabeatles" una mostra di memorabilia e quadri dedicata ai mitici Fab Four a cura di Giampietro D´ercole. Tutte le informazioni aggiornate sull´evento ed i bandi per la partecipazione ai concorsi, sono disponibili, come sempre, sul sito internet www.Discodays.it  
   
   
UDINE: LABORATORIO LA MAGIA DEL COLORE E DELLA LUCE  
 
“Musei in città”, appuntamenti alla scoperta delle meraviglie della città nati dalla collaborazione tra il Comune di Udine e la Cooperativa Sistema Museo, si immergono nella luce delle tele di Giambattista Tiepolo. “Il giovane Tiepolo. La scoperta della luce” è la mostra allestita fino al 4 dicembre nel Salone del Parlamento del Castello di Udine per porre all’attenzione del pubblico il giovane Giambattista colto nella sua fase formativa quando si afferma come l’innovativo pittore della luce. Le opere, provenienti dai musei di Venezia, Milano, Torino e da alcune delle più importanti collezioni pubbliche e private internazionali, testimoniano il percorso formativo del pittore precedente al 1726 quando è sicuramente attestato a Udine per la decorazione del Palazzo del Patriarca Dionisio Dolfin. I colori che Tiepolo stende sulle tele dialogano tra loro trasformandosi reciprocamente in magie luminose: La magia del colore e della luce è il laboratorio in cui in cui le famiglie si cimenteranno sabato 6 agosto dalle 17.00 durante il quale, a partire dall’osservazione delle opere esposte, genitori, nonni, zii e bambini proveranno a riconoscere la tavolozza del giovane Tiepolo e la sperimenteranno per creare dei dipinti che siano un trionfo di luce. Ogni fine settimana, inoltre, i visitatori della mostra potranno approfondire la conoscenza di uno dei più grandi pittori italiani grazie alle visite guidate, della durata di 1 ora, con partenza sabato e domenica alle 11.30 e alle 17.00. Tutte le attività possono, previa prenotazione, essere adattate per le esigenze di gruppi organizzati, centri estivi o, alla ripresa delle scuole, classi di ogni ordine e grado. Scorrete il calendario delle attività e scegliete quelle più adatte alle vostre esigenze oppure telefonate all’Infoline di Sistema Museo, al numero 800 961993, per richiedere un programma personalizzato per le vostre vacanze. Attività per il pubblico adulto: - domenica 18 settembre, ore 17.00: Il tempo di Giambattista – Castello, Mostra Tiepolo Attività per famiglie: - giovedì 1° settembre, ore 17.00: Burattini e marionette - Museo Etnografico del Friuli - domenica 11 settembre, ore 17.00: Linee, forme e colori tra le opere di Carlo Ciussi - Casa Cavazzini - Mostra C. Ciussi www.Sistemamuseo.it    
   
   
ACQUAPPESA: ESTATE CULTURALE 2011 ALLE TERME LUIGIANE - 17° EDIZIONE DELLA RASSEGNA “ZOLFO E MALIE”  
 
Come ogni anno, la splendida location del Parco Termale “Acquaviva” di Acquappesa, in provincia di Cosenza, diventa sede della stagione culturale “Zolfo e Malie” che mette in scena spettacoli di musica, canto, prosa e intrattenimento. La rassegna “Zolfo e Malie”, ormai giunta alla 17° edizione e organizzata dalle Terme Luigiane, è un appuntamento attesissimo dagli ospiti delle strutture termali e da tutti i turisti della zona che possono godere di spettacoli di considerevole livello, calabresi e non, assurti anche agli onori della cronaca e del riconoscimento artistico nazionale. Il calendario 2011 prevede sette serate – a ingresso libero - di novità assolute, realizzate da gruppi e associazioni culturali noti per l’impegno e le capacità dei protagonisti: • venerdì 22 luglio ore 21,30 Magarie Teatro presenta “E’ Ancora Tempo D’estate” tratto da “Asta in cortile” di Arnold Wesker. Una storia di solitudine e di amore alla scoperta di se; a cura di Stefania De Cola e Luciano Pensabene. Con Stefania De Cola e Raul Gagliardi, interventi musicali di Raul Gagliardi. • sabato 30 luglio ore 21,30 Tolda 86 Teatromusica presenta “Favole Napoletane” il sogno, la musica, la poesia. Rino Amato interpreta Edoardo e Di Giacomo. Al pianoforte e alla fisarmonica Virginio Aiello. • venerdì 5 agosto ore 21,30 “Sul Mare Luccica” il varietà più entusiasmante della canzone napoletana. Con Claudio Carluccio, la soubrette Tiziana Tirrito, le ballerine Susy Amoruso, Federica Calabrò, Sara Stornaiuolo. Regia Tommaso Bianco, scene Icar, coordinatore Simone Ambra. • mercoledì 10 agosto ore 21,30 “Spari E Dispari” di Ciro Lenti. Storia grottesca di un’implacabile faida familiare. Con Paolo Mauro e Francesco Aiello, costumi di Rita Zangari. Regia Paco Mauriello. • sabato 13 agosto ore 21,30 “Voci Dal Mondo” di Adele Fulciniti. Uno spettacolo sull’universalità della cultura; Tony Samà alla chitarra. • giovedì 18 agosto ore 21,30 “Flussi E Riflussi”. Come un problema gastroesofageo può coinvolgere le nuove generazioni. Di e con Carlo Napoletani e prolungamenti parentali, per una serata di puro divertimento. • martedì 23 agosto ore 21,30 “Hijo De La Luna” musical tratto da Notre Dame de Paris. Con Sandy Di Natale, Antonio Parisi, Miriam Di Natale, Moreno Alessio, Manuela Di Natale, Alessandro Napoli. Regia di Sandy Di Natale. “Zolfo e Malie” da prestigio all’organizzazione delle Terme Luigiane che ha scelto di fare dell’arte un’occasione di intrattenimento e di arricchimento culturale  
   
   
LA CUCINA UMBRA DI MASTRO DANTE AD ALBEROBELLO  
 
Indovina chi cucina il 28 luglio al I Festival dei Gemellaggi Gastronomici di Alberobello? Gli chef del Salumificio e del ristorante di Dante Renzini che, come per le altre cinque cene della manifestazione, porterà in piazza del Popolo anche i vini della sua Cantina-museo Albea. Non meno di 200 persone sono attese nella incantevole piazza del Popolo di Alberobello (Bari) per uno degli appuntamenti più significativi del I Festival dei Gemellaggi Gastronomici di Alberobello “Indovina chi cucina stasera”. Il 28 luglio p.V., a fare gli onori di casa, tra i trulli, ci sarà Dante Renzini, ormai conosciuto come ambasciatore dell’Alta Enogastronomia made in Italy, ma soprattutto norcino doc: in questa veste, Mastro Dante rappresenterà la sua regione con una cena in stile umbro, a base di prodotti e salumi tipici, accompagnati però dai vini pugliesi della sua Cantina-museo Albea di Alberobello. In linea con la filosofia della rassegna, che per la prima volta unisce sei cucine regionali italiane alla tradizione gastronomica della Puglia, il cavalier Renzini ha concepito un menù simbolo dell’Umbria, con alcuni dettagli in onore della località ospitante. «Il concetto a cui mi sono attenuto è quello di mettere in evidenza le caratteristiche della nostra arte culinaria umbra», rivela Mastro Dante, «Per l’occasione, ho deciso di escludere i piatti che non mi sembravano adatti per stagionalità, per difficoltà di esecuzione, visto l’elevato numero di commensali, o perché non armonizzavano con il resto delle portate». Per la cena di fine luglio, ad Alberobello, Renzini ha voluto con sé gli chef Riccardo Freddi e Paolo Leschiutta, referenti del suo stabilimento di norcineria e gastronomia di Montecastelli (Perugia), nonché del suo ristorante “La Taverna di Mastro Dante” a Città di Castello. I due fidati cuochi realizzeranno i piatti umbri con l’assistenza dei colleghi Nicola Biscotti e Fedele Palmisano del ristorante del paese “Miseria e Nobiltà”, il cui patron Francesco Lacatena è l’ideatore e organizzatore della rassegna di gemellaggi gastronomici. L’invitante menù, messo a punto da Renzini, prevede, come antipasto, “pâtè di fegatini di pollo” su un letto di tipicità umbre e pugliesi (concassea di olive nere, tartufo scorzone e pomodori secchi); per primo, ai fortunati convitati, verranno serviti i “tortellacci ripieni” (al radicchio rosso e ricotta con porcini, lamelle di zenzero e lenticchie di Castelluccio di Norcia) e, come secondo, il “maialino in porchetta” (con patate al cartoccio su crema di cipolla di Cannara e uva bianca); dulcis in fundo, la “rocciata di Assisi” (con arancia cotta al Vin Santo). Ma i partecipanti alla serata di Alberobello, potranno deliziarsi, a lume di candela, anche con gustosi “fuori menù”, voluti da Mastro Dante per rendere la cena ancor più espressione dell”anima” umbra. In piazza del Popolo, tra i tavoli, girerà liberamente un carrello con le specialità della norcineria di Renzini. In particolare, verrà affettato al momento il prosciutto crudo di Norcia Igp “Lui”, anche in versione “Garibaldino”. A “guidare” veicolo e lame, sarà l’impareggiabile Benito, braccio destro (e anche sinistro) del cavalier Renzini, che, con vivacità e umorismo, saprà animare l’incontro da par suo. La “squadra” messa in campo dal norcino doc comprende anche l’enologo Claudio Sisto, responsabile tecnico della Cantina-museo Albea, di Alberobello, da qualche anno di proprietà della Renzini. Il 28 luglio, l’esperto potrà illustrare i vini in degustazione, ovvero “R’osè” vivace (Nero di Troia) e “Petranera” (Primitivo). Tutti i vari “nettari di Bacco” della Cantina vengono, di volta in volta, abbinati ai piatti delle sei cene di regioni diverse del I Festival dei Gemellaggi Gastronomici di Alberobello “Indovina chi cucina stasera”, al quale Dante Renzini porterà il suo contributo di umbro verace e di autentico ambasciatore del made in Italy agro-alimentare. Per informazioni: Dante Renzini, v.Le Indipendenza 28, Montecastelli Umbro (Perugia), tel. 075/9418611-18, fax 075/9418672 www.Renzini.it  Claudio Sisto, enologo Cantina Albea, via Due Macelli 8, Alberobello (Bari), tel. 080/4323548, fax 080/432714/ www.Albeavini.com  www.Museodelvino.biz  Per informazioni e prenotazioni per la cena del 28 luglio: tel. 080/4324082  
   
   
"TUTTI ALLA FESTA DEL TARTUFO ESTIVO" ALLA SPINA DI CAMPELLO, CUCINA TIPICA E TANTA ALLEGRIA E´ IN PIENO SVOLGIMENTO  
 
"La Festa del Tartufo Estivo", alla Spina di Campello sul Clitunno, dove è possibile degustare un ricco e vario menù gastronomico, presso gli stands appositamente predisposti, nella piccola e caratteristica frazione e apprezzare un ricco programma di intrattenimento. Nelle scorse serate degne di nota, sono state le esibizioni di ben otto gruppi musicali, che si sono alternati sul palco della Spina, in un itinerario musicale denominato "Giovani e meno Giovani", che ha coinvolto bands di giovanissimi e "tempie grigie". Nel corso della serata si è così passati da ritmi blues ad un rock giovane e duro. Mercoledì il Concorso canoro "Canto anch´io", dedicato ai ragazzi dai 6 ai 14 anni, ha visto vincitrice una bambina di Castel Ritaldi, Deborah Romani, che ha cantato la canzone di Claudio Villa, "Un amore così grande", alla quale è stato assegnato il premio di 150 ? , messo in palio dall´organizzazione. Un fine settimana all´insegna di gruppi orchestrali e serate danzanti. Il gruppo musicale "Rodolfo e gli amici del liscio", è stato particolarmente apprezzato dal pubblico convenuto, così come ieri sera "Roberto Erre" lo è stato altrettanto. Questa sera sempre serata danzante con i "Ballo Sballo". Pomeriggio ricco e divertente domenica 7 agosto, dove sul palco in piazza vi sarà lo spettacolo "Un pomeriggio con i nostri amici animali", dove il Centro Cinofilo Terra del Falco, farà esibire i propri cani, in prove di abilità e di intrattenimento. Più tardi alle 19.00, lo spettacolo a cui parteciperanno cani australiani, dal titolo "Australian Shepherd Show". Serata danzante anche domenica con le "Intense Emozioni" e a seguire il Dj Alex Gee in Salsa e Balli di Gruppo. Interessante lo spettacolo di lunedì preparato dall´Associazione Culturale "Bisse", assai conosciuta ed apprezzata nel comprensorio, per l´impegno e la professionalità che mette nel costruire i propri spettacoli. Martedì sarà la volta del gruppo musicale "Tritona in sa mareada", mentre mercoledì si esibiranno i vincitori di "Rock in June 2011" , un band di Senigallia, denominata "Anonima Straccioni", che al concorso ha divertito ed entusiasmato il numeroso pubblico intervenuto alla popolare manifestazione, giunta quest´anno alla 9° edizione. Menù a disposizione presso gli Stands di Spina di Campello: Antipasti Antipasto misto, bruschetta al pomodoro o aglio e olio, bruschetta al tartufo, formaggio pecorino e frittata al tartufo. Primi piatti Gnocchi all´oca e al tartufo, polenta all´oca e al tartufo, strangozzi all´oca e al tartufo Secondi piatti Agnello spezzatino e tartufato, braciola di maiale, coratella di agnello,fagioli con le cotiche, pollo alla spinese e tartufo, bistecca di vitello, salsicce e scottadito al tartufo. Contorni Insalata mista e patate fritte. Dolci Crescionda, crostata ai frutti di bosco, tozzetti con sagrantino, panna cotta ai frutti di bosco. Vini Grechetto, trebbiano, bianco e rosso Umbria, pecorino e rosso di Montefalco.  
   
   
“FREQUENZE MEDITERRANEE 2011”: CONTEST PER BAND DA TUTTA ITALIA  
 
Al via il 20 e 21 agosto in Piazza Castello a Miglionico (Matera) la seconda edizione del contest per artisti e band emergenti “Frequenze Mediterranee 2011”. Tra gli ospiti in giuria, il cantautore Diego Mancino ed Ermal Meta, frontman della rock band La Fame di Camilla. Durante le due serate di sabato e domenica, a partire dalle ore 21, cinque artisti e band emergenti per sera si esibiranno con tre canzoni inedite. Il vincitore si aggiudicherà quattro giorni da trascorrere in uno studio di registrazione professionale del materano e la segnalazione alla direzione artistica del Mei (Meeting delle Etichette Indipendenti) per accedere di diritto al Mei-supersound, il Festival dei Festival emergenti in programma a Faenza dal 23 al 25 settembre 2011. Il contest è organizzato dall’Associazione Frequenze Mediterranee in partnership con l’Amministrazione Comunale di Miglionico con lo scopo di valorizzare la creatività ed il talento del nuovo fermento artistico presente nell’underground musicale italiano e creare un’importante occasione di confronto fra giovani musicisti ed esperti del settore. La giuria che decreterà il vincitore tra i dieci gruppi in gara è così composta: Diego Mancino - presidente di giuria, cantautore rock elegante e raffinato, con all’attivo due dischi da solista e numerose collaborazioni (da ultimo quelle con Daniele Silvestri e Noemi); Ermal Meta, leader e voce della band La Famedi Camilla, Premio Rivelazione Indie Pop al Meeting delle Etichette Indipendenti nel 2009 ed a Sanremo nel 2010; Frank Head, vincitore del Premio della Critica “Mia Martini” nella Categoria Giovani al Festival di Sanremo del 2008; Marco Quintano - speaker Radio Radiosa; Angelo Buono - tastierista della band “Opinea”, sindaco di Miglionico; Dino Centonze - giornalista, location manager, esperto di musica popolare; Max Voccoli - produttore, polistrumentista. Più di cinquanta i gruppi e i cantautori da ogni parte d’Italia iscrittisi alle preselezioni del contest, ma solo dieci i finalisti. Il 20 agosto si esibiranno: Il Pozzo (Matera), Angelo Trabace (Irsina/bologna), Novaetere (Bari), Alessandra D’eugenio (Potenza), Yurio (Matera). I concorrenti del 21 agosto invece sono: Il Sogno (Bari), Paola Olivetti (Torino), Campo Avvelenato (Piazza Armerina, Enna), Mathì (Napoli), Miope (Brindisi). Http://www.frequenzemediterranee.it    
   
   
“STANZE COMUNICANTI”  
 
La Compagnia Della Polvere è un gruppo teatrale pugliese emergente, che, con i suoi spettacoli originali, sui generis, unici, è ormai sempre più presente sulla scena teatrale locale. Il 20 agosto alle ore 21:30 presso il frantoio oleario f.Lli Sportelli a Carosino in via Quasimodo và in scena con lo spettacolo teatrale Stanze Comunicanti, scritto da Alan Ayckbourn, sotto la regia di Alessandro Catalano. Tre donne aventi in comune un uomo non propriamente integerrimo e un destino violento si incontrano in epoche e momenti della loro vita impensabili. Attraverso gli spazi di una surreale suite d’albergo essi avranno la possibilità di cambiare il proprio destino sino a un capovolgimento totale delle loro vite. Durante lo spettacolo spesso si avrà la sensazione di essere stati catapultati in un film di Alfred Hitchcock o Robert Zemeckis. Momenti comici, e pur tragici al contempo, si alterneranno a momenti di tensione e suspense che, dopo avere catturato e coinvolto il pubblico, lo obbligheranno a una riflessione: la vita può cambiare e prendere forme inattese. È necessario solo esser pronti a cogliere con coraggio le occasioni che il fato offre. Insomma un thriller “vero”, ad alta tensione, ma nel contempo atipico, particolare, in cui le vittime si fanno cacciatrici del proprio carnefice in un´assurda rincorsa attraverso "stanze comunicanti", appunto, che annullano limiti spazio-temporali. Ma anche storie diverse di umanità che si incontrano in luoghi e tempi inaspettati e che, a dispetto del destino stesso, trovano il modo di costruire un mondo nuovo, forse migliore. Sotto la regia di Catalano l’opera di Alan Ayckbourn però assume atmosfere e toni completamente differenti. Infatti utilizzando come pretesto una storia originale e coinvolgente, egli pone una grande attenzione sui sentimenti e le reazioni dei singoli personaggi. Attori dello spettacolo: Alessandro Catalano, Anna Miccoli, Gabriele Viola, Francesca Romana Giangreco, Giusy Miccoli. Regia: Alessandro Catalano. Ingresso libero. Ad anticipare lo spettacolo premiazione della rassegna teatrale Teatriamo.  
   
   
CAPRI, 25 AGOSTO 2011 PREMIO FARAGLIONI ASSEGNATO AD UN ARTISTA COMPLETO MA SOPRATTUTTO AD UN GRANDE POETA: GINO PAOLI  
 
“Una delle massime personalità della musica d’autore Italiana. Un poeta raffinato che, attraverso le sue Indimenticabili canzoni e sublimi interpretazioni, è riuscito a trasmettere grandi emozioni a intere generazioni divenendo una vera e propria leggenda” Con questa motivazione nella spettacolare cornice della Certosa S. Giacomo di Capri, giovedì 25 agosto ore 21.00, Gino Paoli riceverà il Premio Faraglioni 201I, giunto alla sua Xviii edizione. Dopo aver appreso la motivazione di questo prestigioso omaggio artistico, l’attore ha dichiarato: “dire che sono riuscito a trasmettere grandi emozioni a intere generazioni è un’affermazione impegnativa, anche perché le generazioni coinvolte dalle mie canzoni sono tante, ma sono contento di aver significato qualcosa per loro. Mi imbarazzo davanti a un complimento e mi è difficile fare dei commenti su cose che mi riguardano, per questo preferisco semplicemente dire grazie a tutti per queste parole.” Una dichiarazione che evidenzia l’umiltà di un autore di alcune tra le più belle pagine della musica italiana di questo secolo, che è tra gli inventori della canzone d’autore, forma di espressione che descrive sentimenti e fatti di vita reale con un linguaggio non convenzionale. Come dichiarato dall’artista, “scrivere una canzone è per metà una questione di sensibilità, ovvero di quell’aspetto caratteriale che permette di captare un’inquietudine, una curiosità o qualsiasi altra emozione, e per metà un difficile gioco di incastri in cui un pezzo non è mai uguale all’altro.” Il grande cantautore, non nuovo a importanti riconoscimenti, ha affermato: “l’importanza che attribuisco ad un premio è direttamente proporzionale alla stima che nutro per la persona o l’organizzazione promotrice dell’iniziativa”. In questo caso, l’artista ha accolto la notizia dell’assegnazione del Premio Faraglioni 2011 con grande piacere e orgoglio. Oltre a riconoscere l’elevato valore artistico dell’iniziativa, Gino Paoli è infatti legato a Capri da un profondo affetto, che lo unisce alla splendida isola. Gino Paoli è un uomo animato da forti passioni. Quella per l’olio, ad esempio, che coltiva con grande soddisfazione e dedizione in un piccolo podere di famiglia. E quando gli si domanda se guardando alla sua lunga e brillante carriera voglia ringraziare qualcuno più di altri, il cantautore risponde deciso. “Devo tutto a due persone straordinarie: Nanni Ricordi, ex direttore della casa discografica Dischi Ricordi, e Gianfranco Reverberi, suo collaboratore e uno degli artisti più rappresentativi della storia della musica passata ed attuale. Loro due sono quelli che hanno concesso a me, Luigi Tenco, Bruno Lauzi, Fabrizio de Andrè, Sergio Endrigo e Giorgio Gaber la possibilità di farci ascoltare, mettendoci intuizione, amore, passione, capacità e voglia di crederci.” Come non unirsi a questo ringraziamento? Alla Serata di Gala della Premiazione Ufficiale del Premio Faraglioni 201I, condotta da Paola Saluzzi, interverranno note personalità del mondo dello spettacolo e della cultura ed alte cariche istituzionali. Il programma annuncia una proiezione delle tappe fondamentali della carriera di Gino Paoli, un’intervista, un talk show con il pubblico, una sua performance e la consegna ufficiale del Premio. Il Premio Faraglioni, manifestazione ideata e organizzata dai fratelli Damino della Pro Loco Arte Capri, è promosso dall’Azienda Autonoma Soggiorno e Turismo isola di Capri è patrocinato dalla Regione Campania, dalla Provincia di Napoli, dalla Città di Capri e dalla Federalberghi Isola di Capri, con la prestigiosa adesione del Presidente della Repubblica che ha conferito alla Xviii edizione del “Faraglioni” una speciale medaglia come premio di rappresentanza.