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GIOVEDI

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Notiziario Marketpress di Giovedì 06 Novembre 2008
CONVEGNO “MODA E LUSSO NEL DIFFICILE CONTESTO DI MERCATO”  
 
 Giovedì 6 novembre, alle ore 14. 30, a Palazzo Mezzanotte, in piazza Affari 6, l’assessore ad interim alle Attività produttive Giovanni Terzi interverrà al convegno “Moda e lusso nel difficile contesto di mercato: quali strategie?”, organizzato da Intesa San Paolo e Pambianco Strategie d’Impresa. Programma: Ore 9. 00 Registrazione dei partecipanti; Ore 9. 30 Gaetano Miccichè Responsabile Divisione Corporate & Investment Banking Intesa Sanpaolo; Mario Boselli Presidente Camera Nazionale della Moda Italiana; Michele Tronconi Presidente Smi Federazione Tessile e Moda. Ore 10. 00 Gregorio De Felice Chief Economist Intesa Sanpaolo; “Moda e Lusso nell’attuale contesto macroeconomico” Ore 10. 30 Carlo Pambianco Presidente Pambianco Strategie di Impresa. “Ricerca sulle strategie delle Imprese nel nuovo contesto di mercato” Ore 10. 50 Roberto Formigoni Presidente Regione Lombardia; Ore 11. 00 Coffee-break; Ore 11. 30 Tavola Rotonda Moderatore: Enrico Mentana, Direttore Editoriale Mediaset, Romeo Bertoncello Flash & Partners (Nolita), Gianni Castiglioni Marni, Graziano Gianelli Geo Spirit, Francesco Minoli Pomellato, Pietro Negra Pinko, Giuseppe Santoni Santoni, Sergio Tegon Seventy. Ore 13. 00 Colazione/buffet. Ore 14,30 Giovanni Bozzetti Presidente Comitato Lombardia per la Moda Giovanni Terzi Assessore Attività Produttive. Ore 15. 00 Tavola Rotonda Moderatore: Enrico Mentana, Direttore Editoriale Mediaset, Patrizio Bertelli Prada Group, Marcello Binda Binda Group, Giovanni Burani Mariella Burani F. G. , Giuseppe Castagna Intesa Sanpaolo, Giancarlo Di Risio Gianni Versace, Mario Moretti Polegato Geox, Michele Norsa Salvatore Ferragamo, Sandro Veronesi Calzedonia, Ore 17. 00 Dibattito e chiusura dei lavori. Milano, giovedì 6 novembre 2008 - Piazza degli Affari 6 .  
   
   
MILANO, VIA VARESINA. NELL´EX ‘FORGIATURA’ LE NUOVE COLLINE DEL LUSSO E DEL DESIGN  
 
Un villaggio esclusivo di 20mila metri quadrati pensato per marchi del design e della moda e per aziende di lusso del settore creativo. Spazi espositivi e uffici con caratteristiche e volumetrie personalizzabili, colline artificiali piantumate che inglobano le strutture architettoniche. Grandi altezze, luce naturale, verde. Tutto questo sarà la Forgiatura, dal nome dell’area industriale dismessa in via Varesina, zona nord ovest di Milano, vicina alla Triennale e dotata di un´ottima viabilità anche in vista dell’Expo. La Forgiatura sorgerà entro il 2011. Un´oasi urbana che nasce dalla riconversione di una fabbrica che ha fatto un pezzo di storia di Milano: la più grande fucina della città, dove da fine Ottocento e per quasi un secolo un’élite di ingegneri ha prodotto componenti in acciaio speciale come parti di sottomarini e di centrali elettriche, esportati in tutto il mondo. “Questo progetto, come tanti interventi che stiamo mettendo in atto, è il frutto della condivisione degli interessi tra il pubblico e il privato nelle strategie della nuova Milano – ha detto l’assessore allo Sviluppo del territorio Carlo Masseroli –. In questo modo registriamo i bisogni di tutti in un processo di sviluppo orientato a perseguire sempre l’interesse pubblico in una città aperta, innovativa e attenta a rispondere al bisogno di chi la abita, di chi la vive per lavoro o per motivi di studio, di chi la visita come turista”. A scommettere sulla riconversione dell´area industriale sono i manager della Realstep – gli immobiliaristi che qualche anno fa investirono nella rinascita di via Savona e via Tortona – e Beni Stabili Gestioni. L´operazione rappresenta il primo investimento del costituendo fondo Keystone, che sarà gestito da Beni Stabili Gestioni con il supporto di Realstep in qualità di advisor. Il progetto, sviluppato dall’architetto Giuseppe Tortato, dello studio Milano Layout, prevede il mantenimento e la ristrutturazione di parte dei vecchi capannoni della fabbrica (alti tra gli 8 e i 13 metri) e la realizzazione di un nuovo edificio di 8 piani di cui 2 interrati, che saranno ricavati all´interno di una collina artificiale, una vera e propria cupola autoportante di 60 metri di diametro ricoperta dal verde. “Contrariamente ai modelli di sviluppo urbano che producono pezzi di città clonati, tutti uguali in tutto il mondo – ha affermato l’architetto Giuseppe Tortato - con il progetto de ‘La Forgiatura’ l´area urbana si rigenera ma non dimentica le sue origini. Un luogo così carico di storia e di ricordi non poteva sparire sotto le ruspe; è stato naturale pensare al recupero delle sue antiche strutture unendole alle forme spigolose dell’architettura contemporanea”. Le colline artificiali, alte da 1 a 8 metri, avranno l´obiettivo di muovere la superficie dell´area permettendo un rapporto dinamico e inconsueto con gli spazi costruiti. Grazie ad esse, sarà possibile entrare negli edifici da vari livelli, persino dai tetti. All’interno delle colline ci saranno aule per conferenze, sale congressi, reception, spazi espositivi; circa 2mila metri quadrati che godranno di illuminazione naturale grazie ai patii interni e alle coperture vetrate. Particolare attenzione è stata riservata alla progettazione del verde: ideato in collaborazione con lo studio Ag&p, sarà tra gli elementi che più caratterizzano l´insediamento urbano e per questo sviluppato di pari passo al progetto architettonico. Oltre una grande quantità di piante che proteggerà il villaggio dal rumore cittadino, tutti gli ambienti avranno giardini interni e terrazzi pensili per una fruizione riservata del verde. I parcheggi saranno interrati: due garage su due piani ciascuno, per un totale di circa 10mila metri quadrati, serviranno agevolmente tutti gli spazi dell´area. Saranno inoltre realizzati parcheggi e verde ad uso pubblico sfruttando un’area libera a nord-est della Forgiatura. Il progetto si è ispirato a criteri di risparmio energetico. L´impiantistica di ultima generazione prevede condizionamento e riscaldamento geotermici e l´uso di impianti fotovoltaici per l´irrigazione e l´illuminazione delle parti comuni. Una particolare attenzione sarà prestata ai servizi condominiali, con portinerie in funzione 24 ore su 24 oltre ad uno spazio pensato per ospitare un asilo nido condominiale. Il complesso sarà integrato con il tessuto urbano circostante anche attraverso la fascia di verde pubblico verso nord-est. Milano Layout è uno studio di architettura che nasce nel 1984 ad opera di Marco Claudi (design e interior design), a cui si affianca nel 2000, dopo avere maturato esperienze negli Stati Uniti, Giuseppe Tortato (architettura sperimentale e bioclimatica). Tra le realizzazioni più recenti e prestigiose dello studio, la nuova sede di Hugo Boss Italia, di Esprit e di Claudio Orciani nell´area Ex Richard Ginori, in zona Navigli. Tra i progetti in via di realizzazione, la riconversione dell´area industriale “La Forgiatura” in zona Bovisa e “Morimondo 23” in zona Navigli, 10. 000 mq di nuova edificazione dedicati ad utenti della moda e del design. .  
   
   
BASICNET: IL TREND POSITIVO CONTINUA ANCHE NEL TERZO TRIMESTRE VENDITE AGGREGATE DEI LICENZIATARI: 243,1 MILIONI DI EURO (+17,3%); FATTURATO DIRETTO: 89,8 MILIONI DI EURO (+41,5%)  
 
Torino, – Il Consiglio di Amministrazione di Basicnet S. P. A. , riunitosi in data 31 ottobre, ha approvato i risultati consolidati per il terzo trimestre del 2008. Le vendite aggregate conseguite dal Network dei licenziatari al 30 settembre 2008 ammontano a 243,1 milioni di Euro, contro 207,2 milioni di Euro del 30 settembre 2007, con un incremento del 17,3%. La crescita è stata registrata in tutta Europa ed in modo particolare in Francia, Danimarca, Paesi Bassi e Repubblica Ceca. Nelle Americhe i paesi con il tasso di crescita più significativo sono stati il Brasile, gli Stati Uniti ed il Cile. Molto positivo anche l’andamento in Medio Oriente, specie negli Emirati Arabi. Principali dati economici del Gruppo Basicnet (Importi in migliaia di Euro)
30 settembre 2008 30 settembre 2007 Variazioni %
Vendite aggregate dei licenziatari 243. 088 207. 208 35. 880 17,32
Royalties attive e commissioni dei sourcing 19. 342 17. 856 1. 485 8,32
Vendite nette consolidate 89. 788 63. 449 26. 339 41,51
Margine di contribuzione sulle vendite nette 41. 991 27. 310 14. 681 53,76
Ebitda (risultato operativo e ammortamenti) 24. 448 17. 379 7. 069 40,67
Ebit (risultato operativo) 19. 785 13. 299 6. 486 48,77
Risultato netto consolidato 13. 065 9. 189 3. 876 42,18
Cash flow (risultato netto e ammortamenti) 17. 728 13. 269 4. 458 33,60
Utile per azione ordinaria 0,216 0,151 0,066 43,66
Le royalties attive e le commissioni dei sourcing hanno fatto registrare una crescita dell’8,3%, passando da 17,8 a 19,3 milioni di Euro. Le vendite nette consolidate al 30 settembre 2008, rappresentate dalle vendite effettuate dalle controllate Basicitalia S. P. A. Ed Rdk0 S. R. L. , ammontano a circa 89,8 milioni di Euro, in crescita del 41,5% rispetto al medesimo periodo dello scorso esercizio, a cui hanno contribuito le crescite commerciali di tutti i marchi in gestione, con particolare sviluppo del marchio Superga in Italia e nei paesi della Comunità Europea. Tali vendite sono state effettuate per l’86,7% sul territorio nazionale, per il 12,7% negli altri paesi Ue, e, per il restante 0,6%, nei paesi extra Ue. Le vendite nei Paesi Ue sono in sensibile fase di crescita per effetto della diversa impostazione adottata per i marchi Superga e K-way, che vengono direttamente gestiti attraverso contratti di agenzia, differentemente dai marchi Kappa, Robe di Kappa e Lanzera che raggiungono quei mercati con accordi di licenza. Il margine lordo al 30 settembre 2008, pari a 41,9 milioni di Euro, registra una crescita del 53,8%. Anche la marginalità relativa alle vendite aumenta rispetto al medesimo periodo dell’esercizio precedente, passando dal 43% al 46,7%, per un’ulteriore ottimizzazione della gestione degli acquisti. L ’Ebitda del periodo è pari ad oltre 24,4 milioni di Euro con un incremento del 40,7% rispetto ai 17,4 milioni di Euro del 30 settembre 2007. Si segnala che l’Ebitda al 30 settembre 2007 includeva proventi non ripetitivi per 3,7 milioni di Euro, derivanti dall’accordo transattivo con il Fallimento Formula Sport Group, precedente proprietario del marchio Superga. La crescita dell’Ebitda e dell’Ebit 2008 raffrontata con i valori normalizzati del 2007, risulterebbe pertanto rispettivamente del 78,5% e del 106%. L’ebit al 30 settembre 2008 è positivo per 19,8 milioni di Euro, contro il risultato di 13,3 milioni di Euro dei primi nove mesi dello scorso esercizio, in crescita del 48,8%. Il risultato netto del Gruppo al 30 settembre 2008 è positivo per 13,1 milioni di Euro, contro il risultato di 9,2 milioni di Euro dei primi nove mesi del 2007 (+42,2%), dopo aver stanziato imposte per 3,4 milioni di Euro, in crescita del 112% rispetto all’esercizio precedente, per effetto del progressivo assorbimento della leva fiscale derivante dagli esercizi passati. L’indebitamento netto di Gruppo, comprensivo dei finanziamenti a medio termine e dei leasing finanziari ed immobiliari, passa da 63,4 milioni di Euro al 31 dicembre 2007 a 67,3 milioni di Euro al 30 settembre 2008 con un incremento di 3,9 milioni di Euro, avendo effettuato nel periodo la distribuzione di dividendi per complessivi 4 milioni di Euro, rimborsato quote di finanziamenti a lungo termine per 3,6 milioni di Euro e finanziato una crescita di fatturato di oltre il 41%. L’indice “Indebitamento netto/Patrimonio Netto” si riduce infatti rispetto al 31 dicembre 2007, passando da 1,0 a 0,94. Sviluppo Del Business La diffusione nel mondo dei marchi di proprietà è cresciuta significativamente tra gennaio e settembre attraverso un’intensa attività di negoziazione, così come largamente ripresa in occasione dei commenti alla situazione semestrale, che ha consentito al Gruppo: di stipulare nuove licenze per i marchi Kappa e Robe di Kappa (Russia, Australia, Sud Corea ed Egitto) e di rinnovarne altre, per un totale di fatturato aggregato minimo garantito pari ad oltre 250 milioni di Dollari Usa per la durata dei rispettivi contratti, normalmente pari a 3-5 anni; di rafforzare l’attività di sviluppo per il marchio Superga grazie ad una notevole espansione sui mercati internazionali (Medio Oriente, Svizzera, Turchia, Filippine ed area balcanica, ivi comprese Ungheria, Romania e Bulgaria). Gli accordi raggiunti sono anche in questo caso di durata compresa tra i 3 e i 5 anni e genereranno volumi di fatturato minimo garantito complessivi superiori agli 8 milioni di Dollari Usa. Inoltre, sul territorio Europeo, sono stati finalizzati accordi di agenzia e distribuzione per i territori di Danimarca, Svezia, Grecia e Portogallo; di siglare contratti di agenzia in Europa per il marchio K-way in Danimarca, Svezia, Gran Bretagna, Spagna e Francia. L’insieme di questa attività permetterà sia di ampliare la presenza territoriale dei marchi, sia di garantire lo sviluppo del fatturato nel tempo, attraverso la diffusione commerciale su mercati caratterizzati da volumi di crescita a tasso differenziato. Sono inoltre proseguiti i progetti del Gruppo legati allo sviluppo della rete franchising sul mercato italiano, attraverso l’apertura di 8 nuovi punti vendita ad insegna Rdk, 3 negozi ad insegna Superga shop e 2 negozi ad insegna “theGigastore ”, portando così il numero dei punti vendita ad insegne del Gruppo a 86 unità. Prevedibile Evoluzione Dell’attivita’ Per L’esercizio In Corso Nel mese di ottobre si è conclusa una vertenza legale con il precedente licenziatario Sud Coreano con cui è stato raggiunto un accordo transattivo che ha previsto la corresponsione di un indennizzo a vario titolo di 4,5 milioni di Dollari Usa (3,3 milioni di Euro). Il provento netto – già interamente incassato – sarà recepito contabilmente nel quarto trimestre dell’esercizio in corso. A fine ottobre 2008, Basicitalia S. P. A. Ha formalizzato l’acquisto anticipato della proprietà immobiliare sita in Torino, Strada della Cebrosa, 106, oggetto di un contratto di leasing finanziario di residui 2,6 milioni di Euro e contestualmente è stato assunto un finanziamento ipotecario erogato da Mediocredito Italiano S. P. A. (Gruppo Intesa Sanpaolo) per 6 milioni di Euro, della durata di quindici anni. Con questa operazione si completa il piano di revisione della struttura finanziaria del Gruppo caratterizzata per circa il 65,2% da finanziamenti a medio/lungo termine. Le attese per l’esercizio in corso si confrontano con un quadro d’insieme caratterizzato da una forte incertezza. Sulla base degli elementi valutativi disponibili, le previsioni per l’anno sono orientate ad una sostanziale conferma dell’andamento della marginalità della prima parte dell’esercizio, con il conseguente consolidamento dei risultati conseguiti. Relativamente all’attività globale di sviluppo e valorizzazione dei marchi in portafoglio, proseguono le azioni dirette alla crescita della presenza del Gruppo sui mercati internazionali, già fortemente sviluppate nei mesi trascorsi. Per il mercato interno, continuerà la selezione ed apertura di nuovi punti vendita in franchising sia ad insegna Rdk che Superga, con un’aspettativa di circa 15 nuove aperture entro il 31 dicembre, tra le quali quelle della nuova insegna Robe di Kappa Junior, il cui primo punto vendita è stato aperto il 25 ottobre. Aggiornamento sull’esecuzione del piano di acquisto di azioni proprie Nell’ambito del programma di acquisto e disposizione di azioni proprie, autorizzato dall’Assemblea degli Azionisti tenutasi in data 30 aprile 2008 e il cui avvio è stato annunciato in data 1 agosto 2008, Basicnet S. P. A. Comunica di aver acquistato, nel corrente mese di ottobre, n. 484. 071 azioni proprie (pari allo 0,794% del capitale sociale), al prezzo medio unitario di Euro 1,1586. Per effetto di tali acquisti, alla data odierna, Basicnet S. P. A. Detiene complessivamente n. 1. 224. 635 azioni proprie, pari al 2,0078% del capitale sociale, con un incremento nell’esercizio 2008 di n. 824. 635 azioni, pari all’1,352% del capitale sociale. . 		 
   
   
APPROVATE LE MODIFICHE STATUTARIE DEL CENTRO DI FIRENZE PER LA MODA ITALIANA  
 
Con 21 sì, 4 no (Prc e Verdi) e 6 astensioni (Pdl) il Consiglio provinciale ha approvato, il 29 ottobre, le modifiche statutarie al Centro di Firenze per la Moda italiana. L’assessore alla Moda Elisabetta Cianfanelli ha relazionato l’assemblea sul ruolo del Centro che è: “Indirizzato agli operatori economici nazionali esteri. Nella metà degli anni ‘80 – ha aggiunto l’assessore – il centro ha costituito una serie di società a responsabilità limitata per la promozione di fiere e iniziative commerciali mantenendo per sé il ruolo di holding”. Per Massai (An): “Vi sono difficoltà non indifferenti soprattutto per quanto attiene la tenuta della moda. In Italia in generale e a Firenze in particolare. O la Provincia di Firenze fa un’azione seria, complessiva, mirata, su quelle che sono le eccellenze e la moda a Firenze oppure, la variazione dello statuto non ci offre niente”. Anche per Nascosti (An): “Ci troviamo in una situazione di forte difficoltà del settore. Da quel che abbiamo capito il Centro di Firenze per la Moda italiana è un ente che punta, sostanzialmente, a promuovere il sistema di qualificazione complessiva e di qualità della moda del nostro distretto; credo sia difficile da parte nostra dare un voto favorevole ad un Centro che, istituzionalmente parlando, non lo vedo sul territorio”. Ragazzo (Verdi) è entrato nel merito: “Si vuole abrogare il limite del Consiglio di amministrazione, non più a due mandati. Essendo membro dell’opposizione questo non ci dà assolutamente garanzie trasparenza e di rinnovamento secondo noi necessarie anche a questo ente e, in generale, necessario a tutti gli organismi imprenditoriali, anche per innovare le forze in campo. Parliamo poi della presenza del Presidente della Provincia in questo ente che, dopo questa modifica statuaria, si troverebbe in condizione di continuare ad essere presente e la cosa ci rende molto scettici”. Bevilacqua (Fi) ha auspicato: “Un dibattito in Consiglio proprio sul tema della moda. Anche perché abbiamo riscontrato nel bilancio revisionale di questa amministrazione dei forti tagli a quello che è tutta l’attività dell’assessorato alla moda per il 2008, e ora che ci avviciniamo alla previsionale 2009 vorremmo capire in quale direzione si sta andando, perché ci sembra assurdo avere un assessore alla moda e non dare risorse adeguate per una sua attività. Ma questo farà parte di un discorso che andremo a fare appunto in un’altra sede”. .  
   
   
LUXOTTICA SBARCA IN INDIA CON IL MARCHIO SUNGLASS HUT FIRMATA UNA PARTNERSHIP CON DLF PER L’APERTURA DI OLTRE 100 NEGOZI - A NOVEMBRE 2008 L’INAUGURAZIONE DEL PRIMO PUNTO VENDITA -  
 
Milano – Luxottica Group S. P. A. Ha annunciato il 4 novembre oggi l’accordo con Dlf, primario operatore indiano nel settore immobiliare, che prevede l’apertura in India di oltre 100 negozi a marchio Sunglass Hut, la più grande catena al mondo specializzata nella vendita di occhiali da sole di fascia alta. In particolare, l’accordo di franchising con Dlf prevede l’apertura dei negozi Sunglass Hut in selezionati centri commerciali di alto livello e in altre posizioni premium in tutto il Paese. Il primo punto vendita sarà inaugurato a novembre del 2008. “L’accordo con Dlf rappresenta un importante tassello della nostra strategia internazionale”, ha commentato Andrea Guerra, Chief Executive Officer di Luxottica Group. “Da un lato, infatti, ci consente di diventare da subito un attore di primo piano in un mercato ad altissimo potenziale come quello indiano. Dall’altro rappresenta una straordinaria opportunità per rafforzare il posizionamento dei nostri principali marchi e, in generale, tutte le nostre attività nell’area”. Kelvin Coyle, Chief Executive Officer, Dlf Retail Brands Private Limited ha aggiunto: “Nel corso degli ultimi anni, Dlf si è impegnata a sviluppare importanti progetti volti a portare importanti marchi in India, un mercato che sa apprezzare i prodotti di alta qualità. Siamo particolarmente lieti di poter affiancare Luxottica in questa importante iniziativa. Il nostro approccio strategico è creare partnership con marchi che siano leader nel loro settore e Sunglass Hut certamente lo è”. Sunglass Hut è l’unica catena al mondo realmente globale specializzata nella vendita di occhiali da sole di fascia alta. Con oltre 2. 000 negozi in tutto il mondo, Sunglass Hut è presente in tutti i continenti e, in particolare, in Nord e Centro America, Australasia, Cina (inclusa Hong Kong), Medio Oriente e Sud Africa, Estremo Oriente (Singapore e Tailandia) e Regno Unito. “Sunglass Hut è per Luxottica una delle migliori opportunità per crescere sia nei mercati emergenti che in quelli maturi”, ha concluso Guerra. “Grazie al suo modello di business e alla forte identità del suo marchio, Sunglass Hut è oggi presente nei principali mercati del mondo ed è destinata a contribuire in maniera sempre più determinante al successo delle strategie distributive del gruppo”. “E’ nostra intenzione aprire a brevissimo termine due negozi Sunglass Hut a New Delhi, con l’obiettivo di arrivare a 100 negozi in tutta l’India”, ha aggiunto Coyle. Recentemente Sunglass Hut ha aperto i primi due negozi in Tailandia, mercato per il quale il piano di sviluppo prevede di arrivare a 15 punti vendita. Nel corso del 2008, inoltre, sono stati inaugurati negozi a Hong Kong – mercato altamente strategico – e in Medio Oriente. Luxottica ha inoltre già annunciato che convertirà al marchio Sunglass Hut i 71 punti vendita specializzati nel “sole” in Sud Africa, Paese particolarmente interessante per il Gruppo anche in virtù dei Campionati del Mondo di calcio che vi si terranno nel 2010. .  
   
   
DAL LANIFICIO DI SOCI LA RICETTA PER BATTERE LA CRISI ESEMPIO VIRTUOSO DI QUALITÀ E INNOVAZIONE E DI SIN ERGIA PUBBLICO-PRIVATO  
 
Firenze - «Saper fare prodotti di qualità e investire nell´innovazione è la scelta per fronteggiare e battere la crisi. E´ questa la strada giusta, quella che ha permesso non solo di salvare posti di lavoro, ma anche di incrementarli di 25 unità, fino ad un totale di 85, e di rilanciare una produzione di eccellenza come quella del Lanificio di Soci». Il presidente della Regione Toscana, Claudio Martini, sottolinea come, in un momento estremamente difficile per l´economia internazionale, la strada scelta dal lanificio di Soci che oggi presenta il piano di rilancio della sua attività sia una scelta da imitare. «Nei momenti di crisi – ribadisce Martini – le imprese devono avere il coraggio di fare il loro mestiere: puntare sulla qualità, cercare l´innovazione e rischiare. Questo mix vincente, che non va confuso con l´avventatezza, ma è un esempio virtuoso di saper fare impresa, ha permesso il rilancio dell´attività anche in un´area non particolarmente favorita a livello infrastrutturale come il Casentino». Martini ci tiene a ricordare le produzioni di qualità del Lanificio, che vanno dal tradizionale “panno del Casentino”, ai tessuti più innovativi come il Tec (total easy care), una stoffa realizzata in lana che sembra cotone, che garantisce morbidezza elasticità e brillantezza e non presenta il rischio di infeltrimento tipico della lana. Martini, che aveva già avuto modo di visitare il Lanificio di Soci , il 17 giugno 2006, e di “toccare con mano” la qualità della sua produzione, oggi ha partecipato alla presentazione del piano di rilancio che si è tenuta presso la storica fabbrica di Soci. Accanto a lui i rappresentanti delle istituzioni, dal sindaco di Bibbiena, Ferruccio Ferri, al presidente della Provincia di A rezzo, Vincenzo Ceccarelli, alla consigliera regionale Bruna Giovannini, ai vertici nazionali e regionali della lega delle Cooperative. E´ stato il nuovo direttore generale, Angelo Rosi, a illustrare gli interventi che, grazie ad una sapiente sinergia messa in piedi fra il pubblico (le istituzioni locali e il Ministero dello sviluppo economico) ed il privato (la cooperativa) hanno permesso di superare una crisi che aveva già imboccato una china pericolosa con la procedura di sfratto avviata presso il Tribunale di Arezzo. Non solo si è riusciti a bloccare la procedura, ma attraverso una serie di operazioni, condotte sia sul piano finanziario, sia su quello economico, sia sul piano dell´organizzazione del lavoro, è stato possibile realizzare un piano che guarda al futuro. Il giro di boa si è avuto quando, nel giugno 2007, la cooperativa ha conferito un incarico quale consulente ad Angelo Rosi, oggi direttore generale. Sul versante finanzia rio, a fronte di un nuovo apporto di capitale da parte dei soci-lavoratori, di circa 201 mila euro ed un intervento di 1 milione e 800 mila euro da parte di Coopfond, si è ottenuta una riduzione dell´indebitamento grazie ad una trattativa portata avanti con efficacia con tutti i creditori, di 1 milione di euro. Sul piano economico si è riusciti a triplicare il fatturato, portandolo ad un valore attuale di circa 500 mila euro, a fronte dei 150 mila euro mensili del maggio 2007, raggiungendo il massimo della produzione giornaliera con 20 mila metri lineari di stoffe. Lavorando su tre turni è stato possibile aumentare i lavoratori di 25 unità, e oggi il totale è di 85. Inoltre sono stati istallati nuovi macchinari per un valore complessivo di 280 mila euro, mentre sono in corso ulteriori acquisizioni di macchinari e impianti per un valore di circa 1 milione di euro, che permetteranno di ottimizzare ulteriormente la produzione. « In Casentino – ha sottolineato Martini – resta e si consolida un vitale sito produttivo in un’area che resta industriale e viene sottratta alle sempre possibili mire speculative sui terreni». Il presidente della Regione ha concluso il suo intervento ricordando la crisi internazionale in corso e la preoccupazione per gli effetti recessivi che questa comporta. «Prepariamoci tutti – ha detto - ad una fase di grande coesione perché questo è il modo per affrontarla. L’esempio di Soci è un segnale importante che viene dal mondo della cooperazione e che dimostra come, sul territorio, si possono trovare le forze per ripartire. Un esempio per le tante altre crisi che ogni giorno si manifestano in Toscana». .  
   
   
MOSTRA A CASTEL WOLFSTHURN: "L´ABBIGLIAMENTO DELLA NOBILTÀ TERRIERA TIROLESE"  
 
L´abbigliamento è espressione della consapevolezza di status. I preziosi vestiti di seta ricamata del Xviii secolo testimoniano la ricchezza e del rango sociale, le colorate uniformi del Xix secolo l´appartenenza alla nobiltà tirolese ed le cariche imperiali. Anche le donne sottolineavano con elaborati vestiti di seta e gioielli la propria posizione sociale. La mostra temporanea allestita presso il Museo provinciale della caccia e della pesca di Castel Wolfsthurn sino al 15 novembre presenta uniformi, abiti femminili ed accessori provenienti dal patrimonio originale del castello di Mareta nei pressi di Racines. Castel Wolfsthurn – Museo provinciale della caccia e della pesca, Kirchdorf 25, Mareta/racines tel. E fax 0472 758121; email museo-della-caccia@museiprovinciali. It; web www. Wolfsthurn. It. .  
   
   
ALLO STUDIO DI NOMISMA LE PROSPETTIVE DEL CENTERGROSS, CENTRO ALL’INGROSSO DELLA MODA IN PROVINCIA DI BOLOGNA  
 
Durante la presentazione del corso serale di stilismo e modellismo che si terrà all’interno del Centergross – il più grande centro all’ingrosso della moda in Europa con oltre 500 aziende - un’anticipazione delle considerazioni contenute nello studio che Nomisma sta realizzando. Durante la presentazione del corso serale di stilismo e modellismo che si terrà all’interno del Centergross – il più grande centro all’ingrosso della moda in Europa con oltre 500 aziende - un’anticipazione delle considerazioni contenute nello studio che Nomisma sta realizzando. “Nonostante il periodo di crisi per l’economia a livello mondiale, il comparto moda in Italia confermando il dato che in questo settore il mercato italiano sia imprescindibile. Non si sa però ancora per quanto sarà così e non possiamo più permetterci il lusso di formare i professionisti che domani lavoreranno in questo settore. La moda, destinata per la maggior parte a un pubblico giovane, è fatta per gran parte da imprenditori di una certa età, i cui figli non hanno intenzione di continuare l’attività iniziata dai padri. Si fa fatica a trovare qualcuno che raccolga il testimone, per questo un’iniziativa come questa, di una scuola inserita all’interno di un distretto produttivo così importante, ha un grande valore, ma si deve creare un forte legame tra imprese e formazione”. .  
   
   
LUCIANO BARACHINI, GENESI DI UNA MARCHIO DI SUCCESSO  
 
La Toscana è da sempre patria delle calzature, sia per la storica produzione di pellami, garanzia di materia prima di qualità, sia per la forte tradizione manifatturiera. Luna srl, titolare del marchio Luciano Barachini, è tra le aziende più significative di questo settore. Fondata da Luciano Barachini, Luna srl iniziò 35 anni fa la produzione di scarpe da donna per un cliente americano. Le calzature di Barachini vennero subito apprezzate per la qualità e il contenuto tecnico, spingendo l’azienda ad affiancare una propria linea di calzature alla produzione per gli Stati Uniti, fino a consolidarsi sul mercato tra gli anni ’80 e ’90 con oltre 500mila paia di scarpe realizzate ogni stagione. Al volgere del millennio, anticipando la crisi del settore calzaturiero, Barachini costituì un consorzio con alcune piccole aziende per avere maggiore forza sul mercato e condividere il know-how più avanzato con gli altri operatori. Oggi Luciano Barachini è un marchio internazionale riconosciuto, forte di una strategia commerciale vincente basata sulla ricerca della qualità e sull’attenzione costante al trend. Nonostante le tecniche produttive completamente automatizzate, le calzature Luciano Barachini mantengono la cura e il rigore esecutivo della grande tradizione italiana, grazie a maestranze di elevata professionalità. In collaborazione con l’Università degli Studi di Pisa, Luna srl ha ottimizzato l’assetto organizzativo e allargato il proprio raggio d’azione oltre il core-business, favorendo lo sviluppo di risorse umane qualificate e realizzando quel ricambio generazionale indispensabile per mantenere competitività sul mercato. Il 2008 è stato un anno di grande crescita, con lo sviluppo di nuovi progetti e la creazione di una rete in franchising che conta già tre punti vendita monomarca Luciano Barachini. Da Marzo 2009 altri clienti di Luna srl trasformeranno i propri punti vendita in negozi monomarca Luciano Barachini, sfruttando gli effetti positivi della massiccia campagna pubblicitaria in atto. Infine, sempre con l’Università degli Studi di Pisa, è allo studio un Museo della Calzatura, in cui dovrebbe confluire l’eccellenza delle aziende toscane, con particolare risalto ai marchi di fama internazionale. Il progetto del museo coincide perfettamente con la filosofia aziendale di Barachini, sempre orientato ad entrare in partnership con gli operatori capaci di sviluppare sinergie e apportare novità a vantaggio dell’intero settore calzaturiero. .  
   
   
LA FIERA INTERNAZIONALE DI BIANCHERIA PER LA CASA, LINGERIE E TESSILE PER L’ARREDAMENTO… …TORNA PER LA SUA SECONDA EDIZIONE A FIRENZE, ALLA FORTEZZA DA BASSO DAL 6 AL 9 FEBBRAIO 2009  
 
Opportunità di visibilità, di business dentro i confini italiani. Immagine Italia & Co nasce come vero sostegno alle imprese che possono oggi vantare “una vetrina italiana” in Italia, facilmente raggiungibile, contenuta nei costi perché sostenuta da un gruppo di istituzioni che hanno come mission lo sviluppo economico senza scopo di lucro. Un progetto con un fine sociale, quindi. Un progetto nobile. Camera di Commercio Industria Artigianato e Agricoltura di Pistoia E’ questo l’ente che ha ideato e investito per primo su Immagine Italia & Co. Una sfida ambiziosa nata come risposta concreta alle imprese pistoiesi di settore e già divenuta un’ importante vetrina dei migliori prodotti presenti nel mercato internazionale. Un ruolo inedito per una Camera di Commercio. Un modo nuovo di concepire la Pubblica Amministrazione che, con i suoi sessantaquattro dipendenti per un totale di 34. 308 imprese pistoiesi registrate, è riuscita a materializzare un’intuizione giusta, restituire al centro dell’Italia un evento fieristico di altissimo spessore e averlo saputo proporre attraverso una veste “atipica”, all’insegna del Made in Italy con un binomio che si è rivelato “vincente”: quello tra la biancheria per la casa e quello dell’intimo lingerie. P artners Immagine Italia & Co. Nasce dalla volontà e dall’intreccio di forze di più organismi territoriali. Unico l’obiettivo: la valorizzazione dell’economia italiana attraverso la costruzione di una piattaforma di “estrema qualità”: Ministero per lo Sviluppo Economico Regione Toscana Istituto Commercio Estero Toscana Promozione Pistoia Promuove Toscana D’amare Obiettivi e Previsioni Bissare i risultati ottenuti dall’edizione 2008. Numeri importanti che hanno notevolmente superato ogni più ottimistica previsione. La prima edizione di Immagine Italia & Co svoltasi sempre a Firenze, nella Fortezza da Basso, sede storica di Pitti, ha visto, nonostante il suo esordio, la presenza di oltre 9. 700 visitatori in tre giorni di esposizione per un totale di oltre 207 imprese espositrici di cui 142 appartenenti al comparto biancheria per la casa e tessile per l’arredamento e 65 imprese del comparto intimo, lingerie per un totale di oltre 300 brand presentati, fra i più noti e apprezzati nel mercato mondiale. Ad oggi, hanno già aderito formalmente 180 imprese fra conferme e nuove adesioni. Le previsioni degli organizzatori parlano di 260 adesioni complessive fra i due comparti. A confermare ciò il consistente aumento della superficie espositiva che da 20. 000mq della prima edizione è passata oggi a ben 30. 000 metriquadri con un incremento di + 6. 000 mq per il comparto biancheria e tessile per l’arredo e +4. 000 mq per quello dell’intimo Novità dell’edizione 2009 Quattro, per l’esattezza: data e durata, eventi collaterali e spinta all’internazionalizzazione. Data e Durata L’edizione 2009 di Immagine Italia & Co si svolgerà dal 6 al 9 febbraio. Un giorno in più rispetto all’edizione precedente. Un giorno in più di affari, di contatti e di spettacolo. Il sipario di Immagine Italia & Co aprirà alle ore 9. 00 del venerdì per chiudersi il lunedì alle ore 14. 00. Un’opportunità in più per visitarla anche per quelle realtà commerciali più lontane. Esigenza, questa, espressa anche dagli espositori della prima edizione e immediatamente accolta dagli organizzatori. Un segnale importante che testimonia la grande “attenzione” e il forte “gioco di squadra” che Immagine Italia & Co è riuscita a costruire. Eventi collaterali Ricco ed accattivante il programma per l’’edizione 2009. Filo conduttore del progetto: Spettacolo e Arte, intesi nel significato più ampio della loro espressione. La magia dell’arte, dell’ingegno, della creatività si fondono fra loro e attraversano un’Italia che ancora produce, che ancora si distingue all’insegna della qualità. Questo è spettacolo. Questo è Arte. Due appuntamenti al giorno dedicati a sfilate collettive di imprese espositrici appartenenti al comparto moda intimo- lingerie. Tutto è luminoso ed evocativo com’è giusto che sia quando si ha a che fare con produzioni di simile valore. Due passerelle intrinseche di idee, materiali e prodotti che diverranno protagonisti di un mercato sempre più competitivo. Regole severe e requisiti inoppugnabili, come l’assoluta certezza dell’autenticità e un elevatissimo livello qualitativo. Lezioni sulle tecniche di marketing e regia olfattiva per trasformare il proprio punto vendita in un vero epicentro di attrazione, con allestimenti odorosi e polisensoriali. Confermata, anche per quest’anno la presenza del prestigioso concorso “Le Stelle dell’Intimo”, il cui obiettivo è quello di premiare le migliori boutique di lingerie, moda mare e quelle che propongono mix moda-mare e pret à porter selezionate su tutto il territorio nazionale. Serate “magiche”, strade che prendono vita, spazi che diventano arte, rappresentazioni, proiezioni ed interpretazioni del genio italiano, sia esso imprenditore, artista o spettatore. E ancora da non perdere, ogni giorno, all’interno della fiera, i momenti dedicati alle papille gustative, attraverso la degustazione dei più noti prodotti tipici dell’enogastronomia toscana. Spinta all’internazionalizzazione Certezze da condividere, salto di qualità. Un’immagine Italia & Co che torna più consapevole, cresciuta, sempre più pronta ad affrontare le sfide del mercato internazionale, alla ricerca di consensi sempre più ampi e sempre più preziosi. Previsto un intenso tour promozionale nelle capitali del Giappone, della Russia, degli Emirati Arabi e del Kuwait; ad attendere Immagine Italia & Co una selezionata platea di buyers e giornalisti locali. Perché Immagine Italia & Co? Perché mancava in Italia una vetrina del genere. Perché le imprese pistoiesi del settore biancheria della casa costituiscono oltre il 50 % delle imprese toscane e circa il 6% delle imprese a livello nazionale. Perché le imprese dei settori coinvolti nel progetto di Immagine Italia & Co stanno attraversando un momento difficile ed hanno bisogno di investimento e di sostegno da parte di tutte le istituzioni. Perché le imprese del settore biancheria per la casa, con la loro presenza, hanno permesso alla Toscana di occupare, a livello nazionale, il secondo posto, dietro solo alla Lombardia, costituendo quasi l’11% del totale delle imprese nazionali. Perché la manualità, l’artigianalità sono una realtà in via d’estinzione. Perché l’intelligenza della mano e la creatività della mente sono da sempre il motore del progresso, del valore aggiunto di ogni società. Perché oggi più che mai gli spazi acquistano un valore diverso, si aprono all’ospitalità alla socializzazione. Perché è finito il tempo del “basta che sia”: è esplosa in tutto il mondo una tendenza trasversale, si chiama “Home Loving” alla scoperta del piacere di prendersi cura di sé e del proprio habitat. Perché oggi gli affetti abitano il nostro spazio, la nostra casa. Perché i nostri pensieri passano dalle nostre cose, dalla scelta dei nostri oggetti. E allora ben venga una tavola curata nei particolari, un letto addobbato che sappia della nostra intimità… Ecco perché Immagine Italia & Co. Per informazioni: barbara cosci Camera di Commercio I. A. A. Di Pistoia tel. 0573 991429 fax 0573 368652 cell. 329 9026923 E-mail: barbara. Cosci@pt. Camcom. It .  
   
   
SANDRO VERONESI, AMMINISTRATORE DELEGATO DI CALZEDONIA CONQUISTA IL PREMIO “MUSEO NICOLIS 2008” ASSEGNATO PER LA PRIMA VOLTA IL PREMIO “SFIDE D’IMPRESA” ALL’IDEA INNOVATIVA DI ELATION TAVOLA ROTONDA SU “L’ECCELLENZA VENETA, MOTORE DI SVILUPPO E DI VALORIZZAZIONE DEL TERRITORIO“  
 
E’ stato assegnato presso il Museo Nicolis di Villafranca di Verona, il Premio “Museo Nicolis” che si propone di onorare figure rappresentative del mondo imprenditoriale italiano che abbiano contribuito alla crescita economica, sociale, culturale del Paese. Conferito per la prima volta anche il Premio “Sfide d’Impresa”, un riconoscimento a giovani imprenditori che abbiano sfidato il mercato con progetti particolarmente innovativi. Giunto alla 4° edizione e introdotto da Silvia Nicolis, direttore del Museo, il Premio 2008 è stato assegnato a Sandro Veronesi, Amministratore Delegato di Calzedonia, società da lui fondata nel 1987 e oggi ai vertici nel mercato dell’abbigliamento intimo. Assegnato per la prima volta anche il Premio “Sfide d’Impresa”, conferito ad Andrea Dusi, Amministratore Delegato di Elation, primo portale italiano nelle “experience gifts” e impresa che ha sfidato il mercato del turismo e del marketing relazionale con progetti fortemente innovativi sul web. La cerimonia di assegnazione del Premio è stata preceduta da una tavola rotonda sul tema “L’eccellenza veneta, motore di sviluppo e di valorizzazione del territorio“ Stimolati da Roberto Iotti, caporedattore de Il Sole 24 Ore, hanno portato la propria testimonianza autorevoli esponenti di istituzioni e organizzazioni imprenditoriali. Giancarlo Conta, Assessore alle Politiche Ambientali della Regione Veneto, ha testimoniato come l’eccellenza imprenditoriale si possa esprimere in diversi modi, non ultima l’adozione di strategie e comportamenti che pongano al centro la tutela dell’ambiente, il rispetto delle risorse e la non dispersione dei patrimoni, spesso unici e insostituibili, del proprio territorio. Gian Luca Rana, Presidente di Confindustria Verona, ha ricordato la straordinaria vitalità imprenditoriale del territorio, evidenziando la crescita di nuove imprese, spesso create da giovani di grande talento e pronti ad affrontare con competenza e determinazione i mercati globali. "L´innovazione è il grande asset delle imprese del nostro territorio - ha detto Rana - ed i giovani sono la scintilla dell´innovazione. Abbiamo la responsabilità di aiutarli a coltivarla”. Fabio Majocchi, Direttore Generale di Expocts Fiera Milano, organizzazione che attraverso grandi rassegne espositive e manifestazioni internazionali promuove istituzionalmente la valorizzazione delle aziende e del territorio, ha sottolineato come tutte le imprese, indipendentemente dal settore di attività, abbiano la possibilità e la responsabilità di valorizzare il territorio di riferimento e possano autorevolmente interpretarne le eccellenze e i valori. Le motivazioni e la filosofia dell’eccellenza che ispirano sia il Premio “Museo Nicolis” sia il nuovo Premio “Sfide d’Impresa”, e il profilo dei due imprenditori protagonisti dell’incontro, hanno fatto emergere ancora una volta lo straordinario dinamismo imprenditoriale e culturale del Veneto, area che può rivendicare a pieno titolo alcune delle più importanti “eccellenze” produttive, imprenditoriali e culturali del nostro Paese. In questo contesto, Calzedonia nell’abbigliamento intimo (ma anche in settori diversificati), Elation attraverso le proposte innovative di “esperienze ed emozioni” via web, lo stesso Museo Nicolis, oggi riconosciuto come un eccellente esempio di Museo-impresa, ne sono la testimonianza concreta. I Premi, due opere inedite dello scultore veronese Cesare Soprana che riproducono rispettivamente un particolare architettonico del Museo Nicolis e un dettaglio creativo dell’Arena di Verona, sono state consegnate a Sandro Veronesi e Andrea Dusi da Luciano Nicolis, fondatore del Museo. .  
   
   
CON IL PROGETTO SHOPINCOMO FASHION DESIGN E TURISMO A COMO  
 
Shopincomo è un progetto integrato di marketing urbano promosso dalla Camera di Commercio di Como e dall’Unione dei Commercianti di Como coordinato dal Centro di Cultura Scientifica Alessandro Volta, con la supervisione artistica dell’Arch. Massimo Malacrida. Un’occasione di marketing territoriale a sostegno del dettaglio qualificato per favorire l’integrazione tra le proposte turistiche e culturali della città, come le mostre organizzate a Villa Olmo. Lo scopo è quello di valorizzare il Centro Storico Comasco attraverso una serie di iniziative che lo possano far diventare un centro commerciale a cielo aperto, come realtà lombarda di primo piano per lo shopping d’alto livello, in una cornice storica affascinante. Gli obiettivi sono: diffondere una nuova immagine di Como quale “città del turismo e dello shopping”, aumentare l’attrattiva della città murata attraverso nuovi elementi di design ed Eventi collegati di richiamo internazionale, oltre ad innalzare la qualità e il numero di servizi offerti a beneficio non solo dei turisti ma anche degli stessi residenti. Il progetto prende forma ora per trovare completo sviluppo nel 2009 con iniziative ed appuntamenti che a cadenza annuale andranno a costituire ed arricchire il calendario di Shopincomo. Il progetto Shopincomo è ampio e strutturato e prevede lo sviluppo e la realizzazione di diversi punti, basilari per la corretta comunicazione di Shopincomo, una comunicazione unificata al fine di trasmettere l’idea di una “unità”, un Centro Commerciale all’aperto grazie anche ad una nuova immagine coordinata con un logo di riconoscimento. Una personalizzazione grafica che connoti il Centro Storico con le sue vetrine, vere protagoniste di Shopincomo; nuovi arredi e luci oltre ad un restyling generale in sintonia con il nuovo progetto; lo studio di percorsi artistici che evidenzino l’incanto del Centro Storico, arricchito anche dall’inserimento di nuovi elementi ornamentali come Totem personalizzati che contraddistinguano gli accessi principali al centro storico. Tutto sarà curato nei dettagli, dalle shopping bag personalizzate, sino alla presenza di steward in diversi punti del centro che possano fornire indicazioni o possano aiutare i fruitori dei negozi. Anche i più piccoli non saranno dimenticati: saranno allestiti degli appositi spazi dedicati ai bambini per l’intrattenimento ed il gioco. Alla base del progetto stanno l’identificazione e l’attivazione di un’unità di “Town center management” in collaborazione tra Camera di Commercio, Comune, Provincia di Como, Regione Lombardia e sistema delle imprese del settore commercio rappresentate dalla loro Associazione di categoria, Upcts Como. Il progetto sarà implementato da ulteriori iniziative artistiche e di arredo urbano. Creatività e innovazione saranno sinonimo del Progetto Shopincomo infatti per quanto riguarda la sezione identificata come “Urbandesign ed Eventi”. Fra gli eventi si può citare Tie Art ovvero arte della cravatta. Si chiamerà così l’iniziativa proposta per la Città Murata che si svolgerà nel periodo tra marzo e aprile 2009, in contemporanea con il Salone del Mobile di Milano. Tie Art avrà la finalità di celebrare Como portando la creatività di noti artisti in mezzo alla gente. Con Tie Art, artisti di fama internazionale e creativi emergenti saranno chiamati a personalizzare calchi di grandi cravatte che verranno esposte nelle strade e nei punti di maggior visibilità, rendendo omaggio alla città e alla sua grande passione per il tessile. Per Urban Design si possono citare gli Spazi Ludici, luoghi dedicati ai bambini, sistemati in zone strategiche del centro storico, vere e proprie piazze-laboratorio, luoghi di creatività e conoscenza, di sperimentazione, scoperta e autoapprendimento attraverso il gioco, quel luogo privilegiato del fare per capire, dove si costruisce per sapere. Salotti Urbani ovvero la realizzazione nel cuore della città, in angoli attualmente vuoti o in disuso, delle aree attrezzate, dove sostare, riposare e osservare. Veri e propri Salotti interpretati in chiave moderna ed innovativa per “arredare” la città. Elementi di Comunicazione Interattivi, dislocati in diversi punti strategici di Como, per informare turisti e residenti di quanto accade in città, per fornire le indicazioni artistiche così come i riferimenti commerciali, suddivisi per merceologia. Centro Volta - via Cantoni 1, 22100 Como. Per saperne di più: www. Shopincomo. Com .  
   
   
DAMIANI BRILLA ALLA CERIMONIA DI CHIUSURA DEL FESTIVAL INTERNAZIONALE DEL FILM DI ROMA  
 
Cinema e diamanti, un binomio vincente. A dieci giorni dall’apertura, si è chiusa la terza edizione del Festival Internazionale del Film di Roma. E ancora una volta Damiani è stato protagonista. Presso la Sala Sinopoli dell’Auditorium Parco della Musica, si è svolta la cerimonia di premiazione dei film in concorso al Festival e Damiani ha voluto essere presente personalizzando i prestigiosi riconoscimenti che sono stati assegnati alle migliori pellicole e ai migliori interpreti della Selezione Ufficiale, oltre naturalmente al Marc’aurelio d’oro alla carriera già assegnato all’Actors Studio e ritirato da Al Pacino lo scorso 22 ottobre e quello consegnato a Gina Lollobrigida. Il premio, una scultura realizzata dal maestro Sinisca, è stata impreziosita con un diamante, simbolo inequivocabile della maison Damiani. Damiani e il cinema: un legame che si rafforza e che unisce due mondi unici e magici. .  
   
   
NOMINATION : L’ARTE DEL SELF-EXPRESSION ARRIVA A LONDRA  
 
Nomination, azienda leader nella gioielleria in acciaio e oro, per conquistare Londra ha scelto Westfield London; l’attesissimo spazio per lo shopping londinese aperto ufficialmente il 30 ottobre 2008. Con più di 50 negozi monomarca in tutto il mondo ( nelle località più glamorous come New York, Tokyo, Mosca e Milano ) e quasi 5. 000 punti vendita, Nomination ha deciso di aprire in quello che sarà lo spazio più glam, il suo primo store londinese Westfield ospita 5 stores principali e 256 punti vendita; lo spazio Nomination - circa 30 mq - è situato al piano dei designer più prestigiosi come Louis Vuitton, Dior, Gucci e Tiffany & Co, e proporrà , oltre all’iconico bracciale Composable, anche tanti altri gioielli delle più recenti collezioni sia per lui che per lei, tutti all’insegna dell’arte del self-expression. La filosofia del marchio Nomination è quella di far uscire il singolo dal gruppo, con un gioiello unico nel suo genere e che definisce in modo chiaro i gusti del singolo, senza mai avere una crisi di identità. Il bracciale Composable, creato da Paolo Gensini, fondatore e proprietario di Nomination dal 1987, è una rivisitazione moderna del charm bracelet ed è realizzato in una maglia di acciaio, con i famosi "link" che possono essere decorati in oro 18 K, pietre preziose e semi preziose, e motivi in smalto dipinti a mano. Sono migliaia e sono tutti interamente prodotti nei laboratori Nomination, alle porte di Firenze. Questo significa che ogni bracciale è unico e da la possibilità a chi lo indossa di esprimere la propria personalità, i valori, le passioni e anche i propri segreti, attraverso un gioiello. .  
   
   
ETERNAL PLATINUM THE ULTIMATE SYMBOL OF LOVE 23 FEDI IN PLATINO REALIZZATE DAI MAESTRI DEL DESIGN, DELLA MODA E DEL GIOIELLO ITALIANO UNA GRANDE MOSTRA ORGANIZZATA DA PLATINUM GUILD INTERNATIONAL, FINO AL 30 NOVEMBRE 2008 ALLA TRIENNALE DI MILANO  
 
Eternal Platinum trasforma la fede in platino in opere straordinarie realizzate da 7 maestri del design, 7 maestri della moda e 7 maestri del gioiello, testimoni dell’eccellenza italiana e di quelle caratteristiche di “bello e ben fatto” che è il made in Italy. La fede in platino è il simbolo dell’amore eterno come del sentimento che unisce due persone: raro, durevole e prezioso come il platino. Per la prima volta la fede in platino è stata pensata da maestri del progetto le cui opere hanno contribuito a diffondere e promuovere il mito del made in Italy nel mondo. Il platino rappresenta così il trait d’union tra design, moda e gioiello, avvicinando professionisti molto diversi per linguaggi e ambiti di riferimento. Da Fabergé a Cartier, i più insigni maestri della gioielleria hanno sempre preferito lavorare con il platino puro, un metallo eccezionalmente duttile quanto durevole che si presta alla concretizzazione di idee sublimi ed esclusive. Il platino è una lega pura al 95% e il suo colore bianco rimane invariato nel tempo. Ed è proprio oggi, che il platino diventa il metallo ideale per il design Italiano d’eccellenza. Nella mostra curata da Alba Cappellieri, professore di design del gioiello al Politecnico di Milano, la fede in platino diventa occasione di riflessione progettuale da parte di professionisti afferenti a diverse anime del progetto: il design, la moda e il gioiello. Sergio Asti, Antonia Astori, Andrea Branzi, Pierluigi Cerri, Aldo Cibic, Antonio Citterio, Patricia Urquiola per il design, Albino D’amato, Salvatore Ferragamo, Gianfranco Ferré, Alberta Ferretti, Pierluigi Fucci, Antonio Marras, Debora Sinibaldi per la moda, Giampaolo Babetto, Gabriele De Vecchi, Alba Polenghi Lisca, Giancarlo Montebello, Rossella Tornquist, Giorgio Vigna, Annamaria Zanella per il gioiello hanno esplorato le qualità del platino e il simbolismo della fede. Ai 21 progetti si aggiungono due progetti degli studenti del corso di perfezionamento in design del gioiello del Politecnico di Milano, Claudia Bombara e Barbara Antolini, a testimoniare l’interesse per la fede in platino anche di giovani progettisti. Ognuno degli ideatori coinvolti nel progetto ha permeato il proprio manufatto di una forte personalità, e in ogni fede si rivela il pensiero dell´artista nei riguardi dell´amore eterno. I disegni che accompagnano i modelli aiutano a comprendere il processo che ha portato alla loro realizzazione e come l’approccio di chi li crea permea l’oggetto finale. I risultati, sorprendenti per varietà e interpretazioni sono in mostra alla Triennale di Milano fino al 30 Novembre 2008, con un catalogo inglese/italiano edito da Skira. I progetti saranno disponibili su un sito internet www. Eternalplatinum. Com dal 3 Novembre che permetterà a chi non potesse recarsi in Triennale di avere una visione completa dell’evento. E’ inoltre previsto un servizio di interazione con il pubblico per rispondere alle loro domande sull’uso del platino in gioielleria. La mostra proseguirà nei prossimi anni in altre parti del mondo portatrice della forza creativa e di espressione del Made in Italy. La mostra sarà affiancata da un concorso on-line che terminerà il 15 Dicembre 2008. Quest’ultimo prevede l’estrazione di un partecipante che dopo aver risposto ad una o più domande correttamente, vincerà una coppia di fedi in platino. Inoltre saranno previsti 10 ciondoli in platino come secondo premio. .  
   
   
OLGA KURYLENKO AMBASCIATRICE DELLA GIOIELLERIA DE GRISOGONO  
 
La bella e talentuosa Olga Kurylenko, che interpreta "Camilla" nell´ultimo film di James Bond "Quantum of Solace", ha scelto di indossare i gioielli de Grisogono alla prima mondiale del film a Londra il 29 ottobre 2008. L´attrice ha da sempre apprezzato le eleganti e raffinate creazioni di Fawaz Gruosi, tanto da essere onorata di indossare i suoi gioielli alle prossime premieres del film. .  
   
   
REDA PUNTA SU TOKYO: IL LANIFICIO BIELLESE AMPLIA LA PROPRIA PRESENZA NEI MERCATI ORIENTALI CON L’APERTURA DI UN UFFICIO NELLA CAPITALE GIAPPONESE  
 
Già presente con una sede a Shanghai e partnership avviate in India e Russia, Reda continua a credere fermamente nelle ottime prospettive di business in oriente Reda, azienda italiana produttrice di tessuti pregiati in lana, che da quattro generazioni serve le più note griffe del fashion maschile, inaugura in questi giorni il primo ufficio commerciale a Tokyo, centro nevralgico dello sviluppo economico orientale. Obiettivo principale di questa nuova sede è consolidare e ampliare il business del lanificio biellese in oriente, puntando sui valori che da sempre contraddistinguono Reda: innovazione tecnologica nel rispetto della tradizione artigianale, all’insegna del Made in Italy e di un’assoluta qualità dell’intera filiera produttiva. Dopo l’Europa, gli Stati Uniti, la Russia e l’India, dove il business del lanificio da anni è rafforzato da prestigiose partnership con le più alte firme dell’alta moda maschile, Reda guarda ai nuovi mercati orientali, aprendo a Tokyo la sua seconda sede all’estero, dopo quella inaugurata in Cina, a Shanghai, cinque anni fa. I mercati orientali rappresentano uno dei punti di forza dell’azienda biellese, in quanto estremamente sensibili alle nuove tendenze della moda e strategici per il rafforzamento a livello mondiale dell’Italian life style nel fashion maschile: un’evoluzione ben rappresentata anche dagli ultimi dati di fatturato, che risulta composto da un 75% estero (con un 7% diviso tra Cina e Giappone) mentre il restante 25% resta legato alI’italia. “L’esperienza portata avanti in questi anni in Cina – afferma Ercole Botto Poala, amministratore delegato di Reda – ci ha confermato che il mercato orientale è maturo e sensibile alla qualità dei nostri prodotti e di conseguenza al nostro posizionamento nell’area lusso. I partner asiatici dimostrano di credere, come noi, nell’importanza dell’evoluzione tecnologica mantenendo però sempre saldo il legame con la tradizione e la grande esperienza artigianale”. “Al 31 ottobre 2007 il fatturato di Reda è stato pari a 72. 500. 000 milioni di Euro, con una crescita anno su anno di circa + 8,6% - continua Ercole Botto Poala – e siamo sicuri che con l’apertura della nuova sede giapponese il nostro business potrà contare su un’ulteriore base di crescita” . .  
   
   
MADRID ACCOGLIE IL PRIMO MONOMARCA DI PROPRIETÀ NAPAPIJRI  
 
Il negozio situato nella zona fashion di Barrio de Salamanca, con una superficie di circa 180mq, si affaccia attraverso 4 vetrine su Calle Lagasca. All’interno tutto il mondo Napapijri trova il giusto spazio ed ambiente: le collezioni Uomo, Donna, Kids e Accessori. Tanti anche gli spazi dedicati ai Progetti Speciali del brand: dalla linea più ricercata (Inventive) al progetto “Leather” (borse e giacche) ed alle Limited Edition. Le collezioni uomo donna e bambino sono disposte su mensole in teak e su sistemi di appenderia in acciaio brunito che permette di variare la configurazione espositiva della merce. Agli accessori è invece dedicata la parete che fa da fondo al secondo ambiente: un rivestimento in lastre magnetiche di ottone brunito permette ad un sistema di espositori in legno di muoversi liberamente sulla superficie verticale. Il nuovo negozio si presenta come un ambiente dall’atmosfera raccolta, in cui prevalgono i caldi toni del cuoio. L’intera illuminazione è realizzata attraverso fasci di luce alogena e a ioduri metallici, che raggiungono la merce modo puntuale, accentuando la sensazione di intimità e calore. Ad arricchire e completare il design dello spazio, Napapijri utilizzerà pezzi realizzati nell’ultimo secolo dai maggiori designers scandinavi. Il concept design e il progetto architettonico del negozio sono stati realizzati dallo Studio Decarlogualla. .  
   
   
CESARE PACIOTTI IN COLLABORAZIONE CON PARSONS, LA NUOVA SCUOLA DI DESIGN  
 
Cesare Paciotti, che sarà a New York questa settimana per la riapertura della rinnovata boutique di Madison Avenue, , sta aggiungendo la parola "mentore" al suo curriculum vitae. Il designer di accessori mercoledì proporrà una gara progettista a Parsons, la nuova Scuola di Design in cui quattro studenti, aspiranti designer di accessori saranno selezionati per la loro proposta di collezioni di scarpe e borse, che verranno poi prodotte da Paciotti, nell’ azienda sita in Civitanova Marche, in Italia. Ciascuno dei quattro concorrenti selezionati avrà la possibilità di far produrre dall’ azienda cinque paia di scarpe e tre borse. La collaborazione è avvenuta dopo che Simon Collins, preside della scuola di moda Parsons, ha appreso del lungo periodo di collaborazione di Cesare Paciotti con la scuola di moda, Istituto Europeo di Design, dal quale vengono scelti dallo stesso stilista i miglior talenti che possono essere in sintonia con la sua filosofia aziendale. Il progettista, infatti, stava cercando di collaborare con una scuola americana, ha detto Collins, che preme per i suoi studenti affinchè abbiano "la rara opportunità di imparare l´arte del design italiano di scarpe da uno dei suoi migliori maestri, in particolare il design di accessori è uno dei campi caldi per un certo numero di nostri studenti ". Il designer ha deciso di inserire una quota aggiuntiva proponendo una grande quantità di distribuzione ad un unico studente, che svolgerà un seminario durante la stagione invernale direttamente presso l’ azienda Paciotti, sovrintendendo la produzione di una progettazione di scarpe –che porteranno come marchio Cesare Paciotti / Parsons - e saranno vendute in tutto il mondo in tutte le boutique Cesare Paciotti nel mese di settembre. .  
   
   
BLUMARINE PER DONATELLA FINOCCHIARO  
 
Donatella Finocchiaro è stata premiata come miglior attrice al Festival del Cinema di Roma, venerdì 31 Ottobre 2008. Per l’occasione l’attrice ha indossato un abito-gioiello della collezione Blumarine interamente ricamato in micro-paillettes grigio-argento. . .  
   
   
FILA VESTE GLI ATLETI F.I.S.I. IN BLU GESSATO  
 
Fila, sponsor tecnico ufficiale della Federazione Italiana Sport Invernali (F. I. S. I. ) fino ai prossimi Giochi Olimpici Invernali di Vancouver, è presente alla Xv edizione di Skipass, salone del Turismo e degli Sport Invernali. Fila e F. I. S. I. Sono già al secondo appuntamento ufficiale di questa stagione: dopo Bormio, dove è stata presentata la squadra dello sci alpino, si ritorna insieme a Skipass per presentare al grande pubblico di appassionati il nuovo look degli atleti azzurri. Una nuova collezione ed una nuova storia, unite da un unico appassionante obbiettivo: rendere gli atleti della Nazionale ancora più veloci e riconoscibili, in un colpo d’occhio, sulle nevi del mondo. Uno stile che cambia dopo due stagioni tinte d’azzurro; un design grintoso e contemporaneo con una storia che ha il sapore degli anni 70. Fila ha scelto di portare il look ed il carattere appassionato di quella stessa linea all’interno del mondo degli sport invernali, ridisegnando la divisa degli atleti. Una scelta di stile e modernità che rende anche omaggio alla celebrazione di un anniversario molto sentito, i 35 anni di Fila dal suo ingresso nel mondo sportivo nel 1973. Per enfatizzare e celebrare il glorioso anniversario i 69 atleti della squadra nazionale saranno premiati durante la festa degli azzurri con un borsone celebrativo prodotto da Fila in edizione limitata. Il fondo blu della Jet Suit si mescola con un motivo grafico, tono su tono, composto da piccoli cerchi inscritti in triangoli e intervallato dal tratteggio sottile, in perfetto stile vintage, unito all’immancabile tricolore. Una soluzione visiva di forte impatto, studiata per dare più profondità, dinamismo e movimento. La jet suit è stata sottoposta al Fila Technical Fit Design - insieme di studi affidati ai massimi esperti di scansione tridimensionale del Diaprem (Centro Dipartimentale per lo Sviluppo di Procedure Automatiche Integrate per il Restauro dei Monumenti del Dipartimento di Architettura dell’Università degli studi di Ferrara), unitamente al team di Designers e Product Developers di Fila - e testata grazie al prezioso contributo degli atleti e dei tecnici della Federazione. Stesso stile, stessa eleganza ma differente tecnicità per il completo termico degli atleti: blu, a righe color gardenia, con interno del cappuccio rosso e pantaloni coordinati dello stesso colore. Le linee asciutte e pulite dei capi si modellano su tessuti altamente tecnici, impermeabili, completamente termosaldati e traspiranti, con una colonna d’acqua di 10. 000 mm. In onore di un passato di grande sport e trionfi, ogni capo è firmato dall’inconfondibile logo Fila F-box blu e rosso. La nuova tuta è stata indossata dagli atleti in gara a Soelden, prima tappa della Coppa del Mondo di sci 2008/2009 dove Denise Karbon, detentrice dell’ultima coppa del mondo di specialità, ha mancato il podio per soli 3 centesimi. .  
   
   
MANUELA MOELGG È LADY ROYAL OAK DI AUDEMARS PIGUET  
 
Audemars Piguet ha firmato un accordo di due anni in qualità di main sponsor con Manuela Moelgg, una delle più forti gigantiste nel circo bianco. "La collaborazione fra Audemars Piguet e Manfred e Manuela Moelgg è iniziata lo scorso anno e si è subito rivelata vincente" afferma Franco Ziviani, amministratore delegato di Audemars Piguet Italia "Per la stagione 2008-2009 quindi continueremo a sostenere Manfred e diventeremo main sponsor di Manuela, perché lei rappresenta al meglio le caratteristiche della donna che sceglie Audemars Piguet: dinamica e determinata, ma al tempo stesso femminile" Nella passata stagione Manuela ha collezionato ben 3 podi ed ha terminato al terzo posto della classifica generale di coppa di slalom gigante. Quest’anno punterà decisamente al gradino piu alto del podio. Sul casco di Manuela Moelgg sarà visibile il marchio Royal Oak, il celebre orologio creato da Audemars Piguet nel 1972 e ancora oggi best seller della Maison. Manuela sarà Lady Royal Oak, testimonial della collezione femminile. Audemars Piguet è la più antica Manifattura di Alta Orologeria tuttora appartenente alle famiglie dei suoi fondatori, Jules-louis Audemars ed Edward-auguste Piguet, che la crearono nel 1875 scegliendo come sede il villaggio svizzero di Le Brassus. Fin dalla sua creazione, la Manifattura si distingue per un approccio rigoroso e creativo all’orologeria. La filosofia di Audemars Piguet è dunque quella di perseguire la pura prestazione orologiera pur assicurando l’alta qualità del lavoro dei suoi maestri orologiai. Essa vanta un numero record di prime mondiali in tema di orologi con complicazioni. Rispettosa delle tradizioni quanto aperta alle innovazioni, Audemars Piguet inserisce lo sport nella strategia marketing del marchio. Strategia che si articola intorno a due assi principali: le sue creazioni orologiaie e la sua comunicazione. Simbolo della tradizione di eccellenza di Audemars Piguet e dei valori sportivi che la Manifattura coltiva, il Royal Oak, creato nel 1972, è stato il primo orologio sportivo di lusso realizzato in acciaio, concepito per accompagnare gli sportivi anche nelle condizioni più estreme. Ancora oggi, trascorsi più di trent’anni dalla sua nascita, il leggendario Royal Oak rimane un punto di riferimento nel settore, grazie alle soluzioni avanzate della collezione e al suo senso infallibile d’eleganza. Fedele alla sua passione per lo sport, Audemars Piguet opera per tradizione un’intensa attività di sponsorship selezionando sportivi d’élite e promuovendo lo sport in genere. Questo è il motivo per cui, a partire dal 1988, la Maison orologiera ha scelto di sostenere Nick Faldo, al quale si sono affiancati negli ultimi anni molti altri golfisti eccezionali, che insieme formano l’Ap Golf Ambassadors Team: Vijay Singh, Darren Clarke, Miguel Angél Jiménez, Lee Westwood, Grame Macdowell, Thomas Levet, Charles Schwartzel, Julian Clément, Nora Angehrn e Gonzalo Fernandez-castaño. Audemars Piguet fa la sua comparsa anche nel mondo dello sci, eleggendo come testimonial, nel 1997 e nel 1998, Alberto Tomba, campione dello sci mondiale, ed attualmente annovera fra i suoi ambasciatori, oltra a Manuela Moelgg, i campioni italiani Giorgio Rocca e Manfred Moelgg Sostenitrice da alcuni decenni degli sport nautici, la Manifattura Audemars Piguet, dopo aver accompagnato nel 1999 Behappy, il primo Sfidante svizzero in Coppa America, ha deciso di seguire il Team Alinghi nella sua avventura alla conquista della Coppa America 2003 e 2007. Considerato il più prestigioso trofeo velico al mondo, la Coppa America condivide gli stessi valori di Audemars Piguet: la tradizione, l’eccellenza, l’innovazione tecnologica. Audacia e precisione sono i valori condivisi che uniscono Audemars Piguet anche al mondo dei motori, grazie alla partnership con Maserati e, in Formula 1, con il pilota brasiliano Rubens Barrichello e con il pilota italiano Jarno Trulli. .  
   
   
MORESCHI INAUGURAZIONE BOUTIQUE AEROPORTO DI VENEZIA  
 
Un nuovo importante punto vendita per Moreschi presso l’aeroporto Marco Polo di Venezia, il quarto scalo italiano per importanza dopo Roma, Milano Malpensa e Milano Linate. L’inaugurazione, avvenuta il 14 ottobre, accresce la presenza di punti vendita Moreschi nei più importanti aeroporti d’Italia, dopo i due di Malpensa, inaugurati nel 2002 e nel 2007, e quello di Linate, confermando l’ importante strategia distributiva che da anni il marchio ha sposato. La posizione strategica, come sempre presso la Zona Imbarchi, sarà in grado di garantire affluenza di clientela internazionale e multietnica, con importante potenzialità d’acquisto, il target di riferimento ideale per un marchio che rappresenta il Made in Italy nel mondo! Uno spazio di 85 mq che farà da cornice a un vasto assortimento di calzature uomo/donna ma anche cinture, piccola pelletteria, borse, abbigliamento in pelle, camicie, cashmere pregiato e cravatte. Legno wengé che si sposa ad acciaio lucido, sfondi laccati bianchi e sedute in pelle pregiata affiancati a schermi sui quali viene proiettato il nuovo video emozionale; in questo modo i clienti, italiani e internazionali, potranno “entrare a far parte” del mondo Moreschi, fatto di tradizioni artigianali, di cure minuziose per i dettagli e di attente lavorazioni manuali. Progettazione affidata allo studio At And D (Architectural Tools and Design) di Patrizia Girondi e Fabrizio Pellegrino. .  
   
   
L’AUDITORIUM AL DUOMO TEATRO DELL’ABITO STORICO COSTUME COLLOQUIUM – TRIBUTO A JANET ARNOLD: IL PRIMO EVENTO INTERNAZIONALE DEDICATO ALL’ABITO E ALLA SUA STORIA  
 
In scena all’Auditorium al Duomo, in via de’ Cerretani 54R a Firenze, dal 6 al 9 novembre 2008 Costume Colloquium, tributo a Janet Arnold: il primo evento a carattere internazionale dedicato all’abito e alla sua storia. All’interno della cornice suggestiva dell’Auditorium, situato magistralmente nel cuore del capoluogo toscano, illustri curatori, storici dell’arte e del costume, conservatori, costumisti e stilisti di fama mondiale si danno appuntamento per esplorare attraverso studi e dibattiti tutti gli aspetti relativi all’abito, alla storia, al design e all’ interpretazione della moda. Un pubblico di specialisti, ma anche di appassionati, potranno ammirare, al di fuori dei consueti percorsi turistici, la riproduzione del guardaroba dei Medici, opere che ritraggono personaggi storici e abiti originali tuttora esposti nei musei, pezzi unici come gli abiti funebri del granduca Cosimo I de’ Medici e della sua consorte Eleonora di Toledo o il manto dell’incoronazione di Napoleone come Re d’Italia, accompagnati da guide straordinarie come restauratori di massimo livello che conoscono tutti i particolari della manifattura antica o curatori e storici dell’arte che contestualizzano l’abito, spiegando gli usi e le curiosità del tempo. L’iniziativa, che coinvolge prestigiose istituzioni internazionali, nasce in occasione del decimo anniversario della scomparsa dell’inglese Janet Arnold come tributo alla sua professionalità – storica del costume, artista, stilista ed insegnante – pioniera nello studio del taglio e nella ricostruzione degli abiti dal Xvi sec. Al ‘900. I suoi modelli e disegni costituiscono la prima fonte di ispirazione per i costumisti di teatro, film e televisione, e la sua ricerca si rivela indispensabile per gli storici dell’arte. La bellezza dell’evento verrà esaltata dalla location, l’Auditorium al Duomo, location dall’acustica straordinaria che può contenere fino a 300 persone. Annesso al Vivahotel Laurus Al Duomo in via de’ Cerretani 54R e realizzato grazie alla collaborazione di Vivahotels Art In Our Heart, catena alberghiera con 6 alberghi a Firenze e dintorni, l’Auditorium è un nuovo spazio polifunzionale versatile e prestigioso. Oltre all’ubicazione straordinaria che lo rende facilmente raggiungibile, la struttura si presta a infinite possibilità di incontro: congressi, convegni, esposizioni, sfilate di moda, spettacoli, concerti e serate di gala. L’auditorium al Duomo, rappresenta la punta di diamante di Vivameeting, la struttura interna a Vivahotels Art in Our Heart dedicata esclusivamente all’organizzazione e alla gestione di meeting ed eventi. .  
   
   
ACCESSORIZE: NUOVO FLAGSHIP STORE NEL CUORE DI MILANO  
 
Apre a Milano, in Galleria Passarella 2, il nuovo flagship store di Accessorize, la catena internazionale di accessori moda nata a Londra nel 1984. Arrivata in Italia nel 2003 ora vanta la presenza di 52 negozi sul territorio nazionale, con vetrine nei centri città e nei più grandi Centri Commerciali del paese. Negli anni la catena ha consolidato i suoi punti di forza che la rendono unica all’interno del complesso panorama commerciale della moda: originalità, attenzione alle nuove tendenze, varietà e prezzi concorrenziali, superando gli 800 negozi nel mondo. Accessorize rappresenta il punto di riferimento per le donne appassionate di moda, attente ai dettagli, che per ogni occasione amano un look studiato ad hoc. Il design del negozio, completamente rinnovato, permette di esporre in modo più chiaro le numerose referenze, suggerendo alla cliente i giusti abbinamenti tra borse, bijoux, cappelli etc. La tonalità antracite del pavimento crea un forte contrasto con il color panna usato per i pannelli dei bijoux e ben si affianca al legno chiaro scelto per i pannelli delle borse, effetti capaci di far risaltare i molteplici colori delle linee di prodotto. Con questa nuova apertura il marchio Accessorize porta a 9 i negozi presenti nella competitiva capitale della moda, segnale concreto di un successo sempre più consolidato. Spazio anche ai bambini con la Linea Monsoon Children. Il nuovo negozio Accessorize, in Galleria Passarella 2, ospiterà infatti la nota linea di abbigliamento bambini Monsoon Children, portando a quota 22 la presenza dei corner monomarca in Italia – 150 nel mondo. Monsoon Children si è imposta sul mercato grazie alla creazione di collezioni estremamente originali con capi che stupiscono per la ricercatezza dei dettagli e per uno stile “giocoso”. Camicine, abiti e copri-spalla con applicazioni e ricami vestono le piccole con uno stile unico ispirato al mondo delle favole, perfetto per le occasioni speciali. Per uno stile più casual la collezione propone la linea jeans abbinata a maglioncini e ponchos in lana. Il “bambino” Monsoon Children è sempre in movimento: macchinine e biciclette sfrecciano su maglie, felpe e camicie. Lo stile qui è grintoso e pieno di allegria. Tre sono le collezioni proposte: Baby per bambine da 0 a 3 anni, Girl per le bambine dai 3 ai 13 anni e Boys da 0 a 8 anni. Monsoon Children è un marchio del Gruppo Internazionale Monsoon nato a Londra nel 1973 che da allora ha diversificato l’offerta proponendo Monsoon Abbigliamento Donna, Monsoon Abbigliamento Uomo, Monsoon Casa e Accessorize, quest’ultimo presente in Italia. .  
   
   
DAL 26 AL 29 MARZO 2009 MONACO DIVENA CAPITALE DELLA MODA ECOLOGICA CON FASHION PLANET  
 
Sotto l’alto patrocinio di S. A. S. Il Principe Albert Ii di Monaco, presso il Grimaldi Forum di Monaco Monte Carlo, si terrà la quarta edizione di Ever Monaco. La fiera, che si svolgerà dal 26 al 29 marzo 2009, metterà in mostra la produzione più interessante e all’avanguardia nel settore dell’ecologia: un evento fortemente voluto da S. A. S. Il Principe Albert Ii, di cui è noto l’impegno nelle tematiche ambientaliste, grazie alla “Fondation Prince Albert Ii de Monaco”. In questa prossima edizione del Salone ci sarà un significativo ampliamento: verrà inaugurata la nuova sezione Fashion Planet, che riunisce i più importanti espositori specializzati nella moda e negli accessori, arredamento e complementi d’arredo, beauty e benessere, tutto all’insegna del rispetto dell´ambiente. In questo modo Ever Monaco 2009 diventerà il principale appuntamento internazionale per chi fa dello stile di vita sostenibile un obiettivo essenziale. I visitatori (che per l’edizione 2008 sono stati 10. 000) potranno scoprire un mondo di prodotti di altissimo livello con il plus della certificazione ecologica, perché lusso e raffinatezza del futuro saranno sempre più legati a uno stile in armonia con la natura e la sua conservazione. La fiera vuole essere anche un’esperienza memorabile per tutti i visitatori: potranno vedere da vicino, provare e acquistare direttamente dalle aziende gli oggetti dei loro desideri. L’avvenimento offrirà anche numerose conferenze e incontri su temi legati all’argomento ecologia e ambiente tenute dai più importanti esperti di fama mondiale. In contemporanea al salone Ever Monaco 2009 si svolgerà il 3° Rallye Monte-carlo dei Veicoli a energia alternativa: un’occasione per divertirsi e per valutarne le prestazioni. Www. Ever-monaco. Com – www. Monacofashionplanet. Com .  
   
   
PREMIATO DA LAVINIA BIAGIOTTI CIGNA IL KENIANO LOMALA, CHE HA VINTO IN VOLATA LA 23° VENICEMARATHON TROFEO CASINÒ DI VENEZIA  
 
Lavinia Biagiotti Cigna è stata invitata dall´avvocato Mauro Pizzigati, Presidente del Casinò di Venezia, a premiare il vincitore della 23a Venicemarathon - Trofeo Casinò di Venezia, svoltasi domenica 26 ottobre. Lavinia Biagiotti Cigna, appassionata di maratona e testimonial del binomio "moda & sport", ha consegnato il Trofeo al campione keniota Joseph Komala che ha chiuso la gara in 2h11´04´´. Hanno partecipato all´evento le massime autorità di Venezia, tra cui il Sindaco Massimo Cacciari, il Presidente del Casinò Mauro Pizzigati con la moglie Lorenza, e due campioni d´eccezione: Oscar Pistorius e Maurizia Cacciatori. .  
   
   
VICUNA E VISONE PER LA LIMITED EDITION FEDELI.  
 
Fedeli, storica maison di maglieria, sin dal 1934 produce capi classici e raffinati, privilegiando anno dopo anno qualità e lavorazione . La forza del marchio è quella di creare capi dall’anima sartoriale, la vicuna riconosciuta come la fibra più preziosa del mondo si sposa in questa maglia con una pregiatissima pelliccia di visone, nasce un‘opera di alta manifattura dove ogni dettaglio è studiato con impeccabile attenzione. Gigi Fedeli, titolare del marchio Fedeli, mostra grande soddisfazione: “Ogni anno proponiamo per i nostri clienti un capo in edizione limitata. Il lusso nella nostra ottica deve essere interpretato come un puro piacere personale nel possedere un capo dalle intrinseche caratteristiche di pregio e raffinatezza. ” La maglia è presentata in una particolare scatola blu, colore emblema della azienda, fatta a mano e all’interno della quale oltre al capo è inserito anche un particolare pettinino studiato e progettato in esclusiva per la maglia Fedeli. Tale accessorio sarà indispensabile per eliminare il naturale peeling dal pullover senza rovinare l’aspetto e la morbidezza. La maglia realizzata in soli 50 pezzi sarà venduta solo nella storica boutique di Montenapoleone 8. .  
   
   
ARRIVA A MILANO IL NUOVO BSTRIPE.COMTEMPORARYSTORE, UN ORIGINALE NEGOZIO A TEMPO DOVE PERSONALIZZARE ELEGANTI FELPE SPORTIVE E PREGIATE BOTTIGLIE DI BAROLO.  
 
Il Temporary Store apre dal 6 novembre al 24 dicembre per offrire l’eccellenza della qualità tutta italiana della moda bstripe e del vino Boroli. Qualità, made in Italy e personalizzazione: questo lo spirito che anima bstripe. Comtemporarystore, nuovo negozio “a tempo” che apre a Milano dal 6 novembre al 24 dicembre, nel cuore della movida milanese, in Via Savona 20. Qui la raffinatezza della moda bstripe incontra l’eccellenza enologica della cantina Boroli, due mondi diversi per un’unica filosofia: il primato della qualità e del made in Italy. Con un valore aggiunto: la personalizzazione dei capi e delle bottiglie con nomi, frasi e dediche, per renderli unici e irripetibili. Bstripe, forte dei successi ottenuti sul web con la vetrina virtuale www. Bstripe. Com, approda con un proprio negozio monomarca per far conoscere e toccare con mano l’originalità e la qualità dei propri capi (felpe, polo e capi spalla per lui e per lei), realizzati interamente in Italia con tessuti e accessori italiani. Colorati, comodi, raffinati e mai banali, i capi bstripe sono un perfetto mix tra innovazione e tradizione, originalità ed eleganza. Nel nuovo temporary store di bstripe. Com, sarà in vendita la nuova linea di bstripe, realizzata in collaborazione con Vitale Barberis Canonico e Lanecardate, storiche aziende del distretto tessile di Biella. Felpe esclusive impreziosite da inserti in gessato, principe di Galles o morbide lane. Bstripe ama sorprendere, con garbo e sobrietà; lo dimostra ancora una volta ospitando nel proprio temporary store i vini della cantina Boroli, rinomata nel mondo e modello esemplare dello stile e dei valori condivisi da bstripe. Per stupire con un regalo speciale e divertente, per concedersi uno sfizio o per vivere tutte le sfaccettature di un prodotto di qualità, i capi bstripe e i vini Boroli potranno essere acquistati insieme in eleganti scatole in legno presso il bstripe. Comtemporarystore, aperto da martedì a domenica dalle 10 alle 20. Tutti i giovedì sera il negozio rimarrà aperto fino alle 23. L’inaugurazione al pubblico di bstripe. Comtemporarystore si terrà giovedì 6 novembre, dalle 18. 30 alle 23. 00, in Via Savona 20 e sarà animata da una degustazione gratuita dei vini della cantina Boroli e da una performance musicale live. Nata dall’idea di Achille Balestrini, giovane architetto milanese di 29 anni, bstripe ha rivoluzionato il mondo della moda con tre importanti novità: la personalizzazione di ogni capo (con un nome, una sigla o una data), la produzione di edizioni limitate nei numeri e nel tempo e la valorizzazione della vendita e-commerce (www. Bstripe. Com). Distribuito in alcuni dei negozi più prestigiosi del nord Italia, in soli due anni di vita, bstripe ha già conquistato il consenso di un pubblico vasto ed esigente. La cantina Boroli è un azienda vitivinicola nata quasi 10 anni fa dalla passione della famiglia Boroli per il territorio piemontese e per i suoi preziosi vini. I vini Boroli – Dolcetto, Barolo, Nebbiolo, Barbera, Langhe e Moscato – sono apprezzati in tutti il mondo e premiati dalle più importanti riviste nazionali e internazionali di settore per la loro elevata qualità. .  
   
   
GSETTANTANOVE È UN BRAND CHE SI AFFACCIA SUL MERCATO DEI PANTALONI E DEI JEANS FEMMINILI CON GRINTA E UNA FORTE ESPERIENZA  
 
Deriva dall’unione di due aziende del settore moda. La prima è la rinomata Ozak Textile leader nella produzione denim del sud Europa diretta da due giovani fratelli che hanno creato in pochi anni un importante polo industriale al centro di Istambul. L’altra è rappresentata da una giovane stilista che dopo anni di esperienza ha deciso di creare una propria linea. La Spring Summer 09 di Gsettantanove è rappresentata da un eclettico e coreografico gruppo di pantaloni che tanto ricordano la tappezzeria della nonna degli anni ’60. Pantaloni a zampa dal mood 70’s o ampi a palazzo sono i protagonisti indiscussi. Tessuti pregiati come la tela jacquard e il chachemere touch, stampe preziose e divertenti danno vita ad una collezione chic e raffinata. .  
   
   
IL PROGETTO I KNOW MODA E ARTE  
 
Il progetto I Know nasce da due giovani imprenditori Gianluca Rimonti e Davide Tappani fino ad oggi non direttamente legati al mondo della moda, ma da quest’ultima , affascinati. Aprono una gioielleria in Emilia e diventano produttori di gioielli artigianali in oro e argento. Nel lavoro hanno sempre proposto e sostenuto con decisione e forza le loro idee convinti che alla base di risultati importanti , ci sia sempre un’iniziativa originale , vista come capacità di immaginazione e fantasia in grado di modificare tanto il presente quanto il futuro. Da qui nell’estate 2007 nasce l’idea di creare un brand composto da capi di abbigliamento con pietre naturali tendenti allo chic sportivo : un binomio moda – gioielleria. L’incontro con l’artista Alex Turco sposta la loro attenzione al suo mood, alla sua tecnica e al suo stile. Da qui il passo successivo : nasce I Know fusione tra moda arte e gioielli: ingredienti questi , che se saputi miscelare nelle giuste dosi , danno alla luce un prodotto di alta gamma che sa equilibrare le diverse “ Arti “. Il nome stesso indica la certezza e la conoscenza di ciò che si vuole, di ciò che si indossa…. L’apporto artistico di Alex Turco ha permesso ai due imprenditori di creare qualcosa che va oltre i soliti brand ,visti e rivisti, e di porsi in una fascia di mercato medio alta. L’artista , in prima persona , mette a disposizione del brand il suo nome e le sue opere da riportare , come stampe , sugli stessi prodotti. Sono stampe leggere che si fondono con l’abito, con le linee del corpo e con il tessuto stesso. La donna non dovrà mai adattarsi al capo-opera ma il contrario. Nella collezione vengono inseriti anche capi caratterizzati dalla presenza di un gioiello in plexi-glass lavorato a mano che si lega o si fonde con il prodotto, portando così la collezione I Know fra le poche che osando , mescolano con sobrietà l’arte , il design e la moda. I gioielli sono realizzati dalla designer Letizia Negri , autrice della sua linea Binglaba’. La filosofia di I Know si rispecchia anche nella scelta distributiva affidata allo showroom Torinovantuno per garantire un posizionamento presso i fashion-store capaci di accogliere ed apprezzare il progetto nella sua totalita’. .  
   
   
MAURO GASPERI : LA DONNA “PRATICA” CHE NON RINUNCIA MAI ALL’ELEGANZA: UN VIAGGIO NEL LUSSO PERFETTO DEL SILENZIO  
 
La donna, giovane, chic e sofisticata, che sa sovrapporre malizia e seduzione alla naturalezza di ogni gesto e che si sente un’eterna ragazzina: è questa la musa ispiratrice dello stilista. Mauro Gasperi, che dà il nome alla sua collezione, celebra la donna moderna impegnata, seria, autonoma ed affidabile che continua a migliorarsi nel lavoro e nei rapporti umani. Una donna dal carattere deciso, idealista e attenta alle piccole cose, che manifesta la sua femminilità senza ostentarla: il corpo non è scoperto ma coperto con classe. Mauro Gasperi la veste di un total look ricco di sovrapposizioni e trasparenze, proponendo collezioni incentrate su abiti e maglieria dai dettagli raffinati, completate da accessori, borse e calzature. Una vera e propria seconda linea, caratterizzata da oculatezza dei tagli, alta qualità, filati rustici in strutture contemporanee, sottili interventi di stile e lusso comunicato da ogni singolo capo. Lo stile, rigoroso ma anche attento alle espressioni di una raffinata femminilità, è abbinato ad un’attenta scelta dei materiali, ricercati ma sobri. Eleganza, ricercatezza, classe, sono solo alcune delle doti che la donna esprime attraverso i capi della linea Mauro Gasperi: la sua sensualità non è cercata ma data dalla naturalezza con cui si muove negli abiti. La linea Mauro Gasperi, è nata da un’esperienza particolare, da un sogno, dalla volontà di un giovane stilista di emergere, dalla sua voglia di fare e dimostrare. Dopo importanti esperienze di lavoro presso famose case di moda, Mauro ha dato vita a questa sua linea, una collezione totalmente Made in Italy che ha per obiettivo la realizzazione dei sogni di un consumatore, cosmopolita ed in continua evoluzione. La linea Mauro Gasperi è prodotta dalla Gasperi Design S. R. L. , azienda nata nel 2004 con sede in provincia di Brescia. Proprio a Brescia, città natale dello stilista, è stato inaugurato a settembre 2007, il primo monomarca Mauro Gasperi. In tutta Italia, e in alcuni paesi esteri come Benelux, Spagna, Portogallo e Irlanda, i capi della linea sono reperibili presso le migliori boutiques. .  
   
   
ANNUNCIATO DAL DESIGNER DARIO MAMBRETTI LO SVILUPPO DEL SUO NUOVO SPAZIO. LA BOUTIQUE TRASFORMATA IN ATELIER ORAFO  
 
L’atelier Dariomambretti Gioielli compie il suo secondo Anniversario e si mostra agli ospiti per una serata carica di novità. I nuovi gioielli sono creati con materiali insoliti e particolari. Il primo oggetto della collezione è una collana d’argento e piume di pavone che, grazie ad una lavorazione particolare, prendono la forma di un fiore. Durante la serata sarà presentata inoltre una collana in diamanti che, abbinata all’orchidea, simbolo dell’armonia e della perfezione spirituale, la rende unica e personale. Nel 2008 le collezioni Dariomambretti Gioielli sono state ospiti al I° e Ii° Concorso Canoro e Musicale dedicato a Carlo Donida e hanno premiato il miglior talento. Hanno partecipato all’iniziativa “Milano e la sua tradizione orafa” nell’Ottagono della Galleria Vittorio Emanuele Ii. Dario Mambretti è stato invitato anche alla mostra Stark a Berlino, a luglio. Il 15 e 16 novembre 2008 sarà ospite al Salone Internazionale della gioielleria a Villa Borromeo di Cassano d´Adda. L’atelier in Corso di Porta Romana, 101 a Milano è uno spazio progettato e realizzato da Dario Mambretti in tutti i dettagli, con elementi particolari in pelle pregiatissima, per trasmettere integralmente un senso di lusso e raffinatezza. A vista il banchetto di lavoro dove si può vedere all’opera lo stesso designer mentre realizza un gioiello su misura. Esemplari esclusivi, gioielli dal valore speciale, con la loro incredibile cura nella realizzazione, il loro design, l’alto pregio dei materiali impiegati che li rendono oggetti unici, inimitabili. .  
   
   
TOO LATE ON-LINE STORE: GRANDE SUCCESSO PER LO STORE ON-LINE DI TOO LATE, REALIZZATO IN COLLABORAZIONE CON LA “3RDI TECHNOLOGY", DI TORINO.  
 
Facilmente accessibile dal sito www. Too2late. Com, la sezione e-shopping ha contagiato i fan del famoso orologio cheap design. Richieste da tutta Europa al prezzo scontato di € 14,90 più spedizione. Negli Usa, dove Too Late si è guadagnato una pubblicazione sul sito del Los Angeles Times, è già attivo il primo centro di distribuzione a San Diego (California): prezzo di vendita 19,90 $, spedizione inclusa. In Australia, invece, sono in corso le trattative con un partner di Melbourne per attivare la vendita online. *** *** *** Too Late nasce nel 2007 dall’intuizione di Ale Fogazzi imprenditore bresciano di 27 anni che lo nota al Moma design store di New York percependone immediatamente le potenzialità. Acquistandone i diritti di utilizzo del design e siglando una joint venture con La Griffe, marchio leader nella bigiotteria artigianale made in Italy, il successo è immediato: 10. 000 orologi venduti nei primi dieci giorni di distribuzione. *** *** *** Too Late…non è mai troppo tardi per averne uno! www. Too2late. Com .  
   
   
FLOR’S CON PREDATOR 1 AL BESPOKE  
 
Quattro amici di Firenze che hanno fatto dell’antica arte conciaria il punto di forza del loro ambizioso ma vincente progetto creativo non hanno esitato a partecipare all’iniziativa del Bespoke, evento con l’obbiettivo di creare una dimensione internazionale del concetto “su misura”. Leonardo Foschi creativo di Flor’s afferma: “La filosofia del progetto è la concretizzazione del sogno, La scrematura dell´inutile, la schietta interpretazione della materia, i volumi elementari ma concettualmente contemporanei…” Oscar Wilde, Oliver Wendell Holmes e Coco Chanel le personalità che gli organizzatori dell’evento hanno scelto per definire il lusso attraverso alcune loro celebri dichiarazioni: “il lusso non è il contrario della povertà ma quello della volgarita” C. C. In Italia, e per la prima volta, il Bespoke si rivolge all’unicità del “su misura”. Dal 20 al 23 Novembre il Palazzo del Ghiaccio di Milano si trasformerà in un’arena al cui interno gli espositori si sfideranno a colpi di unicità, stile e ricercatezza estrema. Verranno presentate soluzioni in grado di stupire per la loro capacità di gratificare e per la loro cura, concetti tesi a ravvicinare l’uomo a sé stesso e agli ambienti che lo circondano, suggerendo nuovi sistemi per un uso più equilibrato del proprio tempo. In questa logica si inserisce perfettamente Flor’s, marchio dinamico che si propone di realizzare oggetti unici e innovativi, espressione diretta dell’esperienza e dei gusti di persone che mirano a distinguersi bypassando le attitudini del momento. L’headquarter, sito in Firenze, culla della cultura italiana, è una vera e propria Maison del lusso, dove ancora oggi si mantiene viva la tradizione della sartoria. Su richiesta il cliente ha la possibilità di costruirsi il proprio capo; la boutique offre, infatti, una vasta gamma di scelte con tempi di consegna brevissimi. Una realtà nata dall’esplicita esigenza di diffondere un’identità consapevolmente ricercata, per lo più rivolta a coloro che rifiutano l’omologazione di massa. Pur non usando forme dichiaratamente provocatorie o esibizionistiche la collezione dà vita a capi di forte suggestione evocando epoche lontane e future, alternando linee morbide e rigide, pelli pregiate e tessuti preziosi, interazione tra artigianato e new technology, tra moda e design. Predator 1 Top di Gamma Flor’s ha seguito l’evolversi dei gusti e delle tendenze dell’ultimo decennio con una varia e ricca esperienza di collaborazioni con il mondo della moda, e non solo. Il loro linguaggio fissa le basi nella cultura contemporanea, integrandosi di volta in volta con parole nuove, provenienti dalla sperimentazione e dalla conoscenza di materiali e tecnologie innovative, con luoghi contemporanei e antichi, con l’innovarsi di temi e funzioni. Nel 2008 nasce “Predator 1” interpretazione cruenta del biker puro, un’esclusiva giacca da moto, realizzata in Limited Edition grazie al contributo di oltre tredici selezionatissime pelli di coccodrillo affidate agli eredi dell’antica arte conciaria fiorentina. L’unicità è anche nel prezzo : 72. 000,00 euro. Mini Collection A/i 09 Il filo conduttore di Flors è la ricerca di forme pulite ma ipersofisticate. Elementi caratterizzanti - in linea col progetto precedente - sono pelli pregiate “apparentemente “lise” dal tempo, a cui vengono accostate le materie di contorno più disparate, dal titanio “al diamante”, alla grande lussuosa leggerezza evocata da manti di cervo o volpe. Forme lineari che danno vita a saggi di pura, raffinatissima essenzialità, perfettamente integrati con la sinuosità femminile. La lavorazione dei materiali richiede un elaborato processo di produzione, ogni pezzo è unico e costruito a mano da abili ed esperti artigiani. Flor’s I Four Fabulous Florence’s Friends, Flor’s appunto, si sono riuniti intorno all’estro creativo di Leonardo Foschi che ha fondato l’azienda del lusso made in Italy. Avvalendosi della collaborazione dei migliori artisti artigiani di fama internazionale, Leonardo ha sviluppato un progetto fashion mai esplorato prima: l’artigianato su misura. L’obiettivo primario è creare un sogno: capi che nessuno ha mai pensato prima, con materiali insoliti e preziosi; oggetti creati su misura che spaziano nel campo del design, dei gioielli, delle borse, della valigeria, delle pellicce, degli abiti da sera, fino alla personalizzazione degli interni delle auto. Flor’s vuole dare risalto all’italianità più vera, fatta di ricerca del bello in ogni sfaccettatura, per un ideale di moda più autentico ed innovativo. .  
   
   
“ANNIVERSARY” DI RECARLO PREZIOSA LIMITED EDITION DEL VERO GIOIELLO MADE IN ITALY  
 
Recarlo, prestigiosa casa di gioielli valenzana, famosa nel mondo da più di 40 anni per le sue pregiate creazioni, presenta in edizione limitata l’inedito gioiello “Anniversary”, un trittico di purissimi diamanti per un anello unico nel suo genere. La profonda passione per i diamanti è parte fondante della storia della Maison d’alta gioielleria Recarlo, unica azienda al mondo che da oltre 40 anni seleziona solo le gemme dai più elevati e rari standard qualitativi per gioielli di massima qualità e bellezza. Tale assoluta unicità si ripropone nell’inedita creazione “Anniversary ”, un anello in oro bianco dal design speciale, caratterizzato da un sinuoso intreccio a tre diamanti appartenenti alla massima categoria di purezza D – If ed incastonati da preziose R in oro rosa. Incisa sul gambo l’armoniosa scritta “Anniversary” impreziosita dalla luce di un diamante, un pregiato dettaglio per un anello che emoziona. La collezione “Anniversary” sprigiona dunque, in ogni suo aspetto, l’unicità e il valore di ogni gioiello Recarlo, dalla ricercatezza dell’edizione limitata con la realizzazione di due speciali carature (300 anelli da 0. 45 ct e 100 anelli da 1. 00 ct), alla sempre altissima qualità dei diamanti River e Top Wesselton D - If, veri e proprio simboli esclusivi della mission che anima ogni creazione Recarlo: “Permettere a tutti i consumatori finali di possedere, indossare, regalare un gioiello espressione di massima qualità e bellezza”. L’esclusiva creazione è disponibile solo nelle gioiellerie più prestigiose, corredata da un certificato gemmologico speciale, da un pack personalizzato con targa in metallo recante i numeri di serie e accompagnata da una pregiata pergamena firmata da Carlo Re, che ne attesta la preziosa unicità. .  
   
   
HUDSON JEANS: IL “DENIM BRAND” CHE CONIUGA IL MASSIMO CONFORT CON UN LOOK ESAGERATAMENTE SEXY  
 
Da Hollywood alla Croisette, il jeans più amato dalle bellissime di tutto il mondo. Angelina Jolie, Sienna Miller, Cameron Diaz , Charlize Teron e Jennifer Lopez sono solo alcune fra le celebrities che adorano i loro Hudson Jeans ,che piacciono più di tutti perché una volta indossati “ci si sente bene con il proprio corpo “ perchè valorizzano al massimo la silhouette e le forme. Anche in Italia, seppur difficili da reperire per la distribuzione volutamente selettiva, sono stati casualmente scoperti da Simona Ventura a Capri, che non smette mai di indossarli e con i quali è stata paparazzata con la sua nuova fiamma . Un marchio enfant prodige, che debutta nel 2002 e praticamente da subito compie una vera rivoluzione nel denim, conquistando il mercato da leader. Hudson Jeans è il primo “denim brand “ che nasce dall’idea che un jeans per essere definito perfetto, deve coniugare il massimo confort con un look esageratamente sexy, senza diventare volgare. Hudson Jeans è un brand nato per accontentare in particolare proprio le donne più esigenti, che per ruolo e professione devono e vogliono essere sempre a proprio agio e apparire al meglio. Puro denim, femminilità al 100% è la sintesi di questo jeans, conosciuto ed apprezzato per il fit ; negli Usa è diventato un oggetto che non può mancare mai nell’armadio delle donne che vogliono essere sempre al passo con i tempi. Sofisticato e sexy. Un classico senza tempo, proprio perché capace di tradurre alla perfezione i desideri emergenti nel mercato e di anticipare le tendenze. Il progetto Hudson Jeans punta alla semplicità, alla cura nelle finiture e cuciture. Niente , decori o lavaggi eccessivi, solo l’etichetta posteriore che rievoca l’Union J. Ack, a testimoniare che è Londra, con la sua tradizione che si mescola al nuovo che avanza, la musa ispiratrice di questa collezione. Un jeans dalla strepitosa silhouette, grazie al sapiente utilizzo dello stretch. Con una selezione dei migliori denim giapponesi, come le tele Kurabo e Pima Cotton. La filosofia di Hudson Jeans è che "non sono i jeans ad attirare l´attenzione sulla donna che li indossa, ma è lei che deve apparire bella nei suoi jeans". La scelta dei modelli è molto vasta e ciascuna può trovare quello ideale per sé, grazie all´artigianalità portata all´estremo, con piccole variazioni ad esempio nel punto vita che però fanno una grande differenza nel fit , le particolari tasche posteriori , “ triangle flap back pocket “ , che incredibilmente modellano le forme e le esclusive e geniali cuciture che allungano le gambe rendendole più affusolate. E’ Benjamin Tavernitti, figlio d’arte, che disegna la collezione , prodotta manualmente a Los Angeles con un occhio di riguardo non solo alle esigenze femminili ma anche all’ecologia. Infatti per la nuova collezione sono allo studio alcuni modelli che presenteranno uno speciale lavaggio all’ozono che consente di risparmiare le centinaia di litri d’acqua che si usano normalmente per ogni capo . In Italia è Nino Olcelli che distribuisce Hudson Jeans con particolare occhio di riguardo alla scelta e alla selezione dei punti vendita . In vendita a Milano presso Biffi Boutique e Banner, Penelope a Brescia e Russo a Capri. .  
   
   
MODA&AMBIENTE: LAVORAZIONI ECOLOGICHE E CALICI BIO DI QUALITÀ. BARONE PIZZINI E LA STILISTA ANNA CECCON PER UNA FILOSOFIA PRODUTTIVA CHE RISPETTA L’AMBIENTE  
 
Lo scorso 29 ottobre, presso la casa della Contessa Garavaglia, Barone Pizzini ha brindato al debutto della stilista e designer Anna Ceccon che ha presentato “Moi Multiple”, la sua prima collezione abbigliamento e accessori femminili per la stagione primavera-estate 2009. Barone Pizzini, storica azienda vitivinicola della Franciacorta e prima a produrre bollicine Docg da viticoltura biologica, ha voluto affiancare la trend setter Anna Ceccon nel suo progetto moda per il particolare risvolto ambientale che lo connota. Alla cura dei dettagli e alla ricerca dei tessuti, la stilista unisce infatti una sguardo attento alle lavorazioni ecologiche, mostrando una sensibilità per la tutela e il rispetto dell’ambiente che si sposa perfettamente con la filosofia produttiva di Barone Pizzini: qualità, salute, rispetto del territorio e delle persone. Un sommelier di Barone Pizzini ha guidato gli invitati alla scoperta del gusto tipico e della qualità superiore dei vini biologici, frutto di una costante ricerca di equilibrio tra uomo e natura, attraverso una degustazione del Franciacorta Docg Brut, grande classico della cantina Barone Pizzini e del Verdicchio proveniente dai vigneti marchigiani della tenuta Pievalta, dedicata alla viticoltura biodinamica. La scelta del mondo della moda come territorio di partnership aziendali e azioni di co-marketing risponde alla volontà di Barone Pizzini di avvicinare nuovi target, evoluti e raffinati nei gusti, attenti all’ambiente e alla qualità genuina dei prodotti. Target di grande interesse per i vini Barone Pizzini, sani e garantiti, frutto di pazienza, impegno condiviso e di una scelta aziendale di “viticoltura biologica” considerata il presupposto per una qualità superiore, garanzia di integrità e ricchezza della materia prima e di tipicità del vino. In Franciacorta, terra di bollicine d’eccellenza, Barone Pizzini è la prima azienda ad applicare i metodi della viticoltura biologica. Una scelta intrapresa dall’azienda a metà degli anni novanta, perché ritenuta la condizione per produrre vini di alta qualità che fossero la più integra espressione del terroir. Una superficie coperta di 6. 000 metri quadrati, su tre livelli, è in grado di garantire una produzione annua di oltre 500. 000 bottiglie. .  
   
   
LO STILE INCONFONDIBILE FIRMATO ALDO BRUÉ. LE PROPOSTE ELEGANTI DELLA COLLEZIONE UOMO P/E 2009 FATTE PER STUPIRE E APPASSIONARE  
 
Elegante e raffinato, innovativo e quasi eccentrico, lo stile inconfondibile di un uomo che ha fatto della calzatura la sua vocazione, trova espressione per la P/e 2009 in piccoli capolavori di artigianalità italiana. Calzature dalle forme leggermente squadrate e affusolate riportano in auge un’eleganza senza tempo che si rinnova grazie ad effetti grafici di ispirazione futurista realizzati con laser, stampa a caldo e perforazione. Rimandi classici emergono dai modelli realizzati con nappe morbide ed invecchiate e capretti lucidi e levigati dalle intramontabili tonalità del nero, testa di moro, taupe e beige freddo, mentre fogge dallo stile ricercato sono realizzate grazie a combinazioni e lavorazioni inconsuete come anguilla perforata, canguro intrecciato in motivi a spiga, pvc dalle nuances metalliche accostate all’opacità del nabuk, e da suggestioni grafiche create dall’alternanza del bianco e del nero. Ricercati e chic, i dettagli che arricchiscono la collezione, come il nome riprodotto lungo il profilo della suola e il logo Ab impreziosito da strass, cristalli lucidi e opachi, diventano un must have per una P/e che si preannuncia essere particolarmente frizzante. . .  
   
   
OREGON SCIENTIFIC: UN PERSONAL TRAINER TRENDY E COLORATO AL POLSO  
 
Orologio con cardiofrequenzimetro e fascia toracica senza fili, per avere sempre sotto controllo le performance del proprio corpo ed essere liberi di muoversi. Il cardiofrequenzimetro Se139 di Oregon Scientific è un prezioso alleato per chi pratica sport a livello amatoriale e che ricerca una forma fisica invidiabile senza rinunciare all’estetica. Con Se139, un orologio dal design sportivo, giovane e alla moda, si possono misurare le calorie bruciate durante l’attività e rilevare i dati delle proprie performance in modo puntuale e preciso. Pre- impostando i dati personali si ottengono i risultati dei propri sforzi in base all’età, al peso alla frequenza cardiaca e alla durata dell’allena-mento. Se139 è dotato di Personal Trainer Software, un program-ma specifico di allenamento che consente di determinare la soglia limite dello sforzo, monitorare l’attività cardiaca e il consumo di calorie durante l’esercizio. Inoltre, consente di memorizzare 44 rilevazioni parziali con l’indicazione della media relativa al battito cardiaco per allenarsi in libertà e in sicurezza. Se139 dispone di un avviso acustico in caso di superamento della soglia limite del battito cardiaco e permette di calcolare le calorie bruciate e della percentuale di grassi bruciati durante l’attività sportiva, un’utile funzione che sarà apprezzata soprattutto da chi si allena per mantenersi in forma. Il cardiofrequenzimetro Se139 è distribuito nei negozi di elettronica, negozi del canale tradizionale, sul sito www. Oregonscientificstore. It e nei negozi Oregon Scientific di Milano e Roma. Prezzo al pubblico: Se139 79,90 Euro. . .  
   
   
LOOK FORMALE MA TRENDY DELLA COLLEZIONE A/I 2008-09 IGI&CO  
 
La particolarità di un accessorio, la ricercatezza di un dettaglio, la scelta oculata di materiali, decori, inserti, tutto questo rende unica e originale una calzatura che oltre a ciò può offrire delle tecnicità specifiche che la rendono ideale per qualsiasi occasione e look. Il loro claim recita “ la città ti pesa meno” …se hai ai piedi un paio di calzature Igi&co: questo grazie alla loro innata leggerezza, alla flessibilità e all’alta vestibilità che le rendono confortevoli e adatte ad essere indossate durante tutta la giornata. I modelli, pensati per un target dinamico e attivo ma ugualmente attento alle tendenze della moda, sono realizzati con materiali di alta qualità che spaziano dalla pelle al nabuk passando per lo sfizioso ed elegante naplak. In questo segmento di collezione, Igi&co presenta per lei una particolare ballerina con zeppa, impreziosita da inserti in metallo e da piccoli e luminosi strass che vanno a comporre il marchio dell’azienda. L’elastico posteriore garantisce massimo comfort e grande vestibilità. Per lui scarpe di taglio decisamente sportivo, con allacciature in velcro semplice o doppio, con un equilibrato mix di pellami capaci di creare incisivi effetti cromatici e di luce che danno valore, insieme a dettagli preziosi, alle calzature rendendole adatte anche a un look formale ma disinvolto. E-mail: mariagrazia. Vignoli@edelman. Com e-mail: antonella. Machet@edelman. Com . .  
   
   
ART & COLOR, LA COLLEZIONE PER LA P/E 2009 FIRMATA ZAGLIANI ALL’INSEGNA DELL’ARTE E DEL COLORE  
 
La vita è colore, il colore è espressione dell’arte. Mauro Zagliani dall’arte del colore trae ispirazione. E il colore nel 20esimo secolo diventa protagonista indiscusso, tanto che il Moma di New York, nel 2008, vi ha dedicato un’ampia esibizione, nella quale (il colore) diventa l’attore principale, trasformandosi in forme mai viste prima. “Il colore parla e io ho voluto raccontare a tutte le donne che amano Zagliani una storia intima fatta di emozioni sussurrate, fino a raggiungere la forza di un’orchestra sinfonica nel virtuosismo di azzardati ricami, dove la pelle utilizzata in 10 sfumature contrastanti raggiunge i 480 m di lunghezza”. Nasce così la nuova “Art Bag”. Antiche tecniche a telaio in utilizzo presso le regie tessiture di Napoli e della repubblica di Venezia del ‘700 sono utilizzate per intrecciare fili di seta e ricreare pelli “ecologiche” di coccodrillo alla perfezione. Trame uniche che impreziosiscono borse e pochette per indimenticabili serate. E ancora giochi di intrecci a telaio per un effetto pizzo che nasce dalla sinuosa combinazione di tessuto grosgrain e pitone. Un’altra inedita rivelazione della nuova collezione Zagliani. Allegrie esaltate dalle forme sempre più morbide e semplici perchè chi indossa le borse Zagliani deve sentirsi al centro della storia di un oggetto creato con passione e destinato a durare nel tempo. .  
   
   
COPPA DEL MONDO: VIST, L’AZIENDA ALTO-ATESINA FORNITORE UFFICIALE PER L’ABBIGLIAMENTO DELLA NAZIONALE DI SCI SLOVACCA, E LA ZUZULOVA PER I FAN A SOELDEN  
 
Veronika Zuzulova, atleta di punta della squadra slovacca e tra le prime 10 donne al mondo nella specialità slalom, che ha presenziato a Soelden in Austria per la prima gara di Coppa del Mondo, ha accettao l’invito di Vist ad incontrare i suoi numerosi fan. L’imperdibile appuntamento con la sportiva è stato fissato lo scorso 24 ottobre e il luogo dove tutto ciò è stato possibile il Sunup Shop di Soelden. La giovanissima campionessa di sci Veronika Zuzulova -sponsorizzata Vist – era a disposizione per firmare autografi e per farsi fotografare con i suoi fan. Veronika e Vist, l’azienda altoatesina che dal 2006 è fornitore ufficiale per l’abbigliamento della Nazionale di sci slovacca (dalle tute da gara, ai completi da sci per gli allenamenti e quelli di rappresentanza), collaboreranno ancora una volta per la stagione invernale 2009 con la speranza e la voglia di raggiungere obiettivi importanti e sempre più alti. .  
   
   
AL FESTIVAL INTERNAZIONALE DEL FILM DI ROMA MORELLATO TIME E ATTILA&CO HANNO SCANDITO IL TEMPO  
 
Morellato Time, marchio dell’azienda storica di S. Giustina in Colle (Pd), ha riconfermato per il secondo anno il legame con il mondo del cinema, partecipando al Festival del Film di Roma (22-31 ottobre 2008) come Sponsor Ufficiale. L’arte e lo stile, l’eleganza e la passione, la tradizione e la contemporaneità sintetizzano la filosofia del brand e animano da sempre le creazioni Morellato Time, valori ritrovati nello spirito del Festival Internazionale del Film di Roma. Per celebrare questo sodalizio, Morellato ha partecipato a tutte le manifestazioni ufficiali e collaterali previste dal programma del Festival. Morellato si è impegnato inoltre ad arredare la città con grandi orologi che hanno scandito il tempo e accompagnato la manifestazione fino alla sua chiusura. Ma non è tutto. Dopo Milano e Vicenza, Morellato ha portato a Roma, nella centralissima Piazza Risorgimento, la mostra itinerante “La Vera Natura dell’Oro” (20 ottobre-2 novembre) con 16 scatti fotografici di Gianpaolo Barbieri, visibili anche dall’esterno, con cui il fotografo ha voluto esprimere tutte le emozioni legate all’oro. I gioielli sono della linea Morellato Gold. Attila&co ha contribuito a sostenere l’immagine istituzionale del marchio e ha curato le relazioni con i media italiani e stranieri che hanno partecipato al grande evento. .  
   
   
COLLEZIONE TRICOT CHIC A/I 2008-09: UN RAFFINATO CALEIDOSCOPIO D’ALTRI TEMPI  
 
Ispirazioni naturalistiche, motivi floreali che riecheggiano un liberty novecentesco, forme geometriche e creazioni marine. Giochi di bianco e nero che mischiano uno stile classico-retrò con dettagli di una haute-couture glam. Queste, le tendenze che si raccontano lungo le trame dai colori forti delle nuove creazioni che Tricot Chic propone per il prossimo autunno-inverno 2008-9. Un melange deciso ed estroverso che coniuga uno stile raffinato con la necessità di distinguersi e di proporre una maglieria al di fuori di ogni schema industriale per una collezione che esprime una colorata, forte e unica identità. Glam, Liberty, Winter Cruise e Fox i nomi dei nuovi quattro stili firmati Tricot Chic. Capi sartoriali e strutturati, che spaziano da abbinamenti casual, come jeans in finta pelle, a ironiche giacche in stile marina con bottoni a tema e maglie-mute aderentissime. Rifiniti con tagli laser e impreziositi da dettagli haute-couture come lavorazioni a “punto riccio”, applicazioni di mostrine, stampe che richiamano la rosa dei venti e le bussole dei marinai, le nuove creazioni guidano la donna alla riscoperta di un nuovo modo di vestire. Da giochi di forti colori quali verde, amaranto, viola e rosso si passa all’accostamento più glam del panna e nero per raggiungere il classico stile Tricot Chic nel melange di grigio, arancione e marrone. Le collezioni sono realizzate con tessuti che spaziano da lana a cachemire, ciniglia, cotone, seta, lana moher e marlon. .  
   
   
A OGNUNO IL SUO… MUJI DONA A TUTTI UN’IDEA ORIGINALE  
 
Idee regalo, scovate in giro per il mondo, per soddisfare tutti i gusti. Gadget spiritosi da regalare e regalarsi per un Natale un po’ diverso e molto cool. Gli amanti del minimal trovano tante idee da Muji, che propone prodotti dal design semplice e funzionale, ecologici e colorati. Dai giochi in legno, che riportano il ricordo a quelli di una volta, ma interpretati in chiave moderna, sempre legati all’innocenza dei bambini, si arriva alle proposte ispirate alle città del mondo, apprezzabili per l’originalità e l’estetica. Per stimolare la fantasia e la creatività, Muji per Natale riserva anche kit di pastelli colorati e di timbri, puzzle di tutte le dimensioni, abbinabili agli eco-pupazzi in cotone riciclato, adatti per bimbi ma anche per tutti coloro che vogliono donare un concetto che va oltre. Muji per Natale ha riservato tante sorprese e novità offrendo una gamma ampia, diversificata e appassionante di prodotti: anche per la casa e per il beauty, dolci fragranze, candele profumate e set completi per ogni esigenza. Diversi stili di vita e diversi modi di festeggiare il Natale: ogni prodotto Muji ha una ragione d’esistere e diventare un regalo unico per persone speciali! Negozi Italia: Milano, Corso Buenos Aires 36, Tel. 02 74281169 Milano, Via Torino 51, Tel. 02 809441 Milano, Corso Vercelli, 11 – Tel. 02 48517578 Torino, Via Garibaldi 3, Tel. 011 5627259 Roma, Via Del Tritone 199-200, Tel. 06-69922053 Vendita On Line su www. Muji. It . .  
   
   
BREMA, AZIENDA SPECIALIZZATA NELLA PRODUZIONE DI INDUMENTI E ACCESSORI TECNICI DA MOTO, E MIKA AHOLA SI AGGIUDICANO IL TITOLO DI CAMPIONE DEL MONDO CLASSE E1 AL GP EUROPA - 8° PROVA CAMPIONATO MONDIALE  
 
Il weekend tra l’11 e il 12 ottobre si è svolta a Mende, Francia, l’ultima gara del Campionato Mondiale di Enduro. La stagione agonistica si è conclusa con la grande vittoria di Mika Ahola - team Honda-hm-zanardo - che, dopo un anno di gare ricco di soddisfazioni, si aggiudica il titolo di campione del mondo della classe E1, bissando così il successo ottenuto nella E2 lo scorso anno. Mika Ahola, pilota forte, sicuro e determinato, veste, da ormai due stagioni Brema, azienda specializzata nella produzione di indumenti e accessori tecnici da moto. Brema è conosciuta per la grande cura nella realizzazione del suo abbigliamento. La convinzione alla base del lavoro creativo è che, quando si “vive” la moto, bisogna essere sicuri di avere il massimo confort e sicurezza dal proprio equipaggiamento, per essere liberi di concentrarsi sulla guida. Fin dagli esordi degli anni´70 e ormai da diverse stagioni sotto la guida della staff Evolve, oggi azienda proprietaria del marchio, Brema ha presenziato i campi di gara con l´obbiettivo di sviluppare capi sempre più idonei ed efficaci, non solo per i campioni, ma per tutti gli appassionati di questa disciplina. Evolve srl - V. Le Gramsci 12 - 60044 Fabriano (An) - T. 0732 3883 - F 0732 3884 - Website: www. Bremamoto. Com .  
   
   
H.M.S. ENDURANCE, UNA COLLEZIONE DALLA VOCAZIONE ATTUALE E METROPOLITANA, CON L’ALLURE DI UNA GRANDE AVVENTURA  
 
Il brand H. M. S. Endurance - di proprietà dell’azienda milanese Stecol Flex s. R. L. , una realtà con un’esperienza consolidata nel settore tessile-abbigliamento, un fatturato di 10 milioni di euro e una produzione di oltre 1,5 milioni di capi per marchi italiani e internazionali - presenta a Pitti Immagine Uomo la nuova collezione Pe 09 dal carattere volitivo e moderno, pensata per uomini che cercano la classe nell’abbigliamento casual da città come nel tempo libero. Per la Pe 2009 il marchio concentra ora l’offerta sul capospalla, che ne diventa così il vero core business. La collezione - firmata dallo stilista Loris Taroni - è costituita da una serie di proposte dall’impronta fortemente caratterizzata: una rivisitazione in chiave contemporanea di classici senza tempo, resi unici da dettagli ricercati e dal forte contenuto moda. Giacche e blouson sono realizzati in tessuti che puntano sulla naturalità e materiali d’avanguardia: il cotone ed il lino vestono creazioni dal taglio deciso e dalla vestibilità morbida e fresca, mentre i materiali più tecnici e resine sono utilizzati per capi ultra-resistenti facilmente lavabili, a cui lavorazioni sapienti ed accurate conferiscono leggerezza e malleabilità. Ricca è la gamma delle fogge in cui sono modulati i vari modelli, tutti caratterizzati dall’elevata complessità sartoriale: capi dallo stile elegante e dalle linee pulite sono resi grintosi da rifiniture casual, comode tasche esterne, pratiche zip ed impunture a vista. Declinate nei colori della terra, nei classici grigio e blu, nell’elegante beige, nel panna o bianco ghiaccio con incursioni nelle tonalità intense senape e avio, realizzazioni in tinta unita si alternano a delicati gessati e fantasie scozzesi. Personalizzazioni con stampe nelle fodere, patch in pelle, ricami e loghi diversamente applicati a seconda del modello contribuiscono a rifinire e qualificare ogni singolo capo firmato H. M. S. Endurance. Tutte le news e l’affascinante storia da cui nasce il marchio sono visibili sul sito www. Hms-endurance. It .  
   
   
LA PRIMA COLLEZIONE UOMO-DONNA DEL MARCHIO MONO-TYPE UN LUOGO IN CUI IL DESIGN SI TRASFORMA IN INTERPRETAZIONE DEL PROPRIO TEMPO COLLEZIONE UOMO/DONNA - PRIMAVERA/ESTATE 2009  
 
L’azienda Moalto ha affidato la creazione del nuovo concept a Ubaldo Tarabelli, già ideatore dei marchi Debut e Paciotti 4Us ,in collaborazione con il noto stilista marchigiano. Per la stagione primavera/estate 2009 Mono-type sviluppa i must delle calzature maschili e femminili (riproposti con materiali personalizzati e preziosi), alla ricerca di un fil-rouge tra passato e presente. Un incontro tra design e comfort, in cui la malleabilità dei pellami e l’eleganza delle forme fanno da protagoniste in una collezione dalla spiccata personalità. Per la donna il team creativo ha pensato di ridisegnare la classica ballerina declinandola in diversi stili: da una parte il raso con il pizzo (accessoriati da un fiocco di chiffon) e dall’altra la nappa metallizzata opaca da guanteria, creando in entrambi i casi un effetto avvolgente sul piede. Anche l’effetto dato dalla nappa stampata verniciata mai-tai regala unicità ai modelli grazie alle naturali sfumature. I mix di glicine e purple, camel e ghiaccio, inoltre, esaltano elegantemente la femminilità della linea, mentre la seta unita al pizzo ricopre totalmente la scarpa nella versione più chic per la sera. Sono stati rivisitati anche i mocassini degli anni ’50 e ’70 in due desinenze, tacco 40 e tacco 80 valorizzando ulteriormente l’eleganza grazie all’uso di coccodrillo baby intagliato, nappa da guanteria verniciata e accessoriata da fiori smaltati e vitelli francesi punzonati combinati in tricolor. La femminilità trova il suo spazio anche nel sandalo plateau con il tacco fasciato in legno. La collezione uomo rimanda al passato per calarsi nella contemporaneità. La college handmade viene lavorata con materiali sofisticati come lo struzzo e il coccodrillo, il camoscio délavé e il canguro tamponato mixati con vitello francese e definita da un accessorio formato da un vecchio bracciale anni ’50 utilizzato come morsetto. Mono-type strizza l’occhio anche ai campioni del ciclismo anni ’60 con le sue Mono Ciclo. Ad innovare le classiche pelli di bufalo e canguro, un mix di vernici metallizzate dall’allure old-new. Il modello desert-boot torna con il backcounter ricoperto di pelle e il logo Mono-type ricamato. La ricerca del comfort e di una naturale lucentezza si concretizza in materiali come il cervo naturale, il camoscio délavé, il coccodrillo e lo struzzo cerato. Mono-type rivisita anche la scarpa da tennis vintage anni ’70. La linea è divisa in due concetti: White comb, dove il mondo del bianco viene combianto con il cioccolato e il blu, l’argento, il camoscio allumino, lo struzzo chocolate e il coccodrillo ebano, e Coloured&washed (l’altro lato del mondo Mono-type), dove alla lavorazione della scarpa si unisce un processo di costruzione del colore che, con un trattamento all’interno di bottali, dona alla scarpa un effetto naturale invecchiato e stone-washed. La collezione Mono-type si completa con un nuovo concept di driver e una scarpa leggera e morbida (grazie alla lavorazione strobel) all’insegna del vero comfort chic. Un luogo in cui il design si trasforma in interpretazione del proprio tempo. Tutto questo è Mono type: uno spazio bianco all’interno di un ricamo, un sito da cui è possibile osservare un mondo nuovo, traendone l’ispirazione necessaria per ripensare tutto ciò che oggi è moda, società, arte e lifestyle. Mono type è un progetto fortemente concreto, che parte dalla calzatura per ridefinire il concetto stesso di fashion brand nell’era della globalità. Attraverso le sue collezioni Mono type genera continue connessioni fra prodotti e idee e le propone ad un pubblico sofisticato. I continui rimandi al design d’avanguardia, all’arte in special modo alla musica e alle sue icone, fanno di Mono type un luogo privilegiato dell’espressione in cui l’emozione torna a giocare un ruolo chiave nella scelta. In un contesto così ispirato alla musica, il fil rouge non poteva che essere il ritmo. È così che torna in auge ciò che i jazzisti chiamavano swing: un flusso ritmico in cui una molteplicità di variazioni cromatiche si compone in una cosa unica e nella quale da un suono sgorgano mille altri imprevedibili suoni che si differenziano nel tono come nell’esecuzione virtuosa e creano il miracolo dell’improvvisazione. Alla stessa maniera ogni collezione Mono type è una composizione in cui, dall’intuizione fondamentale di un prodotto nascono come sue naturali declinazioni mille altri possibili versioni, in cui la magia del colore incontra la filigrana unica ed autentica dei materiali selezionati. Variazioni sul tema quindi. Differenza e ripetizione, ritmo, varietà cromatiche e unicità della materia. È questa l’ossatura concettuale, ma anche l’anima profondamente concreta di Mono type: un concept brand fatto essenzialmente di struttura ed esecuzione, in cui suoni, linguaggi e ritmi si intersecano magicamente come in una grande canzone. .  
   
   
CONTE OF FLORENCE COLLEZIONE P-E 2009, DOVE I MODELLI TRADIZIONALI SI AGGIORNANO E SI MISCHIANO A CAPI PIÙ SFIZIOSI  
 
Anche per questa stagione Conte of Florence presenta creazioni caratterizzate da un gusto chic e da capi tradizionali. Come la linea Sport Yachting, contraddistinta da capi dalle linee rigorose. Le grafiche e le stampe piazzate si fanno lineari e stilizzate, ricercando l’espressione creativa della Contemporary Art. Le polo si alternano alle t-shirt arricchite da piccoli dettagli, mentre i bermuda, gli shorts e i pantaloni sono realizzati in tessuti strutturati e resistenti, ma al tempo stesso leggeri, freschi e confortevoli; accorgimenti tecnici e gusto sportivo si mixano nei capi spalla, all’insegna dell’essenzialità e dell’eleganza sportiva. Materiali: impermeabili e anti-vento, con cuciture invisibili e zip a scomparsa. Fodere diversificate, reti e micro-nylon per gli interni. Fili metallici usati nei ricami; piccole piastrine di metallo o in vetro lucidato si alternano a materiali naturali, per le applicazioni su felpe e t-shirt. Colori: bianco, indispensabile protagonista di questa stagione. Tonalità cristalline, acqua, turchese e royal; profili e piping nei colori blu e rosso istituzionali del marchio. Sport e natura, le due anime del golf, sono espresse appieno nella linea Sport Golf. La scelta tecnica, attenta alle performance delle forme e dei materiali, si unisce ai tagli e ai motivi ergonomici, studiati per agevolare il movimento delle braccia e la rotazione delle spalle. Per la donna, le polo diventano capi “gioiello”, arricchite da particolari metallici, nei temi e colori di collezione. Materiali: capi antipioggia e antivento, tessuti elastici e compatti; uso del tinto filo per i tessuti dei pantaloni, dei bermuda e delle polo. Piccoli particolari e accessori personalizzati come bottoni a pressione, targhette, zip e nastri. Colori: bianco e nero si presentano lucidi o opachi, a seconda delle fibre e delle lavorazioni; il rosso è ricorrente nei capi più leggeri e nelle t-shirt, oppure è utilizzato per piccoli dettagli. Frequenti le righe e i quadri, in varie espressioni e dimensioni. Capi spalla dalle forme asciutte e corte impreziositi di dettagli in pelle per la linea Sportswear Informal casual. Ampia proposta di maglieria leggera e ricca di fantasie jacquard e righe patchwork che vengono riprese anche nelle diverse polo. La donna è essenziale e rigorosa, e la collezione a lei dedicata ha un gusto chiaro, soft, fatto di materiali leggeri e giochi di righe, motivi geometrici e disegni quasi maschili per le gessature dei pantaloni. Materiali: tessuti dall’aspetto raffinato tinto filo o uniti; cotoni leggeri e lini, tutti assumono un aspetto vintage, grazie ai lavaggi mirati. Colori: bianco e grigio alluminio, illuminati da tocchi di lilla, giallo e rosa. I colori istituzionali blu, rosso e bianco seta presentano interventi di arancio ed electric blue. I tradizionali colori adventure: sand, biscotto, verde kaki e verde militare vengono rivisitati in toni moderni. Ispirata al mondo delle grandi crociere anni ’50, la collezione uomo Sportswear Urban Weekend presenta capi passe-partout dalle silhouette lineari e capi spalla arricchiti da accorgimenti tecnici. Per la donna nuove interpretazioni della field jacket e moderni aggiornamenti del trench. Forme più ampie per la maglieria, capi con coulisse e maxi t-shirt si mixano ai capi istituzionali dello sportswear. Materiali: uso di materiali leggeri, mussole, lini uniti o stampati, le cui trame si allargano, dando loro leggerezza e respiro. Colori: righe abbinate a piccole stampe, fiori anni ‘60 e disegni “boule” stampati o ricamati. Il sabbia come tono base sul quale giocare con accenti di rosa, rosso, arancio e glicine. . .  
   
   
SPEEDO WELLBEING: UNA COLLEZIONE DI CAPI E COSTUMI REALIZZATI IN TESSUTI APPOSITAMENTE STUDIATI PER IL BENESSERE  
 
Ricerca del benessere, fisico e mentale. Un’esigenza oggi sempre più forte, per staccare dal ritmo troppo veloce della vita di ogni giorno, per allontanare gli effetti negativi dello stress. Fioriscono i centri benessere, si torna alle terme, alberghi e resort in tutto il mondo aprono spa e spazi dedicati alla cura del corpo. Molto ricercati e frequentatissimi, in città come nei luoghi di vacanza. E dove l’acqua è l’elemento principe di piscine, vasche, bagni turchi. Speedo ha quindi creato una collezione ad hoc, capi e costumi realizzati in tessuti appositamente studiati per questo tipo di ambiente: si chiama Wellbeing e del benessere ha tutte le caratteristiche, in termini di naturalità come di estetica. Ed ecco, per l’abbigliamento, Sensitive, innovativo tessuto traspirante in microfibra e Lycra che ha ottime caratteristiche di morbidezza, traspirabilità, leggerezza e facilità di asciugatura, ideale per capi comodamente stretch, e poi Bamboo, realizzato in fibre naturali provenienti al 100% da questa pianta, ottime soprattutto per i requisiti di termoregolazione, igiene (antibatteriche e antifungine) e praticità. Nuovissimo e total natural anche il morbido Modal, tessuto riciclabile realizzato con le fibre del faggio. Proprio per i costumi della collezione Wellbeing è stato creato Speedosculture, materiale particolarmente resistente al cloro, che consente di modellare e accentuare le curve del corpo, sostenendo al contempo la schiena e la pancia, e regalando una piacevolissima sensazione al tatto, quel confort cioè che cerca chi frequenta i luoghi del benessere. E che trova in questi costumi: eleganti ed essenziali le linee dei modelli interi, che sottolineano il seno con sottili sostegni trasversali e l’intera figura con impunture. Particolari e di grande effetto le scollature sulla schiena, che si aprono ovali, rotonde o appuntite. Nuances raffinate esaltano l’insieme, sofisticato e di gusto vagamente retrò. La sobrietà del nero, i riflessi dell’acqua che tornano nei neri e nei grigi perla. Come accompagnamento vari capi morbidissimi nelle linee e nei tessuti: facili sweat jacket e pantaloni, maglie incrociate e top. Anche qui i colori sono delicati e naturali, sabbia e salvia, un verde appena più scuro o il bianco. Una sensazione di equilibrio e relax anche visivo, che accompagna la donna nei momenti che dedica a se stessa in una spa, dentro e fuori dall’acqua. Speedo è distribuito in Italia da Oberspeedo .  
   
   
IL DIRETTORE CREATIVO DI THE BRIDGE RACCONTA WAYFARER, LA LINEA DEDICATA “ALL’ARTE DI VIAGGIARE”  
 
Wayfarer è la collezione dedicata al viaggio e al globe trotter tecnologico, nata dall’idea e dall’intuito di Simone Biagioni, Creative & Marketing Director del brand toscano The Bridge. The Collection’s Spirit - Spring /Summer 2009 Simone Biagioni ha pensato a un mondo, il mondo del viaggiatore. Il suo hobby preferito, viaggiare, diventa l’espressione della sua collezione. Ecco allora che ai globe trotter dedica trolley, borsoni, sacche multifunzionali, cartelle lavoro e accessori che attraverso i dettagli della collezione raccontino le curiosità, le mete d’interesse e che possano contenere il suo microcosmo. La caratteristica della linea è infatti l’organizzazione interna dei prodotti, pensata all’insegna del comfort d’utilizzo finale, per permettere di sfruttare in modo ottimale lo spazio disponibile. I trolley sono dotati di manici estraibili e sistemi d’aggancio per trasportare unitamente borse e cartelle lasciando le mani libere. E’ anche possibile modificarne la capienza, grazie ad un sistema di espansione che permette di ampliare e ridurre il volume a seconda del carico. Infine lo spazio interno di borse e cartelle professionali è organizzato con separatori, accessori estraibili, tasche portacellulari e portadocumenti. Perfettamente in grado di interpretare le utility dei viaggiatori a seconda del tempo di utilizzo: - Al 24 ore traveller, ha dedicato una linea Urban Adventure: la borsa è un supporto nei viaggi, è utile, è comoda per trasportare il proprio mondo (un libro, qualche bibita, necessaire per toilette , etc…. ) - Al viaggiatore del week end ha dedicato la linea Smart Traveller: borse e sacche più capienti e più tecnologiche per la necessità - Infine alla business woman che esce la mattina e rientra la sera ha dedicato la linea City Chic: borse da giorno e da tempo libero Il viaggio è il fil rouge di tutti i visual Wayfarer, l’ispirazione per tutti gli arredi, nella sua eccezione più funzionale, il baule. Il baule diventa l’elemento di supporto per l’esposizione, ridisegnato e organizzato internamente, personalizzato con serigrafie. Per creare delle vere e proprie vetrine di prodotto sono stati integrati dei cubi in plexiglass trasparente, utilizzabili sia come espositore sia combinale insieme in più pezzi, per ottenere un gioco di trasparenze e sfondo. L’universo Wayfarer è anche su Internet al sito www. Thebridge-wayfarer. It. Un’esperienza senza precedenti per chi ama viaggiare; consigli, mete, diari di viaggio e news. . .  
   
   
MUOVERSI È GLAMOUR CON IL LOOK DI REISENTHEL  
 
Reisenthel Accessories (*) è il marchio tedesco leader nel settore degli accessori per la mobilità quotidiana e per la casa, che da oltre 30 anni sviluppa prodotti innovativi, funzionali, dal design accattivante e fuori dal comune. Pur contando su una presenza pluriennale in punti vendita specializzati, Reisenthel presenta oggi in Italia l’intera famiglia di prodotti che lo ha fatto conoscere e amare in tutto il mondo. Dalla capostipite carrybag, versione contemporanea del cestino per la spesa, è nata una famiglia completa di borse e contenitori, tutte accomunate da un importantissimo dettaglio, il look zebrato: la caratteristica del modello originario, il bordo in alluminio con chiusure in velcro nero, evoca quel particolare look animal-grafico dello zebrato. L’originale combinazione tra il bordo in alluminio e il robusto poliestere delle chiusure conferisce alla famiglia delle carrybag alta resistenza coniugata a leggerezza, design distintivo e glamour. Carrybag Dimensioni ca. 48 x 28 x 27,5 cm Disponibile in 19 varianti colori e fantasie Prezzo al pubblico consigliato: € 47,80 circa carrycruiser: talento multifunzione in corsia di sorpasso! carrycruiser è un vero genio girovago! Tra i prodotti più innovativi di Reisenthel, carrycruiser è un utilissimo carrello multifunzione, anch’esso connotato dal particolare look zebrato, bordo in alluminio e chiusure in velcro nero. Semplice e geniale, pratico e flessibile, carrycruiser è la quintessenza della modernità per la sua capacità di adattarsi a qualunque situazione: perfetto per la spesa settimanale, un’ampia fascia consente di portarlo facilmente anche a tracolla su autobus o treni affollati, ma si può tenerlo in macchina, grazie alla sua forma ingegnosa si sistema comodamente ai piedi del sedile laterale o posteriore. Una piccola grande “invenzione”, dal design ergonomico ed elegante, carrycruiser può essere a buon titolo considerato uno dei più importanti “membri” della famiglia “zebra look”, nonché uno dei best seller dell’azienda. Carrycruiser Dimensioni ca. 42 x 33 x 45 cm Colori: rosso, nero, nero-turchese, bronzo e 5 fantasie floreali Prezzo al pubblico consigliato: € 119,80 circa loopbag: artista delle trasformazioni! Oggi così, domani in quest’altro modo! loopbag sfoggia uno stile camaleontico con colori e disegni di esterno/interno intercambiabili, a proprio piacere e gusto: ogni bag è infatti doble face, all’interno decoro, all’esterno tinta unita o il contrario. Un tocco di stile inconfondibile, lo “zebra look” sottolinea il bellissimo ed elegante manico in alluminio, mentre gli angoli leggermente arrotondati conferiscono a loopbag la raffinatezza del particolare molto curato. Anche loopbag si declina come una famiglia allargata con borse per usi diversi accomunate dal design zebrato. Loopbag Dimensioni ca. 53 x 14 x 39 cm Colori: nero+grafica, rosso, turchese+grafica Prezzo al pubblico consigliato: € 31,00 circa loopbag business: in giro con appeal! Bella per lo shopping, bellissima per il lavoro! loopbag business è elegantissima, e coniuga classe a praticità, ordine all’interno a una forma graziosa e arrotondata. Un glamour che le deriva dal contrappunto estetico del look zebrato del manico. La comoda bretella removibile permette alla loopbag business di trasportare con comodità e poca fatica tutto ciò che di cui si necessita per gli spostamenti di lavoro. Loopbag business Dimensioni ca. 47 x 13 x 35 cm Colori: rosso, nero Prezzo al pubblico consigliato: € 47,80 circa laptopbag: muoversi e lavorare con stile! laptopbag è una borsa a tracolla per il computer portatile che rende più piacevole portare in giro il proprio lavoro! La borsa è dotata di un comparto interno imbottito e rinforzato per proteggere l’hardware dagli urti, un comparto per i documenti, una tasca per gli accessori (cavi ecc. ), tasche per il mouse e il telefonino. Laptopbag Colori: silver, nero, graphic, artdeco Dimensioni: cm. 32 x 12 x 36,5 Prezzo al pubblico consigliato: € 31,90 circa cityshopper: la raffinatezza della semplicità! La cityshopper svolge alla perfezione la funzione per cui è stata creata: contenere tante cose con eleganza e con poco ingombro per chi la indossa. La sua forma compatta e snella la rende un compagno ideale per muoversi negli affollati centri cittadini! cityshopper è disponibile nella versione basic in poliestere in diverse fantasie e nel nuovissimo materiale “air” realizzato con fili di poliestere intrecciati. Citishopper Dimensioni: cm. 44 x 20 x 45,5 Colori: tessuto poliestere in 5 fantasie; “air” silver, bronzo e nero Prezzo al pubblico consigliato: cityshopper € 26,90 circa cityshopper “air” € 45,90 circa allrounder: compagna di tutti i giorni! allrounder ha tutta la praticità e il fascino della vecchia borsa da medico - con le robuste stecche in metallo nelle cuciture dell’apertura per accedere più facilmente al contenuto - ma è proposta in una veste allegra e stravagante. Questa borsa è semplicemente divertente, ovunque e comunque la si porti. Allrounder Dimensioni: S 32 x 16 x 24,5 cm M 40 x 24 x 33,5 cm L 48 x 29 x 39,5 cm Colori: “air” (intreccio fili di poliestere) bronzo tessuto moka, nero, fantasia b/n tessuto “fleur ash” in polysatin Prezzo al pubblico consigliato: S a partire da € 28,90 circa M a partire da € 35,90 circa L a partire da € 40,90 circa shopper Xs: piccola, ma ancora più divertente! Una piccola grande borsa, funzionale e comoda. E’ la shopper Xs, la più piccola della famiglia delle shopper di Reisenthel: da usare tutti i giorni, ma perfetta anche per la sera. E’ poco ingombrante e si adatta a ogni look. Proposta nel nuovo materiale “air”, realizzato con fili di poliestere intrecciati, robusto ed elegante al tempo stesso, è dotata di una chiusura con zip e una praticissima taschina interna. Shopper Xs Dimensioni: 31 x 16 x 21 cm Colori: bronzo, nero, argento Prezzo al pubblico consigliato: € 23,90 circa www. Reisenthel. Com .  
   
   
UN ELEGANTE COLLANT NERO IMPREZIOSITO DAL DISEGNO DEL PROPRIO SEGNO ZODIACALE IN LUREX LO ZODIACO DI CALZE BC BRILLA PER LE RAGAZZE IN GAMBA! ALL’INTERNO DELLA CONFEZIONE REGALO, LA PERSONALITÀ DEL PROPRIO SEGNO COMPLETA UN MUST IRRESISTIBILE  
 
Il senso estetico della Bilancia, la sensualità dello Scorpione, la tenacia del Toro, la forza comunicativa dei Gemelli … ecco tutti i pregi di ogni segno zodiacale finalmente concentrati per donare a ogni donna il meglio del firmamento! A rendere possibile tanta bellezza è Calze Bc, che propone il sorprendente Collant Zodiaco. Irresistibile nella sua semplicità, Zodiaco si preannuncia un must per ogni occasione in cui ogni donna voglia festeggiarsi ed essere festeggiata con un pizzico di brillante fortuna. Su un setoso collant nero spicca infatti, all’altezza della caviglia, il disegno stilizzato di ciascun segno zodiacale: un riuscito connubio di eleganza e trend, per offrire l’opportunità di esprimersi con personalità e fantasia senza rinunciare mai ad un look sempre bon ton. E, se per le donne Bc indossare la propria buona stella non è ancora sufficiente, ecco il potere di conoscersi più a fondo per accentuare ancora di più il proprio personalissimo fascino: all’interno di ogni confezione la descrizione della personalità del proprio segno zodiacale si prepara a svelare i misteri della propria anima, così come il collant abbinato sa scoprire la bellezza di ogni donna. Nessun dubbio: il compagno migliore di ogni occasione è il favore delle stelle. E, se esso si presenta in una elegante busta americana associando ad un irrinunciabile tocco glamour la tentazione di conoscere meglio se stesse, come dire di no allo Zodiaco più brillante? .  
   
   
COLORE, LEGGEREZZA E GLAMOUR DELLA COLLEZIONE P-E 2009 FIRMATA PLINIO VISONÀ  
 
Sono creazioni modellate pensando ad una donna eclettica e vivace, che riscopre l´energia degli anni ´80 nelle nuove cromie audaci e nelle proporzioni volutamente forzate: dalle micropochette alle maxibag in materiali preziosi, anche per la sera. L´accento è sui materiali che delineano un nuovo percorso di ricerca stilistico, tracciato secondo un rinnovato desiderio di essenzialità e fedeltà alla materia prima. Pellami preziosi si accompagnano a morbide nappe, che svelano il proprio pregio nella docilità con cui accolgono i nuovi, fantasiosi intrecci lavorati a mano. Le forme si ampliano per dare respiro ai materiali e lasciare che raccontino l´esperienza di 50 anni nella lavorazione delle pelli di Plinio Visonà, marchio nato a Vicenza nel 1959. I manici sono il dettaglio che veste di ironia e glamour ogni accessorio, traducendo in forme l´idea di una femminilità contemporanea fatta di apparenti contrasti e profonde armonie, radicate in personalità forti e anticonvenzionali. Realizzati in ebano, bambù o pelli intrecciate, i manici diventano caratteristica distintiva di ogni proposta, spostando il baricentro dello stile per un inedito effetto design. Viola, verde acido, arancio, giallo, bluette: con questa palette, Plinio Visonà illumina la nuova collezione, scegliendo colorazioni naturali per rispettare ogni dettaglio e venatura delle pelli senza rinunciare al glamour. Le preziose borse in pitone e coccodrillo, lavorate a mano e prodotte in edizione limitata, si colorano degli stessi accenti, assecondando la ricerca di una nuova leggerezza. I colori naturali smorzano le tinte più forti con tocchi di beige, grigio chiaro e panna, classici indispensabili. Portafogli, pochette, trousse e piccola pelletteria arricchiscono la collezione, coordinate nelle linee come nella qualità artigianale di ogni lavorazione. Le proposte uomo trovano nuovo spazio: tracolle essenziali e valigette destrutturate si propongono come strumenti versatili per il lavoro come per il tempo libero, sintesi di qualità e leggerezza. Plinio Visonà completa la collezione con la borsa reversibile. Multiuso per definizione, la shopper più nuova è in pelle trapuntata e colorata con un´anima di tessuto floreale, da mostrare per sorprendere. . .  
   
   
OBAMA-STYLE: 3CONCEPT COMPLETA IL LOOK CON L’OCCHIALE BARAK L’OCCHIALE PIÙ ATTUALE, IN VISTA DELLE ELEZIONI PRIMARIE AMERICANE, È IL RIVOLUZIONARIO MODELLO BARACK, DESTINATO A UN UOMO DECISO, ESIGENTE E MULTITASKING, CHE PUNTA SEMPRE AL MEGLIO IN OGNI OCCASIONE  
 
Lo “stile Barak Obama” fa ormai tendenza dentro e fuori gli Stati Uniti, dal pupazzo Obama, in vendita in Germania qualche mese fa, alla canottiera sfoggiata sotto la camicia a inizi giugno e copiata subito da Brad Pitt, in occasione del Festival del Cinema di Venezia. Il candidato alla presidenza degli Usa detta legge in materia di stile, tanto da ispirare la moda internazionale e italiana, in particolare. 3Concept, il nuovo marchio di occhiali “made in Italy”, infatti, ha dedicato uno dei suoi modelli al pretendente democratico alla Casa Bianca. Il modello Barak, imitando le gesta del senatore dell’Illinois Obama, si candida ad entrare nella storia dell’occhialeria grazie al design fresco e innovativo che propone un look elegante e mai banale caratterizzato da un’incredibile leggerezza. 3Concept è un occhiale nuovo, frutto del lavoro, dei consigli e delle ispirazioni di professionisti e amici, un prodotto umano e attuale fatto da persone per le persone, tanto che i modelli della prima collezione A/i 2008 portano proprio il nome di coloro che hanno preso parte o ispirato la loro nascita. 3Concept, dopo un’attenta ricerca stilistica, ha ideato una particolarissima tecnologia “screwless”, senza viti: tutta la montatura, ovvero frontale e aste, infatti, è sostenuta da una barra in acciaio inox modellata ad hoc. La barra si innesta sulle aste in acetato e sostiene il leggerissimo frontale in acciaio che può essere sostituito con un frontale sole in 2 facili mosse: sollevando il frontale dall´appoggio centrale e ruotandolo di 180 gradi per sfilarlo dalla barra. Il modello Barak è interprete illustre del fascino sofisticato della linea 3Concept che crea un nuovo concetto di occhiale, totalmente versatile e innovativo: un prodotto nuovo, vicino alle persone, umano e attuale…un occhiale assolutamente democratico, capace di adattarsi alle situazioni più disparate. La collezione completa di 3Concept è costituita da 11 modelli vista con relativo frontale da sole e 4 modelli montati solo da sole. Ogni frontale è disponibile in 3 colori (oro, argento e nero): gli occhiali sono costituiti da un frontale nylor leggerissimo, in acciaio inox dallo spessore di 0,5mm, montato su una barra, sempre in acciaio, alla quale si agganciano le aste in acetato nei colori che vanno dall’avorio, al marrone oltre che nero e bianco. .  
   
   
HANKY PANKY IN THE WASH  
 
Hanky Panky ha lanciato Wash Powder!. Detersivo delicato, efficace e biodegradabile pensato per prendersi cura della lingerie femminile. Pratico e ipoallergenico si adatta alle esigenze di tutte le donne. È possibile acquistare Wash Powder! sul sito www. Abriefaffair. Com o presso la boutique Pink Slip di New York. .